École italienne ; XVIIIe siècle. "Portrait de Giovanni par Gio Batti. Pompeo Tommasi". Huile sur toile. Relié. Dimensions : 87 x 73 cm. Remarquable portrait masculin, de trois quarts sur fond neutre, représentant un homme d'un âge avancé et d'allure aristocratique. Résolu dans un langage réaliste, le peintre approfondit la psychologie du personnage. Ses traits anguleux soulignent la sévérité de son caractère. Le col amidonné rehausse le caractère altier de ses traits, modelés par une lumière claire qui extrait également les bonnes textures du manteau. Au XVIIIe siècle, le panorama de l'art du portrait européen est varié et large, avec de nombreuses influences et largement déterminé par le goût de la clientèle et du peintre lui-même. Cependant, ce siècle voit naître une nouvelle conception du portrait, qui évoluera tout au long du siècle et unifiera toutes les écoles nationales : la volonté de saisir la personnalité de l'être humain et son caractère, au-delà de sa réalité extérieure et de son rang social, dans son effigie. Au cours du siècle précédent, le portrait s'était consolidé dans les classes supérieures et n'était plus réservé à la seule cour. C'est pourquoi les formules du genre, au fil du XVIIIe siècle et plus encore au XVIIe siècle, s'assoupliront et s'éloigneront des représentations officielles ostentatoires et symboliques typiques de l'appareil baroque. En revanche, le XVIIIe siècle réagira à l'étiquette rigide du siècle précédent par une conception plus humaine et individuelle de la vie, et cela se reflétera dans tous les domaines, du mobilier qui devient plus petit et plus confortable, remplaçant les grands meubles dorés et sculptés, au portrait lui-même, qui en viendra à se passer, comme nous le voyons ici, de tout élément symbolique ou scénographique pour capter l'individu au lieu du personnage.