1 / 7

Description

École valencienne, fin du XVe siècle. "Philippe, Jacques le Mineur, André l'Apôtre". Retable ou devant d'autel. Peinture sur panneau. Ornementation en bois sculpté, doré et polychrome. Très léger dommage à la polychromie et au bois. Dimensions : 84 x 88 cm ; 100 x 102 cm. Retable valencien avec la représentation des apôtres San Felipe, Santiago el Menor, San Andrés et un autre apôtre sans attributs. Le fort modelé des corps et la force psychique des visages dénotent la proximité du peintre avec les ateliers de Juan De Juanes. Avec leurs traits anguleux, les quatre personnages sont reconnus comme porteurs du message de Jésus. La concision du dessin et la douce plasticité des tuniques se conjuguent dans le modelé naturaliste des corps qui, bien qu'émanant d'un fond d'or, sont résolus avec un langage vériste en accord avec l'époque. Les anatomies semblent prendre du volume, transcendant la bidimensionnalité du fond. En même temps, dans les types humains, on peut apprécier la proximité stylistique avec la peinture de Los Hernandos (les peintres Fernando Llanos et Fernando Yáñez), qui ont introduit dans l'école valencienne et murcienne les nouveautés du Quattrocento et du Cinquecento italien. Plus précisément, c'est le sillage des peintres florentins du XIVe siècle, dans la lignée de Masaccio ou de Piero della Francesca, qui influence le plus l'école valencienne, et qui se manifeste dans les visages rudes et anguleux qui nous occupent, d'une expression sombre, résolus par un excellent dessin et des gammes contrastées de finitions satinées. Le fond doré présente des bordures et des éléments décoratifs qui rappellent les brocarts damasquinés. Des arcs avec des volutes couronnent le cadre. À la Renaissance, la série d'apôtres représentés par paires ou individuellement sur un fond neutre et portant leurs attributs iconographiques s'est imposée dans la peinture espagnole. Elles dérivent des retables de la fin du Moyen Âge, mais au XVIe siècle, les expressions et les gestes sont approfondis dans un naturalisme caractéristique de l'époque.

Traduit automatiquement par DeepL. Seule la version originale fait foi.
Pour voir la version originale, cliquez-ici.

23 
Aller au lot
<
>

École valencienne, fin du XVe siècle. "Philippe, Jacques le Mineur, André l'Apôtre". Retable ou devant d'autel. Peinture sur panneau. Ornementation en bois sculpté, doré et polychrome. Très léger dommage à la polychromie et au bois. Dimensions : 84 x 88 cm ; 100 x 102 cm. Retable valencien avec la représentation des apôtres San Felipe, Santiago el Menor, San Andrés et un autre apôtre sans attributs. Le fort modelé des corps et la force psychique des visages dénotent la proximité du peintre avec les ateliers de Juan De Juanes. Avec leurs traits anguleux, les quatre personnages sont reconnus comme porteurs du message de Jésus. La concision du dessin et la douce plasticité des tuniques se conjuguent dans le modelé naturaliste des corps qui, bien qu'émanant d'un fond d'or, sont résolus avec un langage vériste en accord avec l'époque. Les anatomies semblent prendre du volume, transcendant la bidimensionnalité du fond. En même temps, dans les types humains, on peut apprécier la proximité stylistique avec la peinture de Los Hernandos (les peintres Fernando Llanos et Fernando Yáñez), qui ont introduit dans l'école valencienne et murcienne les nouveautés du Quattrocento et du Cinquecento italien. Plus précisément, c'est le sillage des peintres florentins du XIVe siècle, dans la lignée de Masaccio ou de Piero della Francesca, qui influence le plus l'école valencienne, et qui se manifeste dans les visages rudes et anguleux qui nous occupent, d'une expression sombre, résolus par un excellent dessin et des gammes contrastées de finitions satinées. Le fond doré présente des bordures et des éléments décoratifs qui rappellent les brocarts damasquinés. Des arcs avec des volutes couronnent le cadre. À la Renaissance, la série d'apôtres représentés par paires ou individuellement sur un fond neutre et portant leurs attributs iconographiques s'est imposée dans la peinture espagnole. Elles dérivent des retables de la fin du Moyen Âge, mais au XVIe siècle, les expressions et les gestes sont approfondis dans un naturalisme caractéristique de l'époque.

Estimation 7 000 - 8 000 EUR
Mise à prix 3 600 EUR

* Hors frais de vente.
Reportez vous aux conditions de vente pour calculer le montant des frais.

Frais de vente : 24 %
Déposer un ordre
S'inscrire à la vente

En vente le mercredi 26 juin : 12:45 (CEST)
wwwsetdartcom, pays.null
Setdart.com
+34932463241
Voir le catalogue Consulter les CGV Infos vente

Livraison à
Modifier votre adresse de livraison
La livraison est optionnelle.
Vous pouvez recourir au transporteur de votre choix.
Le prix indiqué n’inclut ni le prix du lot, ni les frais de la maison de vente.

Vous aimerez peut-être

École valencienne, fin du XVe siècle. "Bartolomé, Saint Jean, Saint Philippe et Saint Pierre". Retable ou devant d'autel. Peinture sur panneau. Ornementation en bois sculpté, doré et polychrome. Il présente de très légers défauts dans la polychromie et le bois. Dimensions : 84 x 88 cm ; 100 x 102 cm. Retable valencien avec la représentation des apôtres saint Bartolomé, saint Jean, saint Philippe et saint Pierre. Le modelé rocailleux des corps et la force psychique des visages dénotent la proximité du peintre avec les ateliers de Juan De Juanes. Avec des traits anguleux, les quatre personnages sont reconnus comme porteurs du message de Jésus. La concision du dessin et la plasticité lisse des tuniques se conjuguent dans le modelé naturaliste des corps qui, bien qu'émanant d'un fond d'or, sont résolus avec un langage vériste en accord avec l'époque. Les anatomies semblent prendre du volume, transcendant la bidimensionnalité du fond. En même temps, dans les types humains, on peut apprécier la proximité stylistique avec les peintures de Los Hernandos (les peintres Fernando Llanos et Fernando Yáñez), qui ont introduit dans l'école valencienne et murcienne les nouveautés du Quattrocento et du Cinquecento italien. Plus précisément, c'est le sillage des peintres florentins du XIVe siècle, dans la lignée de Masaccio ou de Piero della Francesca, qui influence le plus l'école valencienne, et qui se manifeste dans les visages rudes et anguleux qui nous occupent, d'une expression sombre, résolus par un excellent dessin et des gammes contrastées de finitions satinées. Le fond doré présente des bordures et des éléments décoratifs qui rappellent les brocarts damasquinés. Des arcs avec des volutes couronnent le cadre. À la Renaissance, la série d'apôtres représentés par paires ou individuellement sur un fond neutre et portant leurs attributs iconographiques s'est imposée dans la peinture espagnole. Elles dérivent des retables de la fin du Moyen Âge, mais au XVIe siècle, les expressions et les gestes s'approfondissent dans un naturalisme caractéristique de l'époque.