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JORDI CURÓS I VENTURA (Olot, Gérone, 1930-Barcelone, 2017). "Vase de fleurs". 1952. Huile sur toile. Signée et datée dans le coin inférieur droit. Dimensions : 72 x 60 cm. Formé à l'École des arts et métiers d'Olot, Jordi Curós se rend à Paris grâce à une bourse de l'Institut français de Barcelone. Il fait partie du groupe de la Sala Parés, où il expose successivement entre 1965 et 1989, et reçoit en 1967 le prix de dessin Ynglada-Guillot. Il est représenté au MACBA, aux archives historiques de la ville de Barcelone, au musée Zabaleta de Jaén, au musée d'art moderne d'Olot, au musée Balaguer de Vilanova i la Geltrú, au musée de peinture de Sant Pol, au conseil provincial de Gérone, aux musées provinciaux de Pontevedra et de Lugo, au musée municipal de Badalona, au musée Camón Aznar de Saragosse et au musée de l'Empordà.

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JORDI CURÓS I VENTURA (Olot, Gérone, 1930-Barcelone, 2017). "Vase de fleurs". 1952. Huile sur toile. Signée et datée dans le coin inférieur droit. Dimensions : 72 x 60 cm. Formé à l'École des arts et métiers d'Olot, Jordi Curós se rend à Paris grâce à une bourse de l'Institut français de Barcelone. Il fait partie du groupe de la Sala Parés, où il expose successivement entre 1965 et 1989, et reçoit en 1967 le prix de dessin Ynglada-Guillot. Il est représenté au MACBA, aux archives historiques de la ville de Barcelone, au musée Zabaleta de Jaén, au musée d'art moderne d'Olot, au musée Balaguer de Vilanova i la Geltrú, au musée de peinture de Sant Pol, au conseil provincial de Gérone, aux musées provinciaux de Pontevedra et de Lugo, au musée municipal de Badalona, au musée Camón Aznar de Saragosse et au musée de l'Empordà.

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RAMÓN AGUILAR MORÉ (Barcelone, 1924 - 2015). "Nature morte". Huile sur panneau. Signée dans le coin supérieur droit. Dimensions : 25 x 34 cm ; 33,5 x 43,5 cm (cadre). Né à Barcelone, il commence sa formation comme disciple d'Oleguer Junyent, avec qui il apprend le dessin, bien qu'il se considère comme un peintre autodidacte. Il travaille dans son atelier entre 1945 et 1948, et c'est également au cours de ces années qu'il réalise de nombreuses esquisses de thèmes de "music-hall" et de ballets dans les théâtres Rigalt et Liceo. Il a organisé sa première exposition à la galerie Rovira de Barcelone en 1949 et, depuis lors, il n'a cessé d'exposer ses œuvres dans diverses galeries de Barcelone et des principales villes espagnoles. Il a également exposé à l'étranger, à la Omell Gallery de Londres, à la Barbizon de Paris, à la Palmer House de Chicago, au Forum et à l'Hôtel Paris de Monte-Carlo, ainsi qu'à l'Arts and Culture de Genève, à Artexpo de New York, à Art Expo West de Los Angeles et au Munster Circle de Luxembourg. À Barcelone, elle a réitéré sa présence dans les galeries Gaspar, Grifé & Escoda, Novell et Rusiñol. Cette dernière a célébré son XXIe anniversaire en 2007 avec une exposition rétrospective de ce peintre. En dehors de Barcelone, il a également exposé ses œuvres dans des galeries d'art prestigieuses, notamment Àgora 3 à Sitges, Alcolea à Madrid et Garbí à Valence. Il a reçu de nombreux prix et distinctions, tels que la médaille d'or de la mairie de Palma de Majorque, le prix Sant Jordi de la Diputació de Barcelone et les prix de peinture Miquel Carbonell et IIe Jeux méditerranéens. Aguilar Moré cultive un expressionnisme décoratif, des arabesques fortes et des couleurs vives. Ses œuvres sont exposées au musée d'art contemporain de Madrid, aux musées des beaux-arts et Perrot-Moore de Cadaqués, au conseil provincial de Barcelone, au musée Reina Sofía d'Athènes, au Fons d'Art d'Olot et à la galerie d'art municipale de Palamós.

DIONÍS BAIXERAS VERDAGUER (Barcelone, 1862 - 1943). "Mending nets". Fusain sur papier. Signé dans le coin inférieur droit. Dimensions : 63 x 49 cm ; 69 x 54 cm (cadre). Disciple à l'école de la poissonnerie de Martí Alsina et, surtout, d'Antonio Caba, Baixeras reçut pendant ses années d'études le surnom de "les médailles", en raison de sa facilité à remporter les concours. Il expose pour la première fois en 1882, à la Sala Parés de Barcelone, et quatre ans plus tard, il se rend à Paris, où il s'enthousiasme pour le réalisme paysan de Millet et de Bastien-Lepage. Au cours de ces années, il remporte des prix aux expositions des beaux-arts de Madrid (1884, troisième médaille) et de Paris (1886, mention honorable). De retour à Barcelone, il réalise de grandes compositions à caractère historique, comme celles de l'auditorium de l'université (1888), du séminaire (1904, détruit en 1936) et de la coupole de la salle Sant Jordi de la Generalitat (1928). En 1907, il réalise une série de dessins de type documentaire, axés sur la représentation des coins de Barcelone qui disparaîtront avec la construction de la Via Layetana, qui lui vaut un prix de la mairie. En 1926, il entre à l'Académie royale des beaux-arts de Sant Jordi et est lié au Cercle artistique de Sant Lluc depuis sa fondation. Au cours de ses dernières années, il a écrit d'intéressants mémoires, dont le manuscrit original est actuellement conservé à l'Académie de Sant Jordi. Baixeras s'est principalement consacré à la peinture naturaliste, avec des thèmes marins ou ruraux, dans des œuvres qui montrent une certaine influence de l'école d'Olot. Il élaborait méticuleusement ses œuvres en atelier, si bien que ses dessins antérieurs ont beaucoup plus de fraîcheur et d'intérêt. En 1908, il réalisa une collection de dessins, d'une grande valeur documentaire, de lieux du vieux Barcelone qui allaient disparaître lors de la construction de la Via Layetana. Son œuvre est conservée au Metropolitan de New York, au musée d'art et d'industrie de Roubaix (France) et au MACBA, entre autres. Disciple à l'école de la Lonja de Martí Alsina et, surtout, d'Antonio Caba, Baixeras est surnommé "el medallas" (le médaillé) pendant ses années d'études, en raison de sa capacité à remporter des concours. Il expose pour la première fois en 1882, à la Sala Parés de Barcelone, et quatre ans plus tard, il se rend à Paris, où il s'enthousiasme pour le réalisme paysan de Millet et de Bastien-Lepage. Au cours de ces années, il remporte des prix aux expositions des beaux-arts de Madrid (1884, troisième médaille) et de Paris (1886, mention honorable). De retour à Barcelone, il réalise de grandes compositions à caractère historique, comme celles de l'auditorium de l'université (1888), du séminaire (1904, détruit en 1936) et de la coupole de la salle Sant Jordi de la Generalitat (1928). En 1907, il réalise une série de dessins de type documentaire, axés sur la représentation des coins de Barcelone qui disparaîtront avec la construction de la Via Layetana, qui lui vaut un prix de la mairie. En 1926, il entre à l'Académie royale des beaux-arts de Sant Jordi et est lié au Cercle artistique de Sant Lluc depuis sa fondation. Au cours de ses dernières années, il a écrit d'intéressants mémoires, dont le manuscrit original est actuellement conservé à l'Académie de Sant Jordi. Baixeras s'est principalement consacré à la peinture naturaliste, avec des thèmes marins ou ruraux, dans des œuvres qui montrent une certaine influence de l'école d'Olot. Il élaborait méticuleusement ses œuvres en atelier, si bien que ses dessins antérieurs ont beaucoup plus de fraîcheur et d'intérêt. En 1908, il réalisa une collection de dessins, d'une grande valeur documentaire, de lieux du vieux Barcelone qui allaient disparaître lors de la construction de la Via Layetana. Son œuvre est conservée au Metropolitan de New York, au musée d'art et d'industrie de Roubaix (France) et au MACBA, entre autres.