Null Globe (avec lumière), 2ème moitié du 20ème siècle, support en plexiglas, h.…

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Globe (avec lumière), 2ème moitié du 20ème siècle, support en plexiglas, h. 70 cm

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Globe (avec lumière), 2ème moitié du 20ème siècle, support en plexiglas, h. 70 cm

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Mise à prix 250 EUR

Adams, AnselYosemite and the Range of Light. Avec 116 photos, la plupart en pleine page. Illustrations de la photo. New York Graphic Society, Boston, 1979. 28 p., 58 bll. Folio oblong. OLwd. dans ill. Couverture OU dans un Pp. privé. (couverture légèrement frottée). Photographie Adams, Ansel Yosemite and the Range of Light. Avec 116 photos, la plupart en pleine page. illustrations. New York Graphic Society, Boston, 1979. 28 p., 58 bll. Folio oblong. OLwd. dans ill. Couverture OU dans un Pp. privé. (couverture légèrement frottée). Première édition. - Yosemite and the Range of Life "établit de nouvelles normes d'édition. George Waters dirigea l'impression chez Pacific Lithograph à San Francisco, avec Ansel debout au-dessus des presses. All plates were made using laser-scanned negatives and duotone printing : each image sang on the page" (Alinder, 313-16). - Sur l'avant-titre, avec une dédicace hs. Dédicace autographe, mais dans l'ensemble exemplaire en très bon état. Photography - With 116 photogr. mostly full page ill. Orig. cloth in ill. orig. wrapper in private cardboard slipcase (the wrapper minimally rubbed). - Pre-title with handwritten dedication note, altogether however very well preserved and clean copy.

Mise à prix 200 EUR

Vue d'une mappemonde médiévale de la Belgique. Années 1850 environ, recolorisée au 20e siècle. Aquarelle, gouache et crayon sur vélin. 24 x 41,3 cm. Belge, 2e moitié du 19e s. Dans la carte, les noms latins des régions sont indiqués, ainsi que l'inscription en belge en bas au milieu et des désignations d'une autre main au crayon. - Marges très légèrement coupées de manière irrégulière et avec des traces. Légères rousseurs éparses. Quelques traces de stockage et de manipulation. Bon dans l'ensemble. Aquarelle aux couleurs très fraîches, dont le style et les motifs s'inspirent de l'époque médiévale. Belgique Vue d'une mappemonde médiévale de la Belgique. Années 1850 environ, recolorisée au 20e siècle. Aquarelle, gouache et crayon sur vélin. 24 x 41,3 cm. Belge, 2e moitié du 19e s. Dans la carte, les noms latins des régions sont indiqués, ainsi que l'inscription en belge en bas au milieu et des désignations d'une autre main au crayon. - Marges très légèrement coupées de manière irrégulière et avec des traces. Légères rousseurs éparses. Quelques traces de stockage et de manipulation. Bon dans l'ensemble. Aquarelle aux couleurs très fraîches, dont le style et le motif s'inspirent du Moyen Âge. Notre dessin a été réalisé d'après une mappemonde médiévale de Belgique, sur laquelle sont placés au centre 4 personnages masculins en costume. Dans la partie gauche et supérieure de la représentation, notre dessin présente encore le caractère d'une ébauche, la colorisation n'a pas été réalisée ici. Celle-ci doit avoir été effectuée ultérieurement au 20e siècle, en particulier pour les quatre personnages, car c'est la seule façon d'expliquer l'extrême brillance et la luminosité des couleurs des costumes. Watercolour, gouache et crayon sur papier ondulé. Inscription dans la carte avec les noms latins des régions, également avec inscription en belge au centre inférieur ainsi que celles au crayon d'une autre main. - Marges très légèrement irrégulières et avec quelques défauts. Occasionnellement, légères taches brunes. Quelques marques de stockage et de manipulation. Bon état général. Très fraîche aquarelle, dans un style et un motif rappelant le Moyen Age. - Notre dessin est basé sur une carte du monde médiéval de la Belgique sur laquelle 4 figures masculines en costume sont placées au centre. Sur la gauche et en haut de la représentation, le caractère d'une esquisse est encore préservé car la mise en couleur n'y a pas été réalisée. Cela a dû être fait plus tard dans le 20e siècle, en particulier pour les 4 personnages, car c'est la seule façon d'expliquer l'extrême brillance et luminosité des couleurs des costumes. Cette œuvre est régulièrement taxée. Le prix d'adjudication est majoré de 23,95% de frais et le montant final de la facture est soumis à une TVA de 7% (livres) ou de 19% dans l'Union européenne. Cette œuvre est soumise au régime de la marge régulière. There is a 23.95% buyer's premium on the hammer price and 7% (Books) or 19% VAT on the final invoice amount in the European Union.

Mise à prix 800 EUR

Holstayn, JosefNature morte aux fleurs sur table de marbre. Vers 1977. huile sur panneau de bois. 40,3 x 30,3 cm. Signé par l'artiste. Encadrée par un cadre. - Le long des bords, légère usure ponctuelle de la couleur. Partiellement, très fin, craquelé et légères salissures de surface. Peinture au vernis. Pas de retouches visibles sous UV. Bon dans l'ensemble. Très somptueux et luxuriant bouquet de fleurs aux couleurs vives, à la manière des natures mortes néerlandaises du 17e siècle. Fleurs Holstayn, Josef Nature morte aux fleurs sur table de marbre. Vers 1977. huile sur panneau de bois. 40,3 x 30,3 cm. Signé par le peintre. Encadrée par un cadre. - Le long des bords, légère usure ponctuelle de la couleur. Partiellement, très fin, craquelé et légères salissures de surface. Peinture au vernis. Pas de retouches visibles sous UV. Bon dans l'ensemble. Très somptueux et luxuriant bouquet de fleurs aux couleurs vives, dans la manière des natures mortes néerlandaises du XVIIe siècle. Le fait que le tableau de Josef Holstayn n'ait été réalisé que dans la deuxième moitié du XXe siècle peut susciter l'admiration. A la manière des Nouveaux Maîtres néerlandais, Holstayn parvient, comme ses collègues du XVIIe siècle, non seulement à créer des représentations hyperréalistes de compositions florales, mais aussi à conserver les fleurs dans leur diversité et leur splendeur au moment de la floraison. Holstayn montre son savoir-faire dans la variation des différentes fleurs, où l'on peut reconnaître entre autres des roses roses, des hyacynthes bleues et des tulipes à plumes rouges et blanches. Egalement fidèle à la tradition picturale néerlandaise, Holstayn se concentre exclusivement sur les fleurs, en gardant l'arrière-plan du tableau très sobre et en ne suggérant que le vase - ici avec son très charmant reflet - et la table en marbre. Le charme des fleurs se déploie avec élégance. Huile sur panneau de bois. Signée par le peintre. Peint dans la masse. - Légère abrasion de la couleur à certains endroits le long des bords. Partiellement très fine craquelure et léger saupoudrage de surface. Peinture à l'huile. Pas de retouches visibles sous la lumière UV. Bon état général. Très splendide, opulent bouquet de fleurs aux couleurs vives, dans le style des natures mortes néerlandaises du 17e siècle. - Le fait que les peintures de Josef Holstayn n'aient été réalisées que dans la seconde moitié du 20e siècle est une cause d'admiration. A la manière des Nouveaux Maîtres des Pays-Bas, Holstayn, comme ses collègues du XVIIe siècle, réussit non seulement à créer des représentations hyper-réalistes d'arrangements floraux, mais aussi à préserver les fleurs dans leur diversité et leur splendeur, en saisissant le moment de l'éclosion. Holstayn montre son talent dans la variété des différentes fleurs, qui comprennent des roses roses, des hyacinthes bleus et des tulipes rouges et blanches en plumeau. Également ancré dans la tradition picturale néerlandaise, Holstayn se concentre exclusivement sur les fleurs, gardant l'arrière-plan du tableau emphatiquement simple et n'attirant l'attention que sur le vase - ici avec son reflet très attrayant - et la table en marbre. Le charme des fleurs se déploie avec élégance.

Mise à prix 200 EUR

Crucifixion du Christ. 1ère moitié du 19e s. Huile sur toile. 57,5 x 45 cm. - La toile est doublée. Partiellement avec un léger craquelé. Peinture un peu jaunie. Bon état général. Allemand, 19e siècle Crucifixion du Christ. 1ère moitié du 19e siècle. Huile sur toile. 57,5 x 45 cm. - La toile est doublée. Partiellement avec un léger craquelé. Peinture un peu jaunie. Bon état général. Le tableau représente Jésus-Christ sur la croix, avec à ses pieds un des apôtres qui le pleure. - Nous situons ce tableau dans l'école allemande de la première moitié du 19e siècle. Oil on canvas. - La toile est doublée. Partiellement avec une légère craquelure. Le vernis est un peu jauni. En bon état général. - Jésus-Christ est représenté sur la croix, avec l'un des apôtres se lamentant à ses pieds. - Nous situons cette peinture dans l'école allemande de la première moitié du XIXe siècle.

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