Null Pablo GARGALLO

Sans titre - 1914/1915

Masque en argent monté sur épingl…

Description

Pablo GARGALLO Sans titre - 1914/1915 Masque en argent monté sur épingle édité à 50 exemplaires non numérotée mais contrôlée - d'après une épingle de cravate de 1916 Hauteur: 8,5 cm Catalogue Raisonné reproduit p 229, un exemplaire similaire Silver. Unumbered from an edition of 50 Height : 3.34 in. Pablo GARGALLO

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Pablo GARGALLO Sans titre - 1914/1915 Masque en argent monté sur épingle édité à 50 exemplaires non numérotée mais contrôlée - d'après une épingle de cravate de 1916 Hauteur: 8,5 cm Catalogue Raisonné reproduit p 229, un exemplaire similaire Silver. Unumbered from an edition of 50 Height : 3.34 in. Pablo GARGALLO

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Estim. 1 500 - 1 800 EUR

PABLO GARGALLO CATALÁN (Maella, Zaragoza, 1881 - Reus, Tarragona, 1934). "Tête d'Arlequin", 1928. Pointe sèche sur papier vergé, exemplaire 9/12. Signé dans la planche : PG 28. Avec cadre d'époque peint à la main. Présente quelques manques de polychromie. Quelques taches sur le papier. Dimensions : 18 x 13 cm (assiette) ; 22 x 17 cm (papier) ; 43 x 37 cm (cadre). Rare estampe de l'artiste. Cette œuvre n'a été tirée qu'à 12 exemplaires numérotés. Le musée Pablo Gargallo possède les planches originales des quatre seules gravures à la pointe sèche de Gargallo (Autoportrait, Tête d'Arlequin, Nu féminin et Ballerine). Pablo Gargallo est considéré comme le précurseur de la sculpture sur fer. Il a appris la technique de la forge auprès de son père, qui possédait un atelier de forgeron. En 1888, sa famille émigre à Barcelone pour des raisons économiques et c'est là qu'il commence sa formation artistique, dans l'atelier du sculpteur Eusebio Arnau et à l'école de la Lonja, avec Venancio Vallmitjana comme principal professeur. À l'apogée du modernisme à Barcelone, Gargallo fréquente les réunions de "Els quatre Gats", établissant des relations avec des artistes tels que Nonell et Picasso. C'est pourquoi ses premières œuvres sont influencées par le modernisme, comme c'est le cas de la décoration des bâtiments barcelonais qu'il réalise en collaboration avec l'architecte Domènech i Montaner, tels que l'hôpital de la Santa Cruz y San Pablo ou le Palau de la Música. En 1903, Gargallo obtient une bourse qui lui permet de se rendre à Paris pour terminer ses études. Son séjour dans la capitale française est bref, mais à partir de cette date et jusqu'en 1923, lorsqu'il s'installe définitivement à Paris, ses voyages sont fréquents. C'est dans cette ville qu'il trouve les formulations esthétiques du cubisme, assimile ses systèmes expressifs et recherche le schématisme et l'essentialité des figures et des objets, en essayant de trouver l'expression tridimensionnelle authentique des postulats cubistes. Au cours de ces années, il commence à utiliser des matériaux métalliques tels que la tôle, le cuivre et le fer. Vers 1911-12, il réalise ses premiers masques, des pièces d'une grande simplification réalisées avec des tôles découpées, liées à l'esthétique cubiste. Avec la tôle, Gargallo commence à suggérer des volumes et à exalter les vides par la pénétration de la lumière dans les intérieurs. En 1920, il est nommé professeur de sculpture à la Escuela Técnica de Oficios Artísticos de la Mancomunidad de Cataluña, poste dont il est démis en 1923 pour des raisons politiques. C'est alors que Gargallo s'installe définitivement à Paris avec sa femme et sa fille. À partir de ce moment, son style acquiert une dimension très personnelle, dérivée de son interprétation du cubisme, basée sur la recherche d'une synthèse formelle de la figure dans des plans géométriques toujours fluides, en remplaçant les matériaux conventionnels par des feuilles de fer forgé, et en introduisant un nouveau langage sculptural par l'introduction du vide comme volume, ce qui confère à ses figures un grand dramatisme expressif. Pablo Gargallo est actuellement représenté au musée qui porte son nom à Saragosse, au MoMA de New York, au MACBA de Barcelone, au musée d'art moderne de Paris et au Reina Sofia de Madrid, entre autres.

Estim. 5 000 - 7 000 EUR

Jiri Kolar (1914 - 2002) SANS TITRE, 1969 collage sur carton, 90x60,5 cm signature et date au dos : signature et date

Estim. 200 - 300 EUR

Hans VON HAYEK (1869-1940), Soldats en marche vers 1914, titré au dos sans précision, huile/bois, encadré, RG 33,5 x 47cm.

Estim. 30 - 50 EUR

Laurent DELAFOSSE (né en 1970) Sans titre, novembre 1994 Acrylique sur toile non montée sur châssis, non signée et datée au dos 167 x 130 cm On joint : Sans titre, circa 1994 Acrylique sur toile non montée sur châssis, non signée et non 165 x 130 cm

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