WIM DELVOYE (Belgique, 1965). "Trophée, 2011. Bronze doré laqué noir. Exemplaire 2/3. Signé et justifié sur la base. Certificat joint signé par l'artiste. Dimensions : 50 x 108 x 32 cm. La relation étroite de Wim Delvoye avec les animaux n'est pas seulement démontrée par l'œuvre de soumission montrant deux cerfs en train de copuler, mais déjà en 1994, l'artiste belge a tatoué sept cochons qu'il avait lui-même élevés près de Pékin (il convient de mentionner que cette action a déclenché un débat fondamental sur le traitement des animaux et les limites éthiques dans l'art contemporain. Elle a notamment suscité un tollé de la part des défenseurs des animaux). D'autres copies de "Trophy" (dans d'autres matériaux et dimensions) ont été exposées dans des musées et institutions du monde entier, comme au MUDAM à Luxembourg ou dans l'exposition "Wim Delvoye au Louvre" à la galerie d'art française. Wim Delvoye est un artiste néo-conceptuel belge connu pour ses projets inventifs et souvent choquants. Une grande partie de son travail se concentre sur le corps. Comme l'a écrit le critique Robert Enright dans le magazine d'art Border Crossings, "Delvoye participe à une manière de faire de l'art qui réoriente notre compréhension de la façon dont la beauté peut être créée". L'œuvre de Wim Delvoye est éclectique et témoigne de son intérêt pour toute une série de sujets, allant des fonctions corporelles et de la scatologie à la fonction de l'art dans l'économie de marché d'aujourd'hui, en passant par de nombreux thèmes intermédiaires. Il vit et travaille à Gand (Belgique). Il a suivi une formation à l'Académie royale des beaux-arts (Gand). Peu après, Delvoye a commencé à repeindre des papiers peints, colorant des motifs existants et remettant en question la valeur de la liberté d'expression qui vibrait dans le monde de l'art de l'époque. Delvoye se considère comme un créateur de concepts. Après 1990, des spécialistes dirigés par Delvoye ont exécuté la plupart de ses œuvres. En 1992, il reçoit une reconnaissance internationale avec la présentation de sa "Mosaïque" à la Documenta IX, une exposition symétrique de carreaux émaillés de photographies de ses propres excréments. Jan Hoet, organisateur de la Documenta IX, a déclaré : "La force de Wim Delvoye réside dans sa capacité à créer des conflits en combinant les beaux-arts et l'art populaire, et en jouant du sérieux et de l'ironie". Trois de ses projets les plus connus sont "Cloaca", "Art Farm" et une série d'œuvres gothiques. Delvoye est peut-être plus connu pour sa machine digestive, Cloaca, qu'il a présentée au Museum voor Hedendaagse Kunst d'Anvers, après huit années de consultation avec des experts dans des domaines allant de la plomberie à la gastro-entérologie. Lors d'une exposition à New York en 2013, Delvoye a montré des œuvres complexes découpées au laser qui combinaient des références architecturales et figuratives avec des formes telles qu'une bande de Möbius ou une tache d'encre de Rorschach. Il a présenté de nombreuses expositions personnelles dans des musées européens, notamment au Centre Georges Pompidou, à Paris, et à MUHKA, à Anvers (toutes deux en 2000). Il a également participé à la 48e Biennale de Venise (1999) et à la Documenta IX (1997) en tant qu'artiste.