(1518). PEREZ DE VALENCIA (Jaime). CENTUM AC QUINQUAGINTA PSALMI DAVIDICI CUM EXPOSITIONE. INTERPRETATIO SEU EXPOSITIO SYMBOLI FIDEI CATHOLICE. CANTICA CANTICORUM SALOMONIS CUM EXPOSITIONE. Lyon, Etienne Gueynard le 16 juillet 1518. In-4° gothique de 2 parties de [8]-492-[6]-63 feuillets, velin estampé à froid sur ais de bois, traces de fermoirs (reliure de l'époque). Le premier titre imprimé en rouge, est placé dans le bel encadrement de Guillaume Leroy reproduit par Baudrier, suit une grande vignette de la première suite de Leroy montrant Bethsabee au Bain et une seconde la Vierge à l'enfant, cette dernière imprimée également sur le titre de la seconde partie avec l'avertissement de Badius Ascencius au verso, reproduit aussi par Baudrier. Impression sur 2 colonnes. Les 4 feuillets signalés (seconde partie) par Baudrier n'ont pas été reliés dans cet exemplaire. Traces sur la reliure, l'exemplaire est frais intérieurement. (USTC, 155358) (Baudrier XI, 244, 245).

Très importante série des 4 apôtres, à la manière de Miquel March (València, 1633-1670), école valencienne du XVIIe siècle Ensemble de 4 peintures à l'huile sur toile, dimensions du cadre : 113 x 94, dimensions de la toile : 98 x 74 cm chacune (avec d'importants cadres d'époque, l'une d'entre elles manque de cadre). Fils du peintre valencien Esteban March avec lequel on pense qu'il s'est formé étant donné l'affinité de ses styles. Son influence "napolitaine" est supposée par un possible voyage en Italie, dont Pérez Sánchez n'est pas sûr. Il a réalisé des œuvres religieuses, dont la plupart ont été perdues, même si l'on conserve San Jerónimo penitente (Prado) et San Roque aidant les pestiférés (Museo de Bellas Artes de Valencia San Pío V), qui montrent une composition très expressive et complexe, éclairée avec une intensité lugubre. Les plus connues de sa production sont les peintures allégoriques - exécutées avec des coups de pinceau lâches et vibrants, et des couleurs chaudes, grillées et rougeâtres, héritées de son père -, les natures mortes de cuisine avec un éclairage sombre et un grand naturalisme, et les vases avec une symétrie rigoureuse, une grande richesse de couleurs et un sens décoratif exquis. Il réalise également des toiles à la composition plus complexe qui incluent des figures, tout en conservant la prééminence de l'inanimé, caractéristique de l'œuvre de ce peintre. Bibliographie : Orellana, Marcos Antonio, Biografía pictorial valentina [1930], Valencia, Ayuntamiento, 1967, pp. 185-201. 1967, p. 185-201. 1967, p. 185-201.