Description
The Nude in Photography. Getty, 2014. Né comme Vénus sur la demi-coquille de la tradition séculaire du nu dans la peinture, le nu est apparu pour la première fois en tant que sujet en photographie avec l’introduction du médium lui-même, entre 1837 et 1840, et a continué comme un thème en constante évolution à travers l’évolution des développements techniques et des mœurs culturelles jusqu’à nos jours. Ce volume examine le sujet de la nudité depuis les premières photographies de sculptures grecques et romaines qui nous sont parvenues, en passant par l’étude de modèles nus vivants à des fins esthétiques ou scientifiques, jusqu’à la pratique naissante de l’exploration du corps humain en tant que forme pure. Les soixante-dix-huit œuvres, sélectionnées dans la vaste collection du J. Paul Getty Museum et contextualisées ici dans l’essai « Masterworks of the Nude », couvrent tout l’arc de l’histoire de la photographie d’une manière à la fois fraîche et éclairante. Parmi les soixante-quatre photographes inclus figurent les maîtres du XIXe siècle Julia Margaret Cameron, Edgar Degas et Thomas Eakins ; les artistes du début du XXe siècle Man Ray, Alfred Stieglitz et Edward Weston ; les innovateurs du milieu du XXe siècle, Bill Brandt, Harry Callahan et Minor White ; les créateurs d’images de la fin du XXe siècle Diane Arbus, Robert Mapplethorpe et Herb Ritts ; et les artistes contemporains Chuck Close, Timothy Greenfield-Sanders et Mona Kuhn. / Born like Venus on the half shell from the centuries-long tradition of the nude in painting, the nude first appeared as a subject matter in photography with the introduction of the medium itself, between 1837 and 1840, and has continued as an ever-evolving theme through changing technical developments and cultural mores to the present day. This volume surveys the subject of nudity from the earliest surviving photographs of Greek and Roman sculpture through studies of living nude models for aesthetic or scientific purposes to the burgeoning practice of exploring the human body as pure form. The seventy-eight works, selected from the extensive collection of the J. Paul Getty Museum and further contextualized here in the essay "Masterworks of the Nude," span the entire arc of the history of photography in a manner that is both fresh and illuminating. Among the sixty-four photographers included are nineteenth-century masters Julia Margaret Cameron, Edgar Degas, and Thomas Eakins; early-twentieth-century artists Man Ray, Alfred Stieglitz, and Edward Weston; mid-twentieth-century innovators Bill Brandt, Harry Callahan, and Minor White; late-twentieth-century image makers Diane Arbus, Robert Mapplethorpe, and Herb Ritts; and contemporary artists Chuck Close, Timothy Greenfield-Sanders, and Mona Kuhn.
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The Nude in Photography. Getty, 2014. Né comme Vénus sur la demi-coquille de la tradition séculaire du nu dans la peinture, le nu est apparu pour la première fois en tant que sujet en photographie avec l’introduction du médium lui-même, entre 1837 et 1840, et a continué comme un thème en constante évolution à travers l’évolution des développements techniques et des mœurs culturelles jusqu’à nos jours. Ce volume examine le sujet de la nudité depuis les premières photographies de sculptures grecques et romaines qui nous sont parvenues, en passant par l’étude de modèles nus vivants à des fins esthétiques ou scientifiques, jusqu’à la pratique naissante de l’exploration du corps humain en tant que forme pure. Les soixante-dix-huit œuvres, sélectionnées dans la vaste collection du J. Paul Getty Museum et contextualisées ici dans l’essai « Masterworks of the Nude », couvrent tout l’arc de l’histoire de la photographie d’une manière à la fois fraîche et éclairante. Parmi les soixante-quatre photographes inclus figurent les maîtres du XIXe siècle Julia Margaret Cameron, Edgar Degas et Thomas Eakins ; les artistes du début du XXe siècle Man Ray, Alfred Stieglitz et Edward Weston ; les innovateurs du milieu du XXe siècle, Bill Brandt, Harry Callahan et Minor White ; les créateurs d’images de la fin du XXe siècle Diane Arbus, Robert Mapplethorpe et Herb Ritts ; et les artistes contemporains Chuck Close, Timothy Greenfield-Sanders et Mona Kuhn. / Born like Venus on the half shell from the centuries-long tradition of the nude in painting, the nude first appeared as a subject matter in photography with the introduction of the medium itself, between 1837 and 1840, and has continued as an ever-evolving theme through changing technical developments and cultural mores to the present day. This volume surveys the subject of nudity from the earliest surviving photographs of Greek and Roman sculpture through studies of living nude models for aesthetic or scientific purposes to the burgeoning practice of exploring the human body as pure form. The seventy-eight works, selected from the extensive collection of the J. Paul Getty Museum and further contextualized here in the essay "Masterworks of the Nude," span the entire arc of the history of photography in a manner that is both fresh and illuminating. Among the sixty-four photographers included are nineteenth-century masters Julia Margaret Cameron, Edgar Degas, and Thomas Eakins; early-twentieth-century artists Man Ray, Alfred Stieglitz, and Edward Weston; mid-twentieth-century innovators Bill Brandt, Harry Callahan, and Minor White; late-twentieth-century image makers Diane Arbus, Robert Mapplethorpe, and Herb Ritts; and contemporary artists Chuck Close, Timothy Greenfield-Sanders, and Mona Kuhn.
