Null PHILLIPS Peter (Artiste anglais, né en 1939) - AFFICHE pour les Jeux Olympi…
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PHILLIPS Peter (Artiste anglais, né en 1939) - AFFICHE pour les Jeux Olympiques de Munich en 1972 - "Olympische Spiele München 1972". Affiche lithographique originale. Signée dans la planche. Épreuve avec la lettre et le copyright "Olympia 1972 GmbH 1970", imprimée sur papier vélin glacé. Peter Phillips est l'un des artistes pop britanniques les plus éminents de notre époque. Son travail va des huiles sur toile aux compositions multimédias et aux collages. Il a exposé son travail aux côtés de ses homologues américains Andy Warhol, Roy Lichtenstein et James Rosenquist. 100 x 64 cm. Etat A (bel état de conservation).

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PHILLIPS Peter (Artiste anglais, né en 1939) - AFFICHE pour les Jeux Olympiques de Munich en 1972 - "Olympische Spiele München 1972". Affiche lithographique originale. Signée dans la planche. Épreuve avec la lettre et le copyright "Olympia 1972 GmbH 1970", imprimée sur papier vélin glacé. Peter Phillips est l'un des artistes pop britanniques les plus éminents de notre époque. Son travail va des huiles sur toile aux compositions multimédias et aux collages. Il a exposé son travail aux côtés de ses homologues américains Andy Warhol, Roy Lichtenstein et James Rosenquist. 100 x 64 cm. Etat A (bel état de conservation).

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PETER PHILLIPS (Royaume-Uni, 1939). "Sans titre", 1979-80. Collage et techniques mixtes sur papier. Signé et daté dans le coin inférieur droit. Dimensions : 75 x 55 cm ; 85 x 65 cm (cadre). Peter Phillips était l'un des représentants les plus remarquables du Pop Art européen. Cette peinture sur papier est représentative d'une certaine dérive vers l'abstraction et la fragmentation iconique qui s'est opérée dans son œuvre dans les années 1970 et 1980, avec l'utilisation du collage. Il a étudié au Birmingham College of Art et au Royal College of Art (RCA). Il s'est imposé comme l'une des figures de proue du Pop Art britannique dans les années 1960, avec plusieurs de ses condisciples du RCA, dont Derek Boshier, David Hockney, Allen Jones et R. B. Kitaj. Lorsqu'il obtient une bourse Harkness en 1964, il s'installe à New York, où il expose aux côtés de ses contemporains américains Andy Warhol, Roy Lichtenstein et James Rosenquist. Il y absorbe rapidement les traits de la culture de la jeunesse américaine : glamour, énergie et sexualité. La série de sérigraphies PNEUmatics en est le reflet. Il y exploite les connaissances acquises à l'école et donne aux impressions un aspect délibérément machinal, semblable à celui de la production artistique commerciale. Philips est ensuite retourné en Europe. Son œuvre, qui va de la peinture à l'huile conventionnelle sur toile aux compositions multimédias, aux collages, à la sculpture et à l'architecture, s'est toujours distinguée par l'emploi de couleurs vives et l'utilisation sans discernement de toutes sortes d'icônes. Il organise ses peintures sur la base de structures régulières et de treillis. Dévoreur d'icônes, ses toiles vont des images typiques des médias de masse aux représentations pseudo-scientifiques les plus colorées. Phillips décrit ses peintures comme des "assemblages multiples de facteurs spatiaux, iconographiques et techniques". Il a déclaré qu'ayant grandi avec la publicité et la communication de masse, il utilisait ces images "sans arrière-pensée". Les citations de l'histoire de l'art et de la botanique, de la bande dessinée et du cinéma, encadrent le tableau dans le tableau de manière très détaillée. Parfait fabricant du "ready-made" en peinture, cet artiste le recrée en réutilisant ses représentations les plus célèbres et en les plaçant dans un nouveau contexte. Son travail est représenté dans d'importantes collections à travers le monde. Il vit actuellement en Australie, où il continue de peindre et d'exposer.

PETER PHILLIPS (Royaume-Uni, 1939). "Aborigène", 1980. Collage et techniques mixtes sur papier. Signé et daté dans le coin inférieur droit. Dimensions : 75 x 55 cm ; 85 x 65 cm (cadre). Peter Phillips était l'un des représentants les plus remarquables du pop européen. "Aboriginal" (tableau dont il a fait plusieurs versions) est représentatif d'une certaine dérive vers l'abstraction et la fragmentation iconique qui s'est produite dans son œuvre dans les années 1970 et 1980, avec l'utilisation du collage. Il a étudié au Birmingham College of Art et au Royal College of Art (RCA). Il s'est imposé comme l'une des figures de proue du pop art britannique dans les années 1960 avec plusieurs de ses condisciples du RCA, dont Derek Boshier, David Hockney, Allen Jones et R. B. Kitaj. Lorsqu'il obtient une bourse Harkness en 1964, il s'installe à New York, où il expose aux côtés de ses contemporains américains Andy Warhol, Roy Lichtenstein et James Rosenquist. Il y absorbe rapidement les traits de la culture de la jeunesse américaine : glamour, énergie et sexualité. La série de sérigraphies PNEUmatics en est le reflet. Il y exploite les connaissances acquises à l'école et donne aux impressions un aspect délibérément machinal, proche de la production artistique commerciale. Philips est ensuite retourné en Europe. Son œuvre, qui va de la peinture à l'huile conventionnelle sur toile aux compositions multimédias, aux collages, à la sculpture et à l'architecture, s'est toujours distinguée par l'emploi de couleurs vives et l'utilisation sans discernement de toutes sortes d'icônes. Il organise ses peintures sur la base de structures régulières et de treillis. Dévoreur d'icônes, ses toiles vont des images typiques des médias de masse aux représentations pseudo-scientifiques les plus variées. Phillips décrit ses peintures comme "de multiples ensembles de facteurs spatiaux, iconographiques et techniques". Il a déclaré qu'ayant grandi avec la publicité et la communication de masse, il utilisait ces images "sans arrière-pensée". Des citations tirées de l'histoire de l'art et de la botanique, de la bande dessinée et du cinéma, encadrent, dans les moindres détails, la peinture dans la peinture. Parfait fabricant du "ready-made" en peinture, cet artiste le recrée, en réutilisant ses représentations les plus célèbres et en les plaçant dans un nouveau contexte. Son œuvre est représentée dans d'importantes collections à travers le monde. Il réside actuellement en Australie, où il continue de peindre et d'exposer. Taches de rouille dans les marges.

[COMBAS (Robert), DI ROSA (Hervé), CRUZ-DIEZ (Carlos), VILLEGLE (Jacques)]. L'Angélus a 150 ans, 150 artistes pour l’Angélus. Barbizon, Espace culturel Marc Jacquet, 2010. In-folio à spirale et cartonnage illustré, 33 x 25 cm. Catalogue de l’exposition dont les commissaires furent Jean-Michel Gout-Wermer et Jacques Simonin et à laquelle 150 artistes contemporains participèrent en réinterprétant le célèbre tableau de Millet. Exemplaire signé des autographes de 69 artistes exposé·es, dont Robert Combas (artiste français contemporain, figure majeure de la Figuration Libre), Hervé Di Rosa (artiste français contemporain, co-fondateur du mouvement de la Figuration Libre), Carlos Cruz-Diez (artiste vénézuélien, connu pour ses oeuvres d'art cinétique et optique), Jacques Villeglé (artiste français, connu pour ses oeuvres d'art urbain et ses collages d'affiches lacérées). A l’occasion de leur signature sur cet exemplaire, certains ou certaines artistes n’ont pas hésité à modifier la reproduction de leur oeuvre ou à ajouter un dessin inédit. Le catalogue contient les autographes et dessins originaux de Serge Abril, Philippe Ainsi, Jean Pierre Alaux, Carmelo Arden Quin (l’artiste était mourant, c’est son épouse qui a signé), Claire Bastanti, Michel Battle, Ben (qui signe à deux occasions), Gaudin Bolivar, Mane Bossion, Gael Bourmaud, Herman Braun-Vega, Pierre Marie Brisson, Jérôme Btesh, Axel Cassel, Christophe Chassol, Charlelie Couture, Piero Cipolat, Robert Combas, Mauro Corda, Carlos Cruz-Diez, Jean Daviot, Renaud Delorme, Marco Del Corso, Philippe Desloubières, Hervé Di Rosa, Joel Ducorroy, Michel Dufresne, Anne Sophie Emard, Gérard Fromanger, Claude Gilli, Horacio Garcia-Rossi, Claude Guenard, Patrick et Anne Guallino, Jean Michel Guinebault, Philippe Huart, Jean Pierre Huser, Christian Jaccard, Jin Bo, Jean Pierre Jourdan, Tomek Kawiak, Joel Kermarrec, Ladislas Kijno, Peter Klasen, Bodgan Korczowski, Kriki, Patrick Marques, Véronique Mercier-Millet, Pierre Merliet, Jérôme Mesnager, Jacques Monory, Martine Orsoni, Biagio Pancino, Malgorzata Paszko, Francesca Piqueras, Joan Rabascall, Yehiel Rabinowitz, Jean-Pierre Raynaud, Johnny Razzia, Laurent Redoules, François Riou, Gérard Schlosser, Antonio Segui, Yvon Taillandier, Toko Tokunaga, Toxic, Miki Toshiharu, Andréas Vanpoucke, Jacques Villegle, Placide Zephir...