Ensemble de 10 ordonnances étrangères

ALIGHIERO BOETTI (1940-1994) Oggi il decimo giorno dell'ottavo mese dell'anno millenovecento ottantotto accanto al Pantheon 1988 daté 10 agosto 88 au revers broderie sur toile dated 10 agosto 88 on the reverse embroidery on canvas 114 x 106 cm. 44 7/8 x 41 3/4 in. Footnotes: Provenance Galleria Christian Stein, Milan Collection particulière, Europe (acquis auprès de celle-ci en 2014) Acquis auprès de celle-ci par le propriétaire actuel D'une beauté énigmatique et constellaire, les Arazzid'Alighiero e Boetti sont une révélation picturale empreinte d'une gestuelle à la maturation lente et d'une imprévisibilité éclatante. Leur imagerie fractale délicieuse désoriente, comme pour intimer un rapprochement à celui qui les observe. Chaque fragment de couleur, autonome et relié, participe d'un ordonnancement qui vient faire danser poétiquement la géométrie ; chaque éclat de couleur procédant d'un petit miracle. Dans ces œuvres brodées, rêve de possession de tout collectionneur, la multiplicité répond à la dualité, comme le jeu aime à se jouer de la mesure. Pour l'artiste qui décida, en 1968, de dissocier son nom en apposant la conjonction de coordination « e », la question du double revêt une importance toute particulière. Un an auparavant, la célèbre galerie Christian Stein de Turin lui consacre sa première exposition personnelle où ses œuvres révèlent déjà un goût certain pour la juxtaposition formelle. Quelques mois plus tard, le peintre participe à l'exposition collective Arte Povera, sous l'égide du critique d'art Germano Celant, auprès de Mario Merz, Jannis Kounellis, Michelangelo Pistoletto, Luciano Fabro et Giulio Paolini. Cette exposition scellera le nom du mouvement éponyme, qui fut l'un des plus importants de la seconde moitié du XXe siècle. Revendiquant une attitude socialement engagée contre la société de consommation, les œuvres de ce groupe participèrent à un renouvellement du langage artistique. Chez Boetti, si le processus de création prime sur l'objet fini, de même que le concept sur la dimension esthétique ou narrative d'une œuvre, l'essence de son art émane d'une poésie singulière et hypnotisante qui consiste à introduire le désordre de la subjectivité dans l'ordre de la règle. Parce que le public n'aime rien tant que les odes à l'enfance, la rétrospective itinérante qui lui est consacrée Alighiero e Boetti : Game Plan au Museo Reina Sofia de Madrid, à la Tate Modern de Londres et au MoMA de New York, en 2011-2012, rencontrera un succès sans précédent. Ses œuvres sont aujourd'hui présentes dans les plus grandes institutions internationales. L'humour, comme éthique de création, que l'artiste a en partage avec Marcel Broodthaers, Robert Filliou ou le mouvement Fluxus, se révèle tout particulièrement dans ses grandes broderies. S'il est à l'origine du motif - dans notre œuvre, Boetti était à côté du Panthéon à Rome en ce jour de 1988 – la main du peintre s'éclipse pour laisser le soin de la confection, minutieuse, à ces femmes brodeuses qu'il rencontra en Afghanistan (l'artiste acquit un hôtel à Kaboul dans les années 1970). Celles-ci se déplaceront au Pakistan, dès 1979, suite à l'invasion de l'URSS. L'Afghanistan et le Pakistan sont des pays pour lesquels il développera un engagement profond et avec lesquels il travaillera de 1971 à 1994. Un dialogue interculturel perle de ce travail, où les fils amoureusement s'entrelacent, où les lettres s'éclairent, où les mots, un instant saisis, à notre compréhension se dérobent. Chaque fragment (chaque lettre a son indépendance formelle) explore les possibilités combinatoires des ensembles dans une matrice géométrique, où s'allient et se déjouent intimement la règle et le jeu. Dans un cache-cache visuel grisant, les aphorismes, proverbes ou extraits de poème se dévoilent sous les lois mathématiques du carré magique, hérité de la grande tradition arabe. Dans cette œuvre, se devinent malicieusement ses aphorismes les plus connus : Il certo e l'incerto / Essenza e sostanza / Per nuovi desideri / Fuso ma non confuso / Immaginando tutto / Dare tempo al tempo etc. La ligne écrite en farsi, quant à elle, restera obscure pour le spectateur occidental ; mais cette résistance n'est-elle pas ce qui nous attire éperdument ? Entre révélation et disparition, jaillissement des couleurs et retenue de la matérialité, cette œuvre majestueuse invite à un sentiment mêlé d'exaltation et de recueillement. Parce que Boetti est un poète, qui réussit à transmuer le sensible en intelligible, celui-ci nous révèle le chemin qui fonde tout art, celui d'aller au-delà du merveilleux pour chercher ce qui procède de l'intelligence et de l'humilité : l'émerveillement. With their enigmatic, cosmic beauty, Alighiero e Boetti's Arazzi are a pictorial revelation, made up of slowly maturing gestures and dazzling unpredictability. Their