Null Fernando ZOBEL DE AYALA (1924-1984)


Composition abstraite, 1976


Aquarel…
Description

Fernando ZOBEL DE AYALA (1924-1984) Composition abstraite, 1976 Aquarelle sur papier, signé, daté et dédicacé « Voici une petite aquarelle pour Denise, A Paris, le 22 février 1976 ». 19,2 x 27,7 cm

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Fernando ZOBEL DE AYALA (1924-1984) Composition abstraite, 1976 Aquarelle sur papier, signé, daté et dédicacé « Voici une petite aquarelle pour Denise, A Paris, le 22 février 1976 ». 19,2 x 27,7 cm

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FERNANDO ZÓBEL (Manille, Philippines, 1924 - Rome, Italie, 1984). "Los hocinos", 21-11-1979. Huile sur toile. Signée dans le coin droit. Signée et titrée au dos. Œuvre référencée dans le catalogue raisonné de l'artiste Fernando Zóbel, Ref. 79-78, page 598. Œuvre référencée par Fernando Zóbel dans : "El cuaderno de Zóbel, Mancha gris a la derecha". Dimensions : 80 x 100 cm ; 83 x 103 cm (cadre). En 1971, Fernando Zóbel entame un parcours prolifique dont le protagoniste incontesté est le paysage naturel de Cuenca, et plus particulièrement les gorges des rivières Huecar et Júcar. Ses recherches ont duré toute une décennie, devenant un thème récurrent dans sa peinture, jusqu'à peu de temps avant sa mort. L'artiste a réalisé ce paysage naturel dans tous ses contextes et en toutes saisons, capturant ses impressions contemplatives à l'aide de photographies, d'aquarelles et d'esquisses, à partir desquelles il a commencé des œuvres plus importantes. Dans cette œuvre, où Zóbel a immortalisé "Los hocinos", il met l'accent sur l'utilisation des reflets et sur l'harmonie chromatique basée sur une gamme douce et vaporeuse, complétée par des éléments linéaires qui constituent les dimensions et l'espace pictural. Partant d'une réalité matérielle du paysage vers une conception abstraite de celui-ci, où des éléments disparates tels que le fictif et le réel, ou le pictural et le pictographique se rejoignent, formant ainsi une œuvre d'un grand contenu lyrique. Historien, mécène, professeur d'université ou collectionneur, tels sont quelques-uns des adjectifs correspondant à la figure de Fernando Zóbel, l'un des peintres les plus remarquables du XXe siècle espagnol. La formation et la culture de sa personnalité ne cessent de se développer, mettant en évidence son amour pour les livres. Il étudie la médecine aux Philippines et obtient un diplôme en philosophie et en arts à l'université de Harvard, aux États-Unis. C'est à cette époque qu'il commence à s'intéresser au monde pictural influencé par l'école de Boston, dont la palette présente des couleurs presque pures encadrées par un dessin très marqué. C'est ainsi qu'en 1951, il occupe la chaire des beaux-arts à l'Ateneo de Manila. L'évolution de Zóbel et le besoin de développer un langage artistique personnel l'ont amené à explorer le monde de l'abstraction influencé par Rothko, ou l'expressionnisme de Pollock ou de Kooning, en travaillant sur des propositions non figuratives très valables. Il faut ajouter à cela la grande influence et l'intérêt qu'il a éprouvés pour les cultures orientales, qui se sont accrus avec sa participation à des fouilles archéologiques chinoises découvertes dans la péninsule philippine de Calatagan. Comme on l'a dit, l'œuvre de Zóbel s'abreuve à l'Orient, à tel point que la calligraphie orientale est celle qui favorise la présence de lignes sinueuses d'une grande élégance, que l'on peut apprécier dans l'œuvre qui nous intéresse, dans laquelle on peut apprécier le travail préalable méticuleux et réfléchi. Et rien n'est laissé au hasard dans sa peinture apparemment spontanée, qui contient toutes une période de réflexion et d'exécution préalable, car, comme il l'a dit, "mon processus est un processus d'esquisse" : "mon processus est un processus d'esquisse, de dessin, d'esquisse et de peinture", une planification qui aboutit à des scénographies parfaites formées par le mouvement, les lignes, la vitesse, l'espace et la lumière. Son œuvre est représentée dans d'importants musées tels que le Museo de Arte Contemporáneo Español de Valladolid, le Museum of Fine Arts de Boston, le Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, le Museo de Bellas Artes de Bilbao, le Brooklyn Museum of Art à New York, le Joslyn Art Museum à Omaha (Nebraska), la Hispanic Society of America, ainsi que dans des collections telles que la Chase Manhattan Bank, la AENA Art Collection of Contemporary Art à Madrid, et la Banco Urquijo à Barcelone.