Null La Sainte Famille, Joseph représenté en charpentier. 

Huile sur cuivre. 

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Description

La Sainte Famille, Joseph représenté en charpentier. Huile sur cuivre. XVIIIème siècle. A vue : 33,5 x 24,5 cm. Accidents, manques et restaurations. Présenté dans un cadre en bois doré.

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La Sainte Famille, Joseph représenté en charpentier. Huile sur cuivre. XVIIIème siècle. A vue : 33,5 x 24,5 cm. Accidents, manques et restaurations. Présenté dans un cadre en bois doré.

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École espagnole ; XIXe siècle. "La Sainte Famille". Bois, tissu et verre Dimensions : 39 cm (Vierge) ; 22 cm (Saint Joseph), 20 cm (Enfant) ; 53 x 39 x 23 cm (urne). Groupe sculptural dans lequel la Sainte Famille est représentée inscrite dans un feuillage. La Vierge est assise et regarde son fils, qui est placé sur un promontoire dans le paysage, de sorte que sa figure est non seulement au centre mais aussi légèrement surélevée. La composition est complétée par l'image de saint Joseph à l'arrière-plan, comme il est d'usage. Toutes les sculptures, modelées en terre cuite, ont une polychromie vivante qui s'harmonise avec la qualité des vêtements de chacun d'entre eux qui, étant en tissu, confèrent à la scène de la véracité ainsi que du dynamisme et du mouvement. La représentation et le modèle de la Sainte Famille ont servi d'image pour renforcer le portrait de famille et la représentation morale de la famille chrétienne. Les différentes variantes qui nous sont parvenues de l'histoire de l'art sont dues aux besoins politiques et religieux de l'époque. À l'époque de la Renaissance italienne pour l'art, mais de la fin du Moyen Âge pour la société, l'iconographie de la Sainte Famille était principalement basée sur la Vierge, l'Enfant et Sainte Anne, surtout en Toscane, car la mère de la Vierge était la patronne de la ville de Florence. Bien que la figure de saint Joseph ne soit généralement pas représentée dans l'iconographie de ce thème, ou si elle l'est, c'est de manière plus sobre et presque secondaire, c'est au cours du XVIIe siècle que sa figure de père terrestre de l'Enfant devient plus importante dans des scènes où son rôle paternel et protecteur est plus palpable et même, parfois, protagoniste. Cela s'explique par la manière dont l'Église l'a pensé tout au long de l'histoire, dont l'intérêt pour la figure de saint Joseph a été reconsidéré au fur et à mesure que de nouvelles croyances étaient retravaillées, à quoi s'ajoute le développement de la société bourgeoise.

École napolitaine ; XVIIIe siècle. "Sainte famille". Huile sur toile. Cadre du XVIIIe siècle. Dimensions : 57 x 47,5 cm ; 64 x 56 cm (cadre). Dans cette œuvre, l'artiste a réalisé la représentation de la Sainte Famille en suivant les modes de l'époque. Grâce à l'utilisation d'une composition pyramidale dans laquelle tous les personnages sont inscrits, l'auteur donne plus d'importance à la figure de l'Enfant. Celui-ci est placé au centre de la composition à côté de sa mère sur laquelle il s'appuie de manière naturelle et quotidienne. À l'arrière-plan, la figure de saint Joseph observe la scène. Au sens le plus courant de l'expression, la Sainte Famille comprend les parents les plus proches de l'Enfant Jésus, c'est-à-dire la mère et la grand-mère ou la mère et le père nourricier. Dans les deux cas, qu'il s'agisse de sainte Anne ou de saint Joseph, il s'agit d'un groupe de trois personnages. Du point de vue artistique, la disposition de cette Trinité terrestre pose les mêmes problèmes et suggère les mêmes solutions que la Trinité céleste. Cependant, les difficultés sont moindres. Il ne s'agit plus d'un Dieu unique en trois personnes dont l'unité essentielle doit s'exprimer en même temps que la diversité. Les trois personnages sont unis par un lien de sang, certes, mais ils ne constituent pas un bloc indivisible. De plus, les trois sont représentés sous forme humaine, tandis que la colombe du Saint-Esprit introduit dans la Trinité divine un élément zoomorphique difficile à amalgamer avec deux figures anthropomorphes. D'autre part, cette iconographie était traditionnellement, jusqu'à la Contre-Réforme, une représentation de la Vierge à l'Enfant à laquelle s'ajoutait au premier plan la figure de saint Joseph. Ce n'est qu'à partir de la réforme de Trente que saint Joseph a commencé à occuper le devant de la scène en tant que protecteur et guide de l'Enfant Jésus.