8152 - Cintas de audio originales de bobina a bobina de Bob Dylan con una entrevista inédita de 1965 para la revista «Playboy» realizada por Nat Hentoff

Cintas de audio originales de bobina a bobina de Bob Dylan con una entrevista inédita de 1965 para la revista «Playboy» realizada por Nat Hentoff Conjunto de cuatro cintas de audio originales de bobina a bobina (¼″) de la entrevista inédita del historiador, crítico musical y activista por la libertad de expresión Nat Hentoff a Bob Dylan, realizada para la revista Playboy en la ciudad de Nueva York entre octubre y noviembre de 1965, con una duración total de aproximadamente dos horas. Dylan ejerció su derecho de veto sobre la entrevista y, finalmente, se negó a permitir su publicación; la versión que acabó apareciendo en el número de marzo de 1966 de Playboy es una entrevista totalmente diferente, famosa por su humor y su estilo de flujo de conciencia, inventada para su publicación por Dylan y Hentoff. Las bobinas se conservan en sus cajas negras originales, una de ellas con una «etiqueta de envío interno» de Columbia Records pegada en la parte delantera; las cajas están desgastadas, con grietas en los bordes, pero las cintas en sí se conservan en buen estado. Se incluyen junto con una memoria USB que contiene una copia digital del audio de las cintas. Entregadas por el hijo de Nat Hentoff, estas cintas le fueron devueltas a Hentoff por el departamento de publicidad de CBS Records y han permanecido en la familia desde entonces. La amplia conversación que aquí se conserva capta a Dylan en un momento crucial, justo tras el lanzamiento de *Highway 61 Revisited*, mientras rechaza las etiquetas simplistas y reflexiona sobre el rock and roll, la música folk, la fama, las canciones de protesta, la política, la educación, las drogas, el dinero y la carga que supone ser tratado como portavoz de una generación —una etiqueta que se niega a aceptar—. Dylan comienza descartando el término «folk-rock», que se había puesto de moda recientemente, afirmando que piensa más en términos de «sonido» que de categorías, y elogia la fuerza emocional del rock and roll de los primeros tiempos, el country, el rhythm and blues, la Motown, Otis Redding, Wilson Pickett, Johnny Cash, Carl Perkins, los primeros discos de Elvis Presley y los Beatles. Sobre el rock and roll, afirma: «Era simplemente un tipo de sonido totalmente distinto, que te transportaba a otro lugar». Al hablar de su propio giro hacia la música eléctrica con Levon y los Hawks, Dylan insiste en que el cambio no era nuevo para él, sino más bien algo que llevaba tiempo deseando: «Para mí no es nada nuevo. Aunque supongo que sí lo es para mucha otra gente». Gran parte de la entrevista se centra en la negativa de Dylan a dejarse limitar por el renacimiento del folk o por las expectativas de que siguiera componiendo «canciones de protesta». Cuando se le pregunta por las críticas de que había dejado de cantar temas de protesta, Dylan responde con frialdad que «no tiene absolutamente nada que ver con eso» y rechaza la idea misma de la «canción con mensaje», calificándola de «vulgar» y afirmando: «Ya no intento decir nada…Las canciones simplemente las escucha otra persona, eso es todo… Existen, y quienquiera que las escuche, eso no es asunto mío». Se muestra igualmente reacio a que se le llame cantante de folk, y explica que siente «un respeto muy profundo» por la música folk, pero que no le interesa la escena folk comercial: «En realidad no soy cantante de folk en absoluto, ya sabes… No me defino como nada, de verdad que no. Soy una especie de máquina tragaperras. ¡Una maravilla de máquina tragaperras!». Hentoff insiste repetidamente a Dylan sobre los movimientos sociales, la política, los derechos civiles, Vietnam, el Movimiento por la Libertad de Expresión, el activismo de Joan Baez y si las canciones pueden cambiar la sociedad. Dylan responde de forma evasiva pero reveladora, elogiando el compromiso de Baez —«Creo que lo que está haciendo Joan Baez es sencillamente maravilloso»— al tiempo que afirma que «simplemente no» es su estilo salir en busca de protestas y manifestaciones, ya que «ya ha pasado por todo eso». Cuando se le pregunta si podríamos o no formar una nueva sociedad, Dylan añade: «Ni siquiera pienso en términos de sociedad». También ofrece una fantasía característicamente mordaz sobre convertirse en presidente, diciendo que llevaría a sus amigos a la Casa Blanca, la redecoraría con «columpios y balancines» e invitaría a Mao «a que viniera a ver cómo éramos». La entrevista destaca especialmente por las reflexiones de Dylan sobre la fama y la privacidad. Habla con franqueza sobre los límites de la fama, afirmando que ya no puede simplemente subirse a un autobús de Greyhound y desaparecer: «Ya no puedo hacer eso… depende de, ya sabes…que el autobús de Greyhound venga a buscarme». Sin embargo, niega sentirse atrapado por la popularidad e insiste en que sus futuros discos no serán necesariamente «mejores», sino solo «diferentes», y que no le preocupa en absoluto entrar o salir del foco de atención pública. En cuanto al dinero, afirma que los ingresos por componer canciones solo le permiten mantenerse alejado de «toda esa gente que se te echa encima», y añade que no toca ese dinero e imagina que «simplemente se esfumará, de vuelta al lugar de donde vino». Por último, Dylan reflexiona extensamente sobre sus raíces musicales y su desarrollo artístico, trazando su trayectoria desde el country y el western, el rock and roll y la polka de Minnesota hasta Harry Belafonte, Odetta, Josh White, Woody Guthrie y las tradiciones folclóricas más antiguas. Explica que la influencia de Guthrie marcó sus primeros discos, pero que había desaparecido en gran medida para cuando se publicó *Highway 61 Revisited*.