1001 - Goossen van der Weyden y su taller

Goossen van der Weyden y su taller Virgen del Rosario con dos donantes y los santos Domingo y Francisco Óleo sobre madera (parquetada). 185 x 154 cm. Procedencia Mercado del arte, Bruselas, antes de 1913. – En préstamo permanente en Kolumba, Museo de Arte de la Arquidiócesis de Colonia, hasta 2025. – En manos de una colección privada alemana desde hace varias generaciones. Bibliografía G. Hulin de Loo: «Una obra auténtica de Goossen van der Weyden en el Museo Kaiser-Friedrich. Las pinturas coetáneas de Tongerloo y Lier y los orígenes de la escuela de Amberes alrededor de 1500, en: Anuario de las Colecciones de Arte Reales de Prusia, XXXIV (1913), págs. 59-88, aquí págs. 87 y ss. (con ilustración, atribuida a Goossen van der Weyden, taller). – G. C. Bauman: «A Rosary Picture with a View of the Park of the Ducal Palace in Brussels, Possibly by Goswijn van der Weyden», en: Metropolitan Museum Journal 24 (1989), págs. 135-51, aquí págs. 146-147 y fig. 9. Flotando etéreamente sobre las nubes, aparece una Virgen a tamaño natural sobre la media luna en el cielo, rodeada por una corona luminosa de rosas rojas y blancas. Como Reina del Cielo coronada, es venerada —con el vivaz Niño Jesús en brazos y una rosa blanca en la mano— por dos donantes que se arrodillan en la loma de un extenso paisaje costero, ante cuya agitada costa navegan varias embarcaciones. Con los santos Domingo (izq.) y Francisco (dcha.) como intercesores a sus espaldas, ambos donantes se hicieron retratar por el pintor flamenco Goossen van der Weyden en piadosa adoración ante una «Virgen del Rosario» —una iconografía exótica y singular para la Amberes de la época, que remite claramente a la transferencia cultural con la Península Ibérica. Goossen era nieto del revolucionario Rogier Van der Weyden (1399/1400-1464), cuyas innovaciones pictóricas religiosas y delicados tipos de Virgen siguieron ejerciendo una influencia considerable en el gusto artístico de toda Europa mucho después de su muerte. En este retablo, Goossen combinó una grácil Virgen, basada en los modelos de su abuelo y de su padre Pieter (h. 1437-1484), con un extraordinario arreglo floral. Llama la atención la corona de flores en el cabello de la donante de la izquierda (que, como apoyo, sostiene en las manos otra forma de rosario), así como los radiantes pétalos de rosa que rodean a la Virgen en su mandorla. Junto con los dos santos de las órdenes mendicantes, Domingo y Francisco, estos aparecen representados de forma similar en un grabado español anterior del fraile Francisco Doménech (h. 1445-1494), de 1488 (fig. 1). El grabado debió de llegar a la corte de los Habsburgo en Bruselas aproximadamente en la misma época en que se pintó el cuadro que nos ocupa, donde se creó un pequeño altar del rosario (fig. 2), que durante mucho tiempo también se atribuyó a Goossen van der Weyden (1515-20, Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, n.º de inventario 1987.290.3a–p) (véase Bauman, op. cit., p. X, así como Ainsworth, op. cit., s. p.). En el retablo de Goossen aparece representado, como otro «caso especial» flamenco, San Domingo de Guzmán (h. 1170–1221) con su atributo del perro con una antorcha encendida (lat. domini canis – «perro del Señor»), originario de Caleruega, cerca de Burgos, mientras que también San Francisco lleva ante sí el crucifijo de sus llagas de una manera que no recuerda a las representaciones flamencas, sino a las españolas. Goossen continuó inicialmente en Bruselas con el taller familiar de larga tradición, para luego alcanzar el éxito y un gran prestigio en la floreciente ciudad comercial internacional de Amberes como pintor y en numerosas ocasiones decano del gremio de San Lucas. El típico «paisaje del mundo» de Amberes, al estilo de Joachim Patinir (c. 1485-1524), que se aprecia al fondo, con sus barcos (¿mercantes?), ofrece una pista al respecto. Desde Amberes, muchos de sus contactos y obras le llevaron a la Península Ibérica. Goossen tuvo como aprendices, en determinadas épocas, al portugués Simón Portugaloys (1504-1505) y al español Allonse Crasto (1522-1523), si bien Portugaloys podría haber actuado como intermediario para un tríptico destinado al convento de las clarisas de Madre de Deus, en Xabregas, al este de Lisboa, y encargado para su fundadora, Leonor de Portugal, o para el rey Manuel I (hoy en el Museu de Arte Antiga, Lisboa. Véase Campbell, op. cit., pp. 688-689 y Koopstra, op. cit., p. 252). Otras obras, como los paneles laterales de un gran retablo perdido que se conserva en la National Gallery de Londres (n.º de inventario NG 1082 y NG 1084), probablemente salieron del taller de Goossens directamente hacia clientes españoles o portugueses (véase Campbell, op. cit., p. 702); e incluso en la isla de Madeira, en el Museu de Arte Sacra de Funchal, se encuentra una gran «Adoración de los Reyes Magos», que probablemente se realizó para una iglesia de la zona (véase ibíd., así como Carita, op. cit., pp. 110-11, n.º 32). Hasta la fecha no se sabe nada sobre los dos mecenas de la Virgen del Rosario, que aparecen arrodillados en la imagen con un manto ribeteado de piel y una armadura de caballero,