1116 - SWEERTS, MICHIEL

SWEERTS, MICHIEL 1618/24 Bruselas–1664 Goa Título: Una elegante pareja visitando a los pastores. Fecha: Hacia 1650. Técnica: Óleo sobre lienzo. Dimensiones: 72 x 98,5 cm. Reverso: En el bastidor, una etiqueta adhesiva antigua y arrancada con restos de un número de inventario; y en el marco, una etiqueta de colección, Nápoles. Marco: Enmarcado. El pintor flamenco Michael (también conocido como Michiel) Sweerts solo ha sido objeto de una investigación exhaustiva desde la década de 1920 y, hasta la fecha, nuestro conocimiento sobre su vida y su notable obra se revisa y amplía continuamente. La pintura que aquí se presenta está relacionada con los últimos hallazgos sobre este artista, que trabajó en Roma durante muchos años: con motivo de una exposición sobre Michael Sweerts en la Galleria Nazionale di San Luca de Roma, esta versión de un motivo muy conocido se mostró al público en 2024 por primera vez en muchos años. Los análisis detallados han revelado que este cuadro es la versión original del propio artista, creada en 1652 o antes. La versión que antes se consideraba la original —propiedad de la propia Accademia di San Luca de Roma— se considera ahora una segunda versión realizada por el pintor y su taller. La extraordinaria capacidad de Sweert para crear una sensación de tensión y una atmósfera electrizante mediante el uso de la luz, el color, las expresiones faciales y los matices resulta especialmente evidente en esta obra. Representa una escena digna de un cuadro: un encuentro entre dos clases sociales. Seis pastores, sentados alrededor de una hoguera en un terraplén oscuro mientras comen, son abordados por una joven pareja vestida con ropas elegantes. Tres hombres más jóvenes, al fondo, se han puesto de pie; uno de ellos parece estar a punto de quitarse la gorra. Sus tres compañeros de más edad, en primer plano, no interrumpen su relajada comida. El hombre recostado en primer plano, de espaldas al espectador, cuyo rostro aparece iluminado de perfil por el fuego, parece estar hablando con la pareja. Los pastores están representados en poses naturales. La parte del cuadro en la que aparecen está pintada en tonos terrosos de marrón, rojo y beige. La pareja que se ha unido al grupo parece inmóvil. Mientras que el caballero, con las manos entrelazadas sobre la empuñadura de su espada, mira hacia abajo, al que habla, su esposa —con la mano derecha apoyada en el hombro de su marido— es la única de todas las figuras del cuadro que mira fuera de la imagen, hacia el espectador. El color de su vestido hace eco de los matices del paisaje del atardecer que se aprecia al fondo. Con sus rasgos faciales distintivos, los visitantes no parecen ser meras figuras de fondo, sino más bien individuos retratados por derecho propio. La posición de sus manos resulta especialmente interesante: ¿está el hombre señalando con el dedo índice de su mano izquierda al perro que le mira fielmente, o a quien habla? ¿Está el meñique de la mujer extendido de forma elegante y afectada? ¿O está señalando al carnero que yace a sus pies, el cual, en cuanto a color e iluminación, forma una unidad con ella? Este animal, que yace apartado del rebaño entre la gente, está visiblemente esquilado. Cinco mechones regulares de lana recorren su espina dorsal. En el norte de Italia, este método de esquila se utiliza en ocasiones para marcar al animal más dócil del rebaño o al líder más dominante. En cualquier caso, se trata de un rasgo visual distintivo que diferencia a este ejemplar y lo eleva por encima del rebaño visible al fondo. ¿Puede interpretarse esto como una analogía con aquellas personas en puestos de autoridad que destacan exteriormente, pero siguen siendo humanas? ¿Cuál es el significado del objeto que el niño del fondo sostiene en la mano? Parece ser una pequeña caja. Es posible que los pastores que pasan tengan que pagar al propietario del terreno y que ese sea el motivo de la visita. Procedencia: - Colección privada, Italia; Colección privada, Nápoles. Exposición: Michael Sweerts. Realtà e misteri nella Roma del Seicento. Accademia Nazionale di San Luca, Roma, 7 de noviembre de 2024 - 18 de enero de 2025. Bibliografía: Catálogo de la exposición de la Accademia Nazionale di San Luca, Roma, del 7 de noviembre de 2024 al 18 de enero de 2025. N.º de catálogo 11, p. 93 y ss., con ilustración. Gastos de envío estimados para este lote: El lote no es apto para el envío por paquetería. El transporte solo podrá realizarse a través de una empresa de transportes previa consulta tras la subasta. Seguro de envío adicional Seguro de envío hasta un importe total de factura de 25 000 euros: máx. 41,65 euros por encima de un importe total de factura de 25 000 euros: 1,8 por mil EE. UU.: mediante acuerdo individual tras la subasta. #Michiel Sweerts #Escuela holandesa/Escuela flamenca #Bambocchant #Países Bajos #Siglo XVII #Parejas #Animales #Maestros antiguos.