75 - Jan Mankes (1889-1920)

Jan Mankes (1889-1920) Locomotora de tranvía en las dunas de Scheveningen, firmada «J. Mankes» (abajo a la derecha), óleo sobre lienzo, 28 x 37 cm. Exposiciones: - Utrecht, Utrechtse Kunsthandel, «Eere-tentoonstelling Jan Mankes», del 24 de febrero al 24 de marzo de 1923, n.º 106.-Ámsterdam, Museo Willet-Holthuysen, «Tentoonstelling van eenig werk van Jan Mankes», junio-septiembre de 1933, n.º 38.-Heereveen, Museo Willem van Haren (17 de septiembre-12 de noviembre de 1989)/Arnhem, Gemeentemuseum Arnhem (18 de noviembre de 1989-21 de enero de 1990)/Dordrecht, Dordrechts Museum (10 de febrero de 1990-25 de marzo de 1990), «Jan Mankes, pinturas, dibujos y grabados». -Spanbroek, Museo Scheringa de Realismo (en préstamo). -Oranjewoud, Museo Belvédère (en préstamo).-Oranjewoud, Museo Belvédère, «Jan Mankes: expresión de la vida espiritual», del 25 de enero al 22 de junio de 2025. Bibliografía: -A. Ottevanger, C. Roodenburg-Schadd, K. Berends, T. Philipsen, J.J. Heij, «Jan Mankes 1889-1920», Zwolle 2007, il. p. 198, n.º Scheringa 132.-M. van Doremalen, J. Bouwhuis, F. Pitstra, H. Steenbruggen, M. Deutingen, J. de Lange y S. Kuiper, «Jan Mankes, mooie dingen zijn zoo eenvoudig», Arnhem 2025, il. p. 174, n.º 25-331. Procedencia: -Colección del Dr. A. le Cosquino de Bussy, Utrecht, entre 1923 y 1933.-Subasta, Frederik Muller & Cie, Ámsterdam, 30 de mayo de 1961, lote 186.-Colección privada, Países Bajos. Pintado en octubre de 1915. Imágenes del RKD n.º 184696.La locomotora de un tranvía emerge del paisaje apagado de las dunas de Scheveningen, y su silueta oscura contrasta con la cinta blanca de vapor que se eleva hacia el cielo. Detrás de ella, una hilera baja de casas y una colina arenosa se extienden a lo largo del horizonte, mientras que la línea del cielo en la lejanía se desvanece en el horizonte. Los dos tercios inferiores de la composición están dominados por un primer plano amplio y sutilmente modulado en diversos tonos de gris, verde y marrón. Con una paleta de colores sobria y casi desprovista de detalles, esta amplia extensión confiere a la escena una extraordinaria sensación de quietud. Jan Mankes (1889-1920) plasma el paisaje mediante numerosas capas de pintura delicadas y translúcidas, lo que da como resultado una pincelada apenas visible y variaciones tonales finamente equilibradas, características de su obra.Esta delicada técnica de construir una imagen mediante sucesivas capas de pintura puede encontrar un paralelismo en la formación inicial de Mankes con el pintor de vidrio J. L. Schouten en Delft, a cuyo taller se incorporó tras abandonar la HBS de Meppel. Posteriormente, asistió a clases nocturnas en la Academie voor Beeldende Kunsten de La Haya, al tiempo que desarrollaba una práctica artística centrada en temas cercanos a él: la naturaleza, la familia y los animales. En 1909, se trasladó con sus padres a De Knipe, cerca de Heerenveen. A pesar de vivir lejos de los principales centros artísticos, mantuvo estrechos vínculos con el mundo del arte mediante visitas regulares, revistas de arte y una extensa correspondencia con compañeros artistas y amigos. En 1915 se casó con Annie Zernike (1887-1972), la primera mujer ministra de los Países Bajos, y la pareja pasó un año viviendo en La Haya. El presente cuadro, pintado en octubre de ese año, pertenece a este capítulo relativamente breve de su vida. Aunque los temas personales que elegía representar se mantuvieron constantes a lo largo de toda su obra, se pueden distinguir cuatro fases distintas y superpuestas en la evolución artística de Mankes: un período onírico de 1908 a 1910, una fase más explícitamente simbólica de 1910 a 1913, un período expresivo-realista de 1913 a 1916 y una síntesis final durante sus últimos años. Estas fases reflejan cambios de enfoque más que transformaciones estilísticas bruscas. Su encuentro con la obra de Vincent van Gogh, hacia 1913, coincidió con una evolución hacia un color más pronunciado y una pincelada más visible. Aunque data de este período, *Locomotora de tranvía en las dunas de Scheveningen* se caracteriza por una paleta excepcionalmente sobria y un tratamiento del espacio casi inmaterial. La atmósfera sobria del cuadro puede considerarse en el contexto del período de transición en la vida de Mankes, cuando la felicidad de su matrimonio se vio cada vez más ensombrecida por los crecientes problemas de salud a partir de 1915.Finalmente, en 1916, a Mankes le diagnosticaron tuberculosis, lo que llevó a la pareja a trasladarse a Eerbeek con la esperanza de que el entorno boscoso beneficiara su salud. A pesar de estar postrado en cama durante largos periodos, siguió pintando siempre que sus fuerzas se lo permitían, y la pareja también tuvo un hijo en 1918. Mankes falleció en 1920, con tan solo treinta años, dejando una obra compuesta por aproximadamente 150 pinturas, unos 100 dibujos y 50 grabados. Aunque su carrera fue breve, Mankes ya se había labrado una reputación considerable en vida, exponiendo su obra y llamando la atención de otros artistas y críticos. Su prestigio se consolidó aún más tras su muerte, sobre todo gracias a la exposición conmemorativa celebrada en Utrecht en 1923, en la que también se incluyó esta obra. Richard Roland Holst (1868-1938) lo describió de forma memorable ese año como «Hollands meest verstilde schilder». Locomotora de tranvía en las dunas