75 - Alcide Le Beau «La Branche du Prunier» (Morbihan). Hacia 1906.

Alcide Le Beau «La Branche du Prunier» (Morbihan). Hacia 1906. Alcide Le Beau, 1872, Lorient – 1943, Sanary-sur-Mer Exposición de arte Kühl, 1924, Dresde Óleo sobre lienzo. Firmado en la esquina inferior izquierda «A le Beau». Titulado en el reverso y firmado de nuevo «A le Beau». En el listón central del bastidor, sellado «Gustave SENNELIER Fabricant – 3. QUAI VOLTAIRE en frente del puente de S[ain]ts-Pères. París». En los listones del bastidor se lee «Le Beau», otra inscripción ilegible, además de la etiqueta (1934-1945) de la exposición de arte Kühl, Kleine Brüdergasse 21, Dresde, en la que figuran el título y el nombre del artista, así como una etiqueta muy dañada, probablemente de la galería de arte Wiedemann, Karl-Liebknechtstraße 9, Karl-Marx-Stadt (aprox. 1953-1975). El característico paisaje bretón, con sus rocas rojas en el golfo de Morbihan, inspiró a Alcide Le Beau a crear otras pinturas. Cabe destacar que, en muchos de los paisajes que pintó allí, también muestra ramas de árboles en primer plano para plasmar la luz atmosférica en el lienzo, véase «Le pommes rouges» (Morbihan), sin fecha, óleo sobre papel (marouflé sobre lienzo), reproducido en: Robert Hellebranth: Alcide Le Beau, 1873-1943. París, 1988, p. 19. Las obras pictóricas de Le Beau solo están fechadas de forma aproximada. Cabe mencionar, por su similitud en cuanto a composición y colorido, los cuadros «Les voiles roses» y «Effet de lumière à travers les branches», ambos expuestos en 1906 en el Salón de Otoño de París; véase ibíd., págs. 18 y 20. Pequeñas manchas marrones aisladas en la superficie del cuadro. Retoques discretos en la zona del cielo, en la parte superior izquierda, y de forma aislada en los bordes. Dimensiones: 61 x 73 cm, con marco: 69,5 x 82 cm. Alcide Le Beau 1872, Lorient – 1943, Sanary-sur-Mer En 1890 se trasladó a París. Formación autodidacta; posteriormente ejerció como profesor de arte. A partir de 1902, exposiciones en el Salón de los Independientes. En 1905, formó parte del grupo de los fauvistas en torno a Henri Matisse en el Salón de Otoño. En 1909, participó en la exposición de la Secesión de Berlín. Resultó herido en la Primera Guerra Mundial y se sometió a un tratamiento en Neuchâtel, Suiza. Posteriormente, se estableció en Sanary-sur-Mer. Sus motivos preferidos eran la Costa Azul, Córcega, Sicilia y, sobre todo, Bretaña. También se le atribuye pertenencia a la escuela de Pont-Aven. Exposición de arte Kühl 1924 Dresde La Kunstausstellung Kühl es una de las galerías más importantes de Dresde. Tras completar su formación como comerciante de arte y librero, el fundador, Heinrich Kühl, trabajó inicialmente en la galería Ernst Arnold (Dresde, Schloßstraße 34) entre 1911 y 1924. Junto con otra empleada de Arnold, fundó en 1924 la Kunstausstellung Kühl und Kühn, que dirigió en solitario a partir de 1925. La empresa tuvo su sede hasta 1934 en el Hotel Kaiserhof, en el Neustädter Markt. En 1934 se decidió trasladarse a la calle Kleine Brüdergasse, 21, en el barrio del Zwinger, un lugar algo más distinguido, ya que muchos de los artistas de la exposición de arte Kühl habían pasado a ser personas indeseables tras la llegada al poder de los nacionalsocialistas. A pesar de la destrucción total de la galería durante el bombardeo aéreo del 13 de febrero de 1945, ya en mayo de ese mismo año se pudo reanudar la actividad comercial en la calle Zittauer Straße, 12. Tras la muerte de Heinrich en 1965, Johannes Kühl (1922, Dresde – 1994, ibídem) asumió la dirección de la galería y la guió con valentía y espíritu inconformista a lo largo de la época de la RDA. En 1994, Sophia-Therese Schmidt-Kühl se hizo cargo finalmente de la empresa familiar y, en 1999, la trasladó a su ubicación actual, en la calle Nordstraße, 5.