26 - PERICLES PANTAZIS (1849–1884)

PERICLES PANTAZIS (1849–1884) Der Leuchtturm von Marseille signiert „Pantazis“ (unten links) Öl auf Leinwand 72 × 112,5 cm (28,3 × 44,3 in.) Gemalt um 1881 Öl auf Leinwand Fußnoten: Provenienz Sammlung Gaston Heux (Literat, Ehrensekretär der Gruppe „Pour l’Art“) Bonhams, London, Griechische Auktion vom 11. Mai 2004, Los 31. Vom heutigen Eigentümer bei der oben genannten Auktion erworben. Ausstellungen Antwerpen, Salon d’Anvers, Exposition Nationale des Artistes Vivants, 13. August 1882, Nr. 1041 (im Ausstellungskatalog aufgeführt, S. 145). Literatur G. Drakopoulou, Pericles Pantazis im Kontext der belgischen Malerei des 19. Jahrhunderts, Dissertation, Athen 1982, S. 144 (aufgeführt), S. 151 (erwähnt). O. Mentzafou-Polyzou (Hrsg.), Pericles Pantazis 1849–1884, Evangelos-Averoff-Tositsas-Stiftung, Athen 1994, Nr. 46, S. 200 (katalogisiert). Zeitung „Ta Nea tis Technis“, Nr. 128, Juni–August 2004, S. 27 (abgebildet). „Le phare de Marseille“ wurde erstmals 1882 auf dem renommierten Salon d’Anvers neben Manets berühmtem „Bar aux Folies-Bergère“ ausgestellt; das Gemälde entstand 1880 während Pantazis’ letztem Besuch in Marseille und wurde im folgenden Jahr in Brüssel vollendet. Das Gemälde entstand auf dem Höhepunkt der Schaffenskraft des Künstlers und verdeutlicht sowohl den Höhepunkt als auch die Vollendung seines künstlerischen Schaffens, wobei es sich durch Selbstsicherheit in der Gestaltung, Plastizität des Pinselstrichs und Feinheit der Komposition auszeichnet. „Le phare de Marseille“ markiert eine wichtige Etappe im Werk von Pantazis: die Entdeckung des mediterranen Lichts. Seine Farbpalette wurde heller und befreite seine Kunst von den Zwängen der Vergangenheit. Er distanzierte sich von den Einflüssen Gustave Courbets und vertiefte sich in jene von Edouard Manet und Eugène Boudin, deren Werke er zutiefst bewunderte. Er machte sich ganz offensichtlich Boudins künstlerisches Motto zu eigen: „Wir müssen nach größerer Reinheit, größerer Helligkeit und größerer Feinheit streben.“ Wie die meisten impressionistischen Maler, die aus der Erfahrung des Mittelmeers neue künstlerische Impulse schöpften, erfand Pantazis seinen künstlerischen Ausdruck neu, als er mit dem besonderen Licht von Marseille in Berührung kam. Einer seiner Briefe aus der Stadt, der 1880 an den Maler Guillaume Vogels gerichtet war, gibt Aufschluss über die neuen Bestrebungen in seiner Kunst: „Ich habe hier angefangen zu arbeiten, aber es ist sehr seltsam. Jeder weiß, dass Marseille nicht der Norden ist. Dennoch ist die Atmosphäre ganz anders, wie man feststellt, wenn man einen genauen Eindruck einfangen will. Ich habe einige Brüsseler Studien dabei. Von Zeit zu Zeit ziehe ich den Vergleich. Der Unterschied ist wirklich außergewöhnlich. Meine belgischen Studien erscheinen mir lebendig und harmonisch, während meine Studien hier sowohl blendend als auch matt sind... Was hier kompliziert ist, ist die Blässe, die trotz der Helligkeit herrscht. Es ist sehr schwierig, aber ich werde mein Bestes geben, um einige originalgetreue Studien mitzubringen.“ Diese Faszination für die mediterrane Atmosphäre und das Licht stellte für Pantazis eine echte Herausforderung dar, genau wie für alle impressionistischen Künstler. Doch im Gegensatz zu Monet, Renoir und Pissarro, die Objekte im Licht auflösten, festigte und betonte Pantazis – ganz im Stil von Manet – solche Gegenüberstellungen durch Farbintensität. Auf einen Himmel, der mit zarten Nuancen von pastellfarbenen Grau- und Blautönen übersät war, reagierte er mit einem Meer, das in satten und tiefen Blautönen erstrahlte. Hinweise des Auktionshauses: Bitte beachten Sie, dass die korrekten Lebensdaten des Künstlers 1849–1884 lauten, wie im Online-Katalog angegeben. Die im gedruckten Katalog angegebenen Daten 1914–1965 sind falsch. Weitere Informationen zu diesem Los finden Sie auf Bonhams.com