1277 - Mary Lee Abbott (US-Amerikanerin, 1921–2019). Aquarell auf Papier im Stil des abstrakten Expressionismus mit lebhaften Streifen in Grün, Rosa und Blau, ca. 1990. Unten rechts mit Tinte signiert. Provenienz: Nachlass von Mary Abbott. Lot-Essay: Mary Abbott war eine führende Persönlichkeit der Bewegung des Abstrakten Expressionismus der 1940er und 1950er Jahre und wurde für ihre dynamischen, emotionalen Werke gefeiert, in denen sie mutig mit Farbe, Form und Medien experimentierte. Sie gehörte zu einer wegweisenden Gruppe von Künstlerinnen, darunter Jay DeFeo, Helen Frankenthaler, Sonia Gechtoff, Judith Godwin, Grace Hartigan, Elaine de Kooning, Lee Krasner, Joan Mitchell, Deborah Remington und Ethel Schwabacher, die eine entscheidende Rolle bei der Prägung der Bewegung spielten. Neben Elaine de Kooning und Joan Mitchell war Abbott eine der wenigen Frauen, die in „The Club“ aufgenommen wurden – jene Künstlergruppe, die sich der Definition des Abstrakten Expressionismus verschrieben hatte. Sie erweiterte die Grenzen der Bewegung und der Malerei selbst, indem sie vielfältige Materialien und Werkzeuge wie Öl, Ölstift, Kohle, Pastell, Collage und sogar Pfoten- und Handabdrücke einbezog, während sie ihre eigenen früheren Arbeiten als Ausgangsmaterial für neue Werke nutzte. Sie entwickelte im Laufe ihres gesamten Schaffens bis weit in die frühen 2000er Jahre hinein immer wieder neue Formen des kreativen Ausdrucks. Abbott, die auf der Upper East Side in New York geboren und aufgewachsen war, studierte als junge Studentin bei dem Modernisten George Grosz; doch erst ihre Freundschaft zu Beginn ihrer Karriere mit ihrem Nachbarn David Hare, einem Gründungsmitglied der experimentellen Schule „Subjects of the Artist“, führte sie in das breitere Milieu der New York School ein. Nachdem sie Kurse an der Corcoran Museum School of Art in Washington, D.C., und an der Art Students League of New York besucht hatte, ließ sie sich in den 1940er Jahren in einem Atelier im New Yorker East Village nieder und studierte bei Robert Motherwell, Mark Rothko und Barnett Newman. Im Dialog mit Künstlern wie Jackson Pollock und Willem de Kooning entwickelte Abbott in dieser Zeit einen unverwechselbaren Stil, der sich durch kräftige Farben, energische Pinselführung und einen Sinn für Spontaneität auszeichnet und eine tiefe Auseinandersetzung mit den emotionalen und psychologischen Dimensionen der Abstraktion sowie ein wiederkehrendes Interesse an Bewegung und Fließendheit widerspiegelt. In den 1950er Jahren begann sie, ihre Werke öffentlich auszustellen, unter anderem im Rahmen der „Stable Gallery Annuals“-Ausstellungen, die später als öffentlicher Auslöser für den Abstrakten Expressionismus angesehen wurden. Heute befinden sich Abbotts Werke in zahlreichen hoch angesehenen öffentlichen Sammlungen, darunter im Smithsonian American Art Museum in Washington, D.C., im Denver Art Museum, in der National Gallery of Art in Washington, D.C., im Parrish Art Museum, New York, und bei den „Femmes Artistes du Musée de Mougins“ in Frankreich. Bildmaße: Höhe: 5 in x Breite: 7 in. Gerahmt: Höhe: 12 1/4 in x Breite: 14 1/2 in x Tiefe: 1 in.