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JUSEPE DE RIBERA, Umkreis von (Xàtiva, 17. Februar 1591 – Neapel, 2. September 1652) Erste Hälfte des 17. Jahrhunderts DER HEILIGE ONOFRIO Öl auf Leinwand, 95 x 84,5 cm. Das Motiv des Heiligen Onofrio wurde von Jusepe de Ribera und seinem Umkreis mehrfach in unterschiedlichen kompositorischen Varianten behandelt. Zu den eigenhändigen Werken zählen das Gemälde im Eremitage-Museum in Sankt Petersburg (Inv. ГЭ375) und das bereits am 25. April 2017 vom Dorotheum in Wien präsentierte Werk (Los 72). Die Darstellung von Heiligen als Einsiedler und Büßer ist ein wiederkehrendes Thema im Werk von Ribera. Onofrio, Hieronymus, Antonius und Paulus von Theben werden oft als isolierte Figuren dargestellt, die aus der Dunkelheit des Hintergrunds hervortreten und von wenigen symbolischen Attributen begleitet werden. Dieses Repertoire, das in der Malerei des frühen 17. Jahrhunderts zwischen Rom und Neapel besonders verbreitet war, fand auch bei den Malern, die im Umfeld des spanischen Meisters tätig waren, großen Anklang. In dem vorliegenden Werk wird der Heilige Onofrio mit intensivem Naturalismus dargestellt, nach Vorbildern, die eng mit Riberas Schaffen verbunden sind. Der Heilige, der sich der Überlieferung zufolge in die Wüste zurückgezogen hat, um ein Leben als Einsiedler zu führen, erscheint mit ausgemergeltem Oberkörper, langen Haaren und weißem Bart; er hält den Stab und den Rosenkranz in den Händen, während er in betender Haltung den Blick nach oben richtet. Rechts ist der Schädel zu sehen, ein traditionelles Memento mori und Symbol für die Besinnung auf die Vergänglichkeit des irdischen Lebens. Die kraftvolle anatomische Darstellung, die lebhaften Pinselstriche und der ausgeprägte Lichtkontrast zwischen der Figur und dem dunklen Hintergrund verweisen das Werk auf die naturalistische Bildsprache, die sich im Neapel des 17. Jahrhunderts um Ribera herum entwickelte, wo der schonungslose Realismus der Darstellung zum Mittel intensiven spirituellen Ausdrucks wird. ZUSTANDSBERICHT Original-Leinwand auf Originalrahmen. Die durch das Fehlen einer Unterlage geschwächte Malfläche weist einige kleine Farbabplatzungen und Fehlstellen auf. Unter Wood-Licht werden alte malerische Ergänzungen im Gesicht und an den Hautpartien sichtbar. Der Rahmen ist auf der Rückseite beschädigt.
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