5 - CHANT AVEDISSIAN (ÄGYPTER, 1951–2018)

CHANT AVEDISSIAN (ÄGYPTER, 1951–2018) UM KULTHUM signiert CHANT AVEDISSIAN unten in der Mitte; beschriftet Al-Qāhirah in arabischer Schrift unten in der Mitte Gouache, Schablone und Metallic-Farbe auf Karton 47,3 x 67,2 cm (60,6 x 80,6 cm gerahmt) Stamm aus einer Privatsammlung, Edenbridge, Kent Provenienz 2006 vom derzeitigen Eigentümer im Atelier des Künstlers erworben siehe Anmerkung zu Los 4 Chant Avedissian, der Meister der ägyptischen Pop-Art, verbindet in seinen ikonischen Kommentaren zur ihn umgebenden Welt kommerzielle Populärkultur und traditionelle Kunst. Avedissian wurde in Kairo als Sohn einer armenischen Flüchtlingsfamilie geboren. Nach einem Auslandsstudium an der School of Art and Design in Montreal und im Fach Angewandte Kunst an der École nationale supérieure des arts décoratifs in Paris begann der Künstler eine Karriere im Bereich Kostüm- und Textildesign. Im Jahr 1991 beauftragte ihn jedoch ein Freund mit der Anfertigung eines Porträts der berühmten ägyptischen Sängerin Um Kulthum (sein berühmtestes Werk). Für die Welt ist Um Kulthum „Kawkab el-Sharq“ (der Stern des Ostens) – ihre Stimme war eine Kraft, die einst jeden ersten Donnerstag im Monat ganze Nationen zum Stillstand brachte. Dies inspirierte ihn zu seiner Serie „Icons of the Nile“, mit der er die Kultur, Romantik und den Glamour des kosmopolitischen Ägyptens der Mitte des 20. Jahrhunderts durch Porträts einflussreicher ägyptischer Persönlichkeiten einfangen wollte. Ausgehend von Bildern aus populären Zeitschriften kombinierte Avedissian seine Schablonen mit einer kulturellen und historischen traditionellen Bildsprache, darunter osmanische Muster und Hieroglyphen sowie lokale Motive wie Busfahrkarten und Vögel, und arbeitete ausschließlich mit lokalen Materialien wie ägyptischer Wellpappe. Avedissians Hingabe an Handwerk, Tradition und Alltagserfahrung in seinen künstlerischen Darstellungen des Promi-Kults und des Medienzeitalters hebt seine Werke deutlich von der Ästhetik der Massenproduktion ab, die die amerikanische Pop-Art prägte. Avedissian wiederholt den Prozess, doch keine zwei Drucke sind identisch. Die Technik erinnert an die moderne Pop-Art, doch ihr Herz gehört ganz dem Nil. Indem er die große Diva in eine sich wiederholende Schablone verwandelt, schmälert er nicht ihre Kraft; er demokratisiert ihr Vermächtnis. Er macht aus einem Nationaldenkmal ein lebendiges Symbol, eine nostalgische Ikone, und schlägt damit eine Brücke zwischen Ägyptens majestätischer Vergangenheit und seiner unruhigen Gegenwart.