501 - Italienischer Meister des 15. Jahrhunderts

Italienischer Meister des 15. Jahrhunderts Italienischer Meister des 15. Jahrhunderts Madonna mit Christus auf dem Thron, umgeben von Heiligen Öl auf Holz; gerahmt 58,5 x 58,5 cm Privatsammlung, Österreich Die ausgewogene Komposition, die präzise geometrische Konstruktion der Thronstufen und das fein austarierte Zusammenspiel der Figuren innerhalb des Rundbogens verleihen dem vorliegenden Tafelbild eine bemerkenswerte räumliche und formale Geschlossenheit. Insbesondere die Architektur fungiert nicht allein als Hintergrund, sondern als sorgfältig konstruiertes räumliches Gerüst, in das die Figuren harmonisch eingebunden sind. Die Typologie der Gesichter, die ruhige Haltung der Figuren und die klare, lineare Auffassung der Formen weisen auf die florentinisch-toskanische Malerei des Quattrocento und insbesondere auf deren Blütezeit um die Mitte des 15. Jahrhunderts. Die Verbindung von streng konstruierter Perspektive, ausgewogenen Figurenproportionen und einer zugleich sensiblen, suchenden Formensprache steht in der Tradition jener florentinischen Werkstätten, in denen die Möglichkeiten der räumlichen und zeichnerischen Gestaltung entscheidend weiterentwickelt wurden. Die sorgfältige Organisation des Bildraumes und die Konzentration auf die klare Lesbarkeit der Figuren sind charakteristische Merkmale dieser anspruchsvollen Phase der italienischen Frührenaissance. Von besonderem kunsthistorischem Interesse ist dabei die unter der sichtbaren Malschicht erhaltene zeichnerische Anlage des Werkes. Erst durch die Untersuchung mittels Infrarotreflektografie (IRR) wird die unmittelbar auf der grundierten Holztafel ausgeführte Unterzeichnung in ihrem ganzen Umfang erkennbar. Sie gewährt einen seltenen Einblick in den ursprünglichen Entstehungsprozess des Gemäldes und macht die zeichnerische Konzeption sichtbar, die der farbigen Ausführung vorausging. Die Unterzeichnung wurde direkt auf die kreidehaltige Grundierung des Holzträgers aufgebracht und diente als Grundlage für die anschließende malerische Ausführung. Die IRR-Aufnahmen lassen die Vorbereitung der Komposition erkennen: Besonders deutlich treten die geometrische Konstruktion der Architektur, die perspektivische Anlage der Thronstufen sowie die Anordnung und Proportionierung der Figuren hervor. Zugleich lassen sich einzelne Veränderungen und Korrekturen nachvollziehen, die von der Suche des Künstlers nach der endgültigen Form zeugen. Dieses Verfahren entspricht der in der italienischen Tafelmalerei des 15. Jahrhunderts etablierten Praxis, die Bildkomposition zunächst auf dem vorbereiteten Holzgrund zeichnerisch festzulegen und anschließend schrittweise in Farbe umzusetzen. Die Unterzeichnung ist dabei weit mehr als eine bloße technische Vorstufe: Sie dokumentiert die künstlerische Konzeption des Werkes und ermöglicht es, den Entstehungsprozess hinter der heute sichtbaren Malerei nachzuvollziehen. Die vorliegende Tafel bietet damit ein besonders seltenes Zusammenspiel von sichtbarer malerischer Ausführung und technisch erschlossener Unterzeichnung. Während das fertige Gemälde die künstlerische Konzeption in ihrer farbigen Endgestalt präsentiert, eröffnet die IRR-Untersuchung zugleich einen Blick auf den schöpferischen Prozess, der dieser Ausführung zugrunde liegt. In dieser Verbindung von vollendetem Kunstwerk und sichtbar gemachtem Arbeitsprozess liegt der besondere kunsthistorische Reiz des vorliegenden Werkes. Differenzbesteuert (33% im Aufgeld ist eine 20%ige Umsatzsteuer enthalten), Drouot Gebühren sind enthalten / Differential Taxation (33% including 20% sales tax), Drouot Bidding Fees are included Zusätze zu unserer Geschäftsordnung: https://imkinsky.com/zusaetze-zu-unserer-geschaeftsordnung