133 - KAROL KOZLOWSKI (POLNISCH-AMERIKANISCH, 1885–1969)

KAROL KOZLOWSKI (POLNISCH-AMERIKANISCH, 1885–1969) Dorfszene, Öl auf Leinwand 74 x 103 cm (29 1/8 x 40 1/2 in.) Maße mit Rahmen: 79 x 108 cm (31 1/8 x 42 1/2 in.) PROVENIENZ Sammlung von Stanisław und Alicja Jonas ZUSTAND Das Werk, das im Rahmen unter Glas zu sehen ist, befindet sich in einem für sein Alter guten Zustand. Die Pinselborsten sind durchgehend vorhanden. Es weist Oberflächenverschmutzungen sowie einige restaurierte kleine Fehlstellen am linken Rand auf. Bitte beachten Sie, dass beim Einrahmen ein kleines Insekt zwischen dem Werk und dem Glas eingeklemmt wurde, und zwar am unteren Rand in der Nähe einer der Enten. HINWEISE ZUM LOS Die Lose 25 bis 71 dieser Auktion stammen direkt aus dem Nachlass der angesehenen polnischen Kunstsammler Stanisław und Alicja Jonas, zwei bemerkenswerten Persönlichkeiten, deren Leben von Widerstandsfähigkeit, Intellekt und einer tiefen Hingabe an die Künste geprägt war. Stanisław Jonas, ein Überlebender des Warschauer Ghettos, baute sich in New York als angesehener Psychiater und Berater ein Leben voller Sinn und Mitgefühl auf. Seine tiefe Wertschätzung für die Künste war mehr als nur eine persönliche Leidenschaft; sie war eine Erweiterung seiner Weltanschauung und eine Form der Bewahrung der Kultur. Alicja Jonas, eine begabte Pianistin, Komponistin und Lehrerin, bereicherte ihr gemeinsames Leben mit ihrer eigenen künstlerischen Brillanz. Nachdem sie die Entbehrungen des Krieges in Polen durchlebt hatte, wanderte sie Ende der 1960er Jahre in die Vereinigten Staaten aus, um sich mit Stanisław wieder zu vereinen, und widmete ihre Karriere der Musikpädagogik und dem Komponieren. Gemeinsam schufen die Jonas’ ein Zuhause voller Kreativität, Gesprächen und künstlerischer Entdeckungen. Ihre Kunstsammlung spiegelt nicht nur ein ausgeprägtes ästhetisches Gespür wider, sondern auch ein Leben voller persönlicher Beziehungen zu Künstlern und Galeristen. Viele der Werke erwarben sie direkt von Künstlern, deren Schaffen sie bewunderten und mit denen sie Freundschaften pflegten. Ihre Beziehungen zu Schlüsselpersonen der polnischen und New Yorker Kunstszene waren für den Aufbau ihrer Sammlung von entscheidender Bedeutung. Zu den vertretenen Künstlern zählen Barbara Falender, bekannt für ihre intimen skulpturalen Formen; Rafał Olbiński, gefeiert für seinen traumhaften Surrealismus; Stanisław Młodożeniec, dessen ausdrucksstarke Farb- und Formensprache die polnische Malerei der Nachkriegszeit prägte; sowie Krystyna Brzechwa, deren zarte Kompositionen eine poetische Sensibilität widerspiegeln. Die Sammlung umfasst zudem zwei außergewöhnliche Werke von Henryk Stażewski, einer der führenden Persönlichkeiten der polnischen Avantgarde und ein Pionier der geometrischen Abstraktion in Osteuropa. Diese sowohl hinsichtlich ihrer Qualität als auch ihrer Provenienz seltenen Werke verankern die Sammlung im breiteren Kontext modernistischer Innovation. Im Laufe der Jahre pflegten die Jonas’ bedeutende Beziehungen zu mehreren Galerien, die aufstrebende und etablierte polnische Künstler förderten, darunter die Zabriskie Gallery und die Z. Michael Legutko Gallery. Ihr Sammeln war niemals spekulativ; es war persönlich, bewusst und gründete auf Dialog, Freundschaft und gemeinsamer Kulturgeschichte. Diese Auktion bietet nicht nur eine Auswahl erlesener Kunstwerke, sondern auch ein Porträt eines Lebens, das tief mit der kreativen Welt verbunden war. Jedes Werk dieser Sammlung erzählt eine Geschichte von Verbundenheit, Überzeugung und kultureller Kontinuität. Ein Werk aus dem Nachlass der Jonas zu erwerben, bedeutet, ein Stück dieses bemerkenswerten Erbes zu erben. Es ist uns eine Ehre, die Sammlung von Stanisław und Alicja Jonas zu präsentieren – ein Zeugnis zweier Leben, die von Mut, Eleganz und unerschütterlicher Hingabe an die Kunst geprägt waren. HINWEISE ZU DEN LOSEN Karol Kozlowski nimmt einen wichtigen, wenn auch oft übersehenen Platz im Kanon der amerikanischen Folk- und Outsider-Kunst ein. Kozlowski wurde 1885 in Polen geboren und wanderte zu Beginn des 20. Jahrhunderts in die Vereinigten Staaten aus, wo er sich im pulsierenden Arbeiterviertel Greenpoint in Brooklyn niederließ – damals ein geschäftiger Knotenpunkt polnischer Einwanderer und des industriellen Lebens. Hier, inmitten der bescheidenen Mietshäuser und Werften, entwickelte er eine bemerkenswerte Bildsprache, die nicht auf einer formalen Ausbildung beruhte, sondern auf persönlichen Erinnerungen, Vorstellungskraft und tiefer emotionaler Resonanz. Kozlowski, der oft als „naiver Maler“ bezeichnet wird, war ein absoluter Autodidakt und arbeitete den größten Teil seines Lebens im Verborgenen. Seine Gemälde spiegeln eine aufrichtige, ungefilterte Herangehensweise an die Bildgestaltung wider – geprägt von einer verflachten Perspektive, lebhaften Farben und einer tiefen Zuneigung sowohl zu realen als auch zu erinnerten Orten. Mit Motiven, die von idyllischen polnischen Dörfern bis hin zu den urbanen Rhythmen der Außenbezirke New Yorks reichen, fängt sein Werk eine Dualität der Identität ein – ein Auge ist auf eine idealisierte Heimat gerichtet, das andere dokumentiert die Erfahrungen der Einwanderer in Amerika. In einer Zeit, in der Modernismus und Abstraktion die amerikanische Kunstwelt dominierten, blieb Kozlowski trotzig außerhalb des Mainstreams. Dennoch reihen sich seine Werke in eine breitere Tradition naiver und Outsider-Künstler ein. Da das Interesse an der Kunstgeschichte der Volkskunst, der Outsider-Kunst und der Einwandererkunst weiter zunimmt, finden Karol Kozlowskis Gemälde zunehmend Anerkennung für ihre historische Bedeutung und emotionale Tiefe. Sein einzigartiges visuelles Archiv des polnisch-amerikanischen Lebens im Brooklyn des frühen 20. Jahrhunderts bietet sowohl Sammlern als auch Kuratoren einen Einblick in