17 - FRIEDRICH WILHELM VOELCKER (Berlin, 1799 – Thorn, 1870).

FRIEDRICH WILHELM VOELCKER (Berlin, 1799 – Thorn, 1870). „Vase“. Öl auf Leinwand. In gutem Zustand. Provenienz: Deutsche Privatsammlung. Rahmen im Empire-Stil. Maße: 68 x 48 cm; 84,5 x 66 cm x 8 cm (Rahmen). Das Werk ist ein bemerkenswertes Beispiel für Friedrich Wilhelm Voelckers Spezialisierung auf die Blumenmalerei, ein Genre, das er im Rahmen einer der renommiertesten Berliner Traditionen von seinem Vater Gottfried Wilhelm Voelcker erlernte, einem Professor für Blumenmalerei und Direktor der Königlichen Porzellanmanufaktur in Berlin. Voelcker übertrug die für die Porzellanmalerei erforderliche außergewöhnliche technische Präzision auf die Leinwand und schuf Stillleben, die sich durch akribische Naturbeobachtung, satte Farben und die fast botanische Individualisierung jeder einzelnen Pflanzenart auszeichnen. In diesem Stillleben erinnern die Üppigkeit der Komposition und das intensive Hell-Dunkel bewusst an die große flämische und niederländische Blumengemäldetradition, während die Vielfalt der Pflanzenarten und das Interesse an exotischen Pflanzenformen die Komposition mit der für das 19. Jahrhundert charakteristischen romantischen und wissenschaftlichen Faszination für die Natur verbinden. Friedrich Wilhelm Voelcker, auch als Völcker bezeichnet, war ein deutscher Maler, der sich auf Blumen- und Obststillleben spezialisierte und in der Berliner Kunsttradition ausgebildet wurde. Er war der Sohn und Schüler von Gottfried Wilhelm Völcker (1775–1849), einem bedeutenden Blumenmaler und einer führenden Persönlichkeit an der Königlichen Porzellanmanufaktur in Berlin (KPM). Friedrich Wilhelm trat zunächst in die Fußstapfen seines Vaters und arbeitete ebenfalls für die Manufaktur, wo die detailgetreue Darstellung von Blumen eine außergewöhnliche Beherrschung von Zeichnung, Farbe und naturgetreuer Beobachtung erforderte. Quellen belegen zudem seine Ausbildung an der Berliner Akademie; 1839 zog er nach Thorn (heute Toru?, Polen), wo er als Zeichenlehrer tätig war. Sein Schaffen konzentrierte sich insbesondere auf Blumen, Früchte und Stillleben, die sich durch eine präzise Darstellung der Pflanzenarten, kontrastreiche Beleuchtung und eine akribische Wiedergabe von Blütenblättern, Blättern und Texturen auszeichnen. Mit dieser Spezialisierung führte er die Tradition seines Vaters fort und griff zugleich auf Vorbilder der flämischen und niederländischen Blumenmalerei zurück, die er an den deutschen Geschmack des 19. Jahrhunderts anpasste. Eines seiner Blumenbilder aus dem Jahr 1821 ist in der Neuen Pinakothek in München historisch dokumentiert, was die Anerkennung belegt, die der Künstler in diesem Genre erlangte.