4 - PAUL JENKINS (1923, Kansas City, Missouri – New York, 2012).

PAUL JENKINS (1923, Kansas City, Missouri – New York, 2012). „Phenomena Sung Jade“, 1978. Aquarell auf Papier. Signiert in der unteren linken Ecke. Maße: 75 x 56 cm. „Phenomena Sung Jade“ gehört zur berühmten „Phenomena“-Serie, einem Eckpfeiler des Gesamtwerks von Paul Jenkins und einem der markantesten Ausdrucksformen der amerikanischen lyrischen Abstraktion in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. In diesen Werken verstand der Künstler die Malerei als ein farbliche Ereignis, in dem das Pigment im Mittelpunkt stand. Jenkins goss die Farbe direkt auf die Oberfläche und führte sie mit Spachteln und anderen Werkzeugen, um ihren Fluss zu steuern und das Entstehen von Transparenzen, Überlagerungen und zufälligen Effekten zu fördern. Auf diese Weise schuf er ein einzigartiges Gleichgewicht zwischen Kontrolle und Unvorhersehbarkeit, wodurch das eigene Verhalten des Materials zur Gestaltung des Bildes beitrug. Der Begriff „Phenomena“, der seit den 1960er Jahren systematisch in seine Titel einfloss, drückt diese Auffassung von Malerei als Wahrnehmungserlebnis aus. Seine Kompositionen zielten nicht darauf ab, eine bestimmte Landschaft darzustellen, sondern durch die Bewegung und das Zusammenspiel der Farben Empfindungen hervorzurufen, die mit Naturphänomenen – Licht, Wasser, der Atmosphäre oder Mineralien – verbunden sind. In diesem Zusammenhang ist der Titel *Sung Jade* besonders vielsagend. Der Bezug zu Jade knüpft an Jenkins’ Faszination für östliche Kunst und Philosophie – die bereits seit seiner Jugend bestand – sowie an sein Interesse an intuitiver und kontemplativer Malerei an. Als renommierter Maler des Abstrakten Expressionismus studierte Paul Jenkins bei Yasuo Kuniyoshi an der Art Students League of New York (1948–1952) und lernte dort Mark Rothko, Jackson Pollock und Barnett Newman kennen. Nach einer Italienreise zog er 1954 nach Paris, wo seine erste Einzelausstellung im Studio Paul Facchetti stattfand. Im folgenden Jahr, 1955, präsentierte die Zoe Dusanne Gallery in Seattle seine erste Einzelausstellung in den Vereinigten Staaten; das Seattle Museum war das erste Museum, das Werke von ihm erwarb. Ab 1959 begann er, seine Leinwände mit dem Titel „Phenomena“ zu versehen, und wechselte nach und nach von Öl und Emaille zu Acryl. In den 1960er Jahren reiste er durch Europa, Russland, Indien und Japan, wo er in Osaka mit Yoshihara und der Gutai-Gruppe zusammenarbeitete. 1983 wurde er zum „Commandeur des Arts et Lettres“ der Französischen Republik ernannt. Er gilt als einer der bedeutendsten Künstler des 20. Jahrhunderts; seine Werke befinden sich in den Sammlungen weltweit führender Museen, darunter die Tate Gallery in London; dem Museum of Modern Art, dem Whitney Museum und dem Solomon R. Guggenheim Museum in New York; dem Centre Georges Pompidou und dem Nationalmuseum für moderne Kunst in Paris; dem Stedelijk Museum in Amsterdam sowie dem Nationalmuseum für westliche Kunst in Tokio.