4 - 乔瓦尼·弗朗切斯科·巴尔比耶里，人称“格尔奇诺”（森托，1591年—博洛尼亚，1666年）

乔瓦尼·弗朗切斯科·巴尔比耶里，人称“格尔奇诺”（森托，1591年—博洛尼亚，1666年） 《赫尔米妮发现受伤的坦克雷德》 布面油画 148.5 × 188 厘米 来源 吉安·洛伦佐·梅利尼和斯特拉·鲁道夫收藏，1960年代从某座城堡购得 参考文献： - 吉安·洛伦佐·梅利尼，《格尔奇诺自述》，《迷宫》（Labyrinthos），VI/11（1987）， 第66–84页。 - 尼古拉斯·特纳，《格尔奇诺的绘画：修订与扩充版作品全集》，罗马，乌戈·博齐出版社，2017年，第326页，编号69.I（附图）。 - 尼古拉斯·特纳，《格尔奇诺的绘画》，2017年，第69.I号；尼古拉斯·特纳，《卡拉瓦乔与格尔奇诺：复制品、拷贝、复本及“大型草图”》，About Art Online，2018年2月。 由于罗马多利亚·潘菲利美术馆藏有该作品的第二版本，这件作品破例获得了意大利文化遗产部门的出馆许可。 注： 本画作是现藏于罗马多利亚·潘菲利美术馆的格尔奇诺杰作的最初构思，是一幅尺寸完全相同的完成草图（1）。 罗马的那幅画作于1618年由马塞洛·普罗文扎莱（Marcello Provenzale）委托创作，他是一位来自琴托（Cento）的马赛克艺术家，与教皇保罗五世关系密切，随后他将画作赠予了斯特凡诺·皮尼亚泰利（Stefano Pignatelli）枢机主教。 后者于1623年去世，画作转归奥林匹娅·迈达尔基尼·潘菲利夫人所有，她将其珍藏于圣马蒂诺·阿尔·奇米诺的宫殿中，1657年该画作被纳入家族收藏（2）。 可以发现，两幅画中人物的尺寸基本一致。最显著的差异在于：赫尔米尼娅的左手位置略有偏移，坦克雷德的双腿，以及右上角那匹马的头部和耳朵。 主要人物面部的塑形处理得较为简略，可以注意到某些阴影处（例如赫米尼的颈部和侧脸）缺乏光影反光，这些细节在最终完成的画作中将得到更细致的刻画。 该题材取材于托尔夸托·塔索1581年的英雄史诗《解放耶路撒冷》，讲述了十字军东征时期几位年轻人的冒险经历和爱情波折。 选取的情节是：暗恋基督教骑士坦克雷德的穆斯林公主赫尔米妮发现他已然气绝身亡的场景（第十九歌，第103至110节）： “仅听到‘坦克雷德’这个名字就足以让她心潮澎湃；她仿佛发狂或醉酒一般飞奔而来，瞥见了那张如今已变得苍白的俊美面容。她没有下马，而是从马背上纵身跃下。” 坦克雷德在被阿尔甘特击伤后，被他的侍从瓦夫林救下——画中左侧那位头戴头巾的人物，正向惊惶失措的爱人展示坦克雷德的伤口。 赫米妮最终用自己辫子上的发丝为坦克雷德包扎了流血的伤口（这是莫拉或普桑画作中的常见主题）。 这幅画作以强烈的明暗对比为特色，属于艺术家早期的作品。人物在月光柔和的映照下显得格外精致，背景则是如画的风景。 此时正是艺术家开始在当地崭露头角之际，就在他启程前往罗马之前。在此期间，格尔钦会通过创作“bozzettoni”（即最终定稿前的初稿）来准备他的委托作品。 如今，仍有数幅此类草图流传于世，例如《两位天使救助圣塞巴斯蒂安》（私人收藏及剑桥菲茨威廉博物馆）和《圣杰罗姆的异象》（私人收藏及卢浮宫）。 格尔奇诺研究领域的权威专家之一尼古拉斯·特纳（Nicholas Turner）在其《格尔奇诺绘画全集》（The Paintings of Guercino）中收录了这幅画作。 《修订与扩充版作品全集》（A Revised and Expanded Catalogue Raisonné）中，该画作被编为第69.I号。他在关于该艺术家的专著中列举了约十五例类似情况，并将其称为“试作版”（trial version）。 格尔奇诺出生于博洛尼亚和费拉拉之间的森托村，他通过观察卢多维科·卡拉切、卡洛·博诺尼和斯卡切利诺留在他家乡的祭坛画，自学成才。 他从中汲取了画作的动感与行云流水的笔触，以及源自威尼斯的光影表现技法；1618年他在威尼斯逗留期间，尤其研习了提香和雅各布·巴萨诺的作品，进一步巩固了这些艺术特质。 1609年后，他在博洛尼亚加入了卢多维科·卡拉奇以及安尼巴莱门生的艺术圈，并在接下来的十年间为艺术爱好者创作了小型画作，并完成了他的首批祭坛画。1621年，教皇格雷戈里十五世召他前往罗马，他在那里凭借巨幅宗教与神话题材画作，以及卢多维西别墅内的《黎明》湿壁画崭露头角。 在我们的这幅画创作时期（1618-1620年），这位艺术家仍拥有极富新意的视角、诗意的感悟，以及雄心勃勃的抱负——那就是引起教廷的关注。这件作品既体现了他艺术风格的演变