129 - 《以马忤斯的门徒》

《以马忤斯的门徒》 彩色石版画 画面尺寸：38.6 × 45.7 厘米 整张尺寸：50 × 64.5 厘米 左下角留白处用铅笔签名并编号：莫里斯·德尼 第8/100号 右下角留白处用水彩绘有一名正在祈祷的儿童头像 （修复痕迹） 来源： 莫里斯·德尼收藏 私人收藏 参考文献： 凯耶 84 这幅石版画可与1896年的油画《以马忤斯的朝圣者》相联系。 “1895年曾于法国国家美术协会展出的大幅版《以马忤斯的朝圣者》（高177厘米，宽278厘米， 圣日耳曼昂莱，莫里斯·德尼省立博物馆）是德尼在纳比时期最具雄心的画作之一，他早在1893年蜜月旅行笔记中就已规划了这幅作品（《日记》，第一卷， 第103页）便已着手规划，并终其一生珍藏此作。画家沿袭了这一拥有悠久传统的主题与图像学，并一如既往地将其融入当代社会与个人生活之中。 画面背景设定在福尔克山的一家客栈，正对圣日耳曼昂莱，从中可见夕阳映照下的城市，尤其值得注意的是，画中仿佛有一种奇特的预感，展现了德尼未来的两处居所： 修道院及其小教堂，以及位于其上方的马雷伊街上的房子——他当时居住的蒙鲁日别墅，则位于基督头像的后方。 但最重要的是画中对德尼的描绘：他正在拜访画家，坐在右侧（在大尺寸版本中可辨认）， 他身后或许是瓦莱神父，这位神父对他的成长起到了决定性作用（这一中央人物群像将在1903年出版的《效法基督》插图中再次出现，见第三卷第一章）。 最后，画面左侧出现了年轻的妻子玛尔塔的另一个身影，她手持盘子和圣水壶[……]。整个画面构图极为精巧（修道院小教堂位于中心，紧邻基督，而正是基督的存在照亮了整座城市……），并运用了呼应手法（中央的三个人物与三只酒杯，外围的三位人物与三棵光秃的杨树；那道横条交错的栅栏，其纹样与地毯上的图案相呼应……）。 尽管乍看之下是基于对角线构图框架的经典布局（基督的右前臂倚靠着那条从左向右延伸的对角线），但这件作品完全体现了纳比派的美学： 采用浮雕式布局，对女性修长身躯进行富有表现力的变形处理，与之呼应的是两位朝圣者身体的平行倾斜姿态；外景中的风景与人物被微缩化；地面消失线不收敛，将空间压缩于一个垂直的场景构图之中。 在此之前曾有两幅较小的版本，其中一幅曾为亚瑟·方丹所有，另一幅则署名并标注了1894年 （里昂 1994，第 81 号），并曾有一幅草图后来赠予安德烈·佩拉特；这幅大画作在黑色颜料的保存方面存在问题。 丹尼斯曾通过一幅精美的石版画将其公之于众，该石版画既相当忠实于原作，又更为清晰（凯耶第84号，再现了经修补后的版本）。 正如画家在其销售笔记本中所写，1896年的这幅“缩小版”笔触更为简练，是为评论家兼友人安德烈·梅莱里奥所作；当时德尼正着手为梅莱里奥家族绘制肖像，该作品于次年完成（现藏于巴黎奥赛博物馆）： 梅勒里奥是丹尼斯作品的重要收藏家，丹尼斯后来在《致塞尚的致敬》中将他描绘为纳比派的积极支持者。” 让-大卫·朱莫-拉丰 载于让-保罗·布伊永（主编）， 《莫里斯·德尼：[奥赛博物馆展览，2006年10月31日—2007年1月21日]》，巴黎，国家博物馆联合出版社，2006年，第180页。