896 - 霍内格，阿瑟（1892-1955），瑞士作曲家。不完整的亲笔手稿。1页半，in-4开本。无出版地、无出版日期 [约1957年]。 黑色墨水书写，蓝色墨水批注。划掉处、增补及更正处可能出自他人之手。

霍内格，阿瑟（1892-1955），瑞士作曲家。不完整的亲笔手稿。1页半，in-4开本。无出版地、无出版日期 [约1957年]。 黑色墨水书写，蓝色墨水批注。划掉处、增补及更正处可能出自他人之手。 霍内格批判音乐界的种种弊端。 该手稿摘自其著作《我是作曲家》（第176至178页，康基斯塔多尔出版社，1957年）。他在其中批评了音乐领域及其偏离正轨的现象。 “1919年，萨蒂提倡‘装饰性音乐’——一种无人聆听却仍在演奏的音乐，就像贴在墙上的壁纸一样。 如今，我们已将《B小调弥撒》或《作品132号弦乐四重奏》贬低到了这种水平。音乐会比以往任何时候都多，但它们已沦为钢琴或指挥棒大师的表演。 经纪人要求遵循正统的节目单：指挥家要演绎贝多芬音乐节，钢琴家则要举办肖邦独奏会。观众蜂拥至售票处，甚至连演出曲目都不知道。再次强调，重要的不是音乐本身，而是演奏技巧的精湛程度。 我们正处于这样一个时代：人们竟会把一个六岁的小女孩推到乐团面前，只为惊叹于她那杂乱无章的肢体动作！人们不禁要问，既然这些作品从未引起演奏者的好奇，为何过去那么多杰出的大师们还要创作如此多的作品呢？ 更何况，那些名不见经传的年轻人，又凭什么妄图挤进早已人满为患的竞技场呢？这就是笼罩在“我们的行当”上的诅咒——用“诅咒”一词绝不为过。音乐并非死于贫血，而是死于过剩。 作品产量过剩，供给远超需求。 除了法国作曲家或居住在巴黎的作曲家之外，其他国家也有许多才华横溢的人（“天才”一词似乎只留给逝者），例如欣德米特、普罗科菲耶夫、马利皮耶罗、达拉皮科拉、哈特曼、托赫、埃克、奥尔夫、 布里顿、沃尔顿、阿布里尔、弗兰克·马丁、贝克、纳博科夫、巴伯、科普兰、肖斯塔科维奇……还有许多其他人，却被乐团所轻视…… “让我们正视这一显而易见的昏迷状态[...]”。随后，他向年轻作曲家们发出了呼吁，等等。