51 - 据传为亚历山德罗·维托里亚（特伦托，1525年—威尼斯，1608年）所作。

据传为亚历山德罗·维托里亚（特伦托，1525年—威尼斯，1608年）所作。 《七苦圣母》。 镀金青铜。 尺寸：23.5 × 6 × 6 厘米。 青铜工艺的精湛与人物造型的优雅，使这尊“七苦圣母”雕像成为曼耶里斯特传统下威尼斯雕塑中极具代表性的杰作。该作品采用失蜡法铸造，描绘了玛利亚深思冥想的姿态：她微微低头，双手合十置于胸前。 风格化的比例、细腻的塑形以及克制的姿态相辅相成，共同营造出一种充满强烈灵性的意象，其中痛苦通过沉着与宁静得以表达。 此类表现形式通常是献给基督受难题材的雕塑群像的一部分，尤其是各各他场景，其中圣母体现了母亲对其子牺牲的悲痛。 从风格角度来看，该作品与亚历山德罗·维托里亚（Alessandro Vittoria，1525–1608）的风格颇为相似，他是威尼斯晚期文艺复兴雕塑界最杰出的代表人物之一。 解剖学上的风格化处理、细腻的塑形以及优雅的动态，都指向了这位特伦蒂诺雕塑家的艺术世界，他的作品成功地将古典传统与曼耶里主义的装饰精妙相结合。 这些特征可与他收藏于大都会艺术博物馆的著名作品《圣塞巴斯蒂安》（1566）相提并论，在该作品中，艺术家展现了将解剖结构和动态转化为极尽精致的构图的非凡能力。 同样值得注意的是，可将其与芝加哥艺术学院收藏的《报喜图》以及该馆收藏的四位福音书作者赤陶雕像进行比较。 这些作品让我们得以领略维托里亚的多才多艺，以及他对克制表达的独特敏锐、姿态的优雅，以及材料所呈现的雕塑表现力的丰富性 亚历山德罗·维托里亚是威尼斯文艺复兴时期最杰出的雕塑家之一，也是向风格主义过渡时期的关键人物。他最初在故乡接受训练，1543年移居威尼斯，加入雅各布·桑索维诺的工坊，后者对他的艺术发展产生了决定性的影响。 凭借其才华，他获得了显著的认可，并为重要赞助人创作作品，曾与提香、丁托列托、保罗·维罗内塞等艺术家以及建筑师安德烈亚·帕拉迪奥合作。他的作品收藏于大都会艺术博物馆、维多利亚和阿尔伯特博物馆以及维也纳艺术史博物馆等国际重要机构。 其艺术风格以优雅的造型、精湛的技法，以及自然主义与古典理想化的融合为特征。