38 - 根据吉安·洛伦佐·贝尼尼（那不勒斯，1598年—罗马，1680年）的模型制作。罗马，17世纪或18世纪早期。

根据吉安·洛伦佐·贝尼尼（那不勒斯，1598年—罗马，1680年）的模型制作。罗马，17世纪或18世纪早期。 “圣比比安娜”。 做旧青铜。中空铸造。 拍卖记录：苏富比，伦敦，“古典大师雕塑及艺术品”专场，2019年7月2日，第70号拍品。 目录中记载为17世纪或18世纪初的罗马铸件，根据吉安·洛伦佐·贝尔尼尼的模型制作，估价150,000–250,000英镑。 尺寸：48 × 20 × 14 厘米。 这尊圣比比安娜像，是已知为数不多的早期青铜缩小复制品之一，其原型是吉安·洛伦佐·贝尔尼尼于1624至1626年间为罗马一座供奉该圣人的教堂的主祭坛所创作的著名雕塑。 其独特价值不仅在于原模的历史意义——该原模被视为巴洛克宗教雕塑发展历程中的重要里程碑之一——更在于其早期青铜复制品的流通量极为有限。该作品在国际市场上也拥有引人注目的交易记录： 该作品曾于2019年7月2日在伦敦苏富比拍卖会上亮相，当时被列为17世纪或18世纪初的罗马铸件，估价为15万至25万英镑。 圣比比安娜的原作由贝尔尼尼在乌尔班八世任教皇期间创作，是罗马一座供奉这位殉道者的教堂翻新工程的一部分。这一委托标志着这位雕塑家职业生涯中的一个决定性阶段，当时他正开始确立自己作为罗马艺术伟大革新者之一的地位。 与传统的文艺复兴时期宗教表现形式不同，贝尔尼尼对神圣形象提出了极具创新性的构想：其中，衣褶的动态、面部的表现力以及身体的姿态，都共同传达了人物的精神体验。 该作品被视为他第一件重要的公共宗教雕塑，并预示了某些艺术手法——这些手法将在艺术家成熟期的作品中达到巅峰。 贝尔尼尼对这件作品的重视程度，体现在其子多梅尼科于1713年在罗马出版的传记中。 据该传记记载，这位雕塑家将《圣比比安娜》视为自己最富灵感的作品之一，甚至象征性地将其创作归功于圣人本人的介入。这一个人评价——现代艺术史学家也对此有所提及——有助于我们理解该雕塑在贝尔尼尼艺术生涯中所占据的独特地位。 尤为重要的是，现存有根据该模型制作的早期青铜铸件。与这位雕塑家的其他作品不同——其后来的盛名催生了大量复制品——《圣比比安娜》以青铜材质制作的版本仅有少数几件有文献记载。 2019年苏富比拍卖图录中仅列出了另外两件专家所知的同类作品：一件于1993年6月2日在纽约佳士得拍卖，拍品编号221，高大约47厘米；另一件于1994年12月9日在巴黎德鲁奥拍卖， 第52号拍品，高48.5厘米。这些作品与本次展出的雕塑在尺寸上的相似性，凸显了存在一种通过小型铸件再现贝尔尼尼巨型雕塑作品的传统。 菲利普·马尔古耶尔（Philippe Malgouyres）对贝尔尼尼雕塑青铜缩小版的研究，有助于阐明这些模型的传播过程。该研究者将圣塔·比比安娜（Santa Bibiana）的铸件与高质量的赤陶版本联系起来，这些赤陶版本很可能源自原始的大理石原作。 这一过程使得将巨型雕塑作品改编为适合私人收藏的尺寸成为可能，也解释了同一雕塑设计出现不同版本的原因。这些中间模型的存在，对于理解贝尔尼尼作品的传承以及17、18世纪专业铸造厂的活动至关重要。 这些小尺寸版本的历史意义也体现在18世纪欧洲的主要收藏中。其中最具代表性的文献记载之一涉及弗朗索瓦·克罗扎， 夏泰尔侯爵（1691–1750），他是法国路易十五的秘书，其收藏中包含一尊青铜材质的圣比比安娜像，该作品被列入1750年12月14日在巴黎举行的其遗物拍卖目录中。 尽管无法将该藏品与我们此次展出的作品直接关联，但它出现在如此重要的贵族收藏中，充分证明了该模型的青铜版本在欧洲主要收藏家群体中引发的浓厚兴趣。 我们展出的这件雕塑因其精湛的工艺以及对原作构图核心表现力的完整保留而尤为引人注目。 褶皱的复杂性、人物的姿态表现以及细节的处理，都彰显了创作者为将这件最初以大理石为材质、具有纪念碑规模的作品的雕塑特质转化为青铜所付出的努力。其中空铸造工艺和深色铜绿进一步突显了材质