26 - 意大利或佛兰德斯画派，16世纪。

意大利或佛兰德斯画派，16世纪。 “神圣罗马帝国皇帝查理五世。” 青铜高浮雕奖章，表面经做旧处理，镶嵌玻璃眼珠。 铭文：“CHARLES – QUINT。” 模压圆形边框。 尺寸：63 厘米（直径）× 8 厘米（深度） 这尊查理五世（根特，1500年—尤斯特，1558年）的肖像，是文艺复兴时期帝国肖像艺术的杰出范例。这一艺术形式在16世纪作为政治表征、王朝合法化及权力彰显的工具，获得了非凡的重要性。 其巨大的尺寸、高浮雕的制作工艺以及独具匠心地镶嵌玻璃眼珠，使该作品在皇帝的雕塑形象中显得格外引人注目。 该作品属于哈布斯堡王朝统治下的意大利和佛兰德地区所发展出的艺术传统，在该传统中，查理五世的形象在构建具有欧洲范围的帝国图像学方面发挥了至关重要的作用。 由于与查理五世在位期间确立的官方肖像模式存在关联，对这位君主的描绘具有特殊的意义。查理五世的形象经历了一场深刻的艺术革新，旨在将外貌的逼真与源自古典时代的权威理想相融合。 雕塑家、奖章师和画家们发展出一套可辨识的图像体系，其特征在于将皇帝描绘成身着盔甲、佩戴象征尊严的徽章，并流露出庄重肃穆的神情。 在这幅浮雕中，“金羊毛勋章”的出现直接呼应了勃艮第家族的骑士传统及其与哈布斯堡王朝的渊源。这一特征构成了与皇帝形象相关的合法性和威望的主要象征之一。 该作品最引人入胜之处之一，在于它与查理五世伟大肖像雕塑家们的雕塑传统有着渊源，尤其是莱昂内·莱奥尼（Leone Leoni，阿雷佐，约1509年—米兰，1590年），他在皇帝官方形象的塑造与传播中发挥了决定性作用。 自16世纪中期起，莱奥尼便一直为查理五世效力，创作了包括雕塑、半身像、浮雕和奖章在内的一系列非凡作品，这些作品受罗马皇帝形象的启发，帮助确立了权力肖像的新理念。 他的作品将古典模型的复兴与严谨的面相刻画相结合，将君主的形象转化为政治权威和历史延续性的象征。 特别值得一提的是，与现藏于卢浮宫博物馆、由莱昂内·莱奥尼约于1551–1554年创作的查理五世青铜浮雕的对比——该作品的宏伟规模和纪念性质构成了文艺复兴时期雕塑中的重要参照点。 尽管构图并不完全相同，但两件作品都秉承了颂扬帝王的传统，其中雕塑肖像超越了个人形象的呈现，成为旨在永续君主记忆的形象。 镶嵌玻璃眼球是这枚奖章最引人注目的特征之一。 这种技术在欧洲各种雕塑传统中被用来增强人物形象的写实感，赋予雕像一种特殊的生动感，并强化了面部的个性。它与青铜的塑形以及对盔甲细节的关注相结合，揭示了赋予形象一种非凡强烈的物理存在感的意图。 铭文“CHARLES – QUINT”（以法语名字指代皇帝）也是在哈布斯堡王朝所属各领地传播其形象的重要元素。 必须结合查理五世君主制非凡的领土范围来理解这种图像学的重要性。作为勃艮第领地、西班牙王冠以及哈布斯堡世袭领地的继承人，他于1519年当选皇帝后，成为近代欧洲最有权势的政治人物之一。 其领地的多样性使得构建一种能够在语言和文化传统各异的领土上被广泛认知的王朝形象成为必要。 在此过程中，官方肖像发挥了至关重要的作用，而通过绘画、雕塑、奖章、版画和纪念品等形式对其形象的传播，对巩固皇帝作为“普世权力”理想的化身这一形象起到了决定性作用。 在此传统中，查理五世的雕塑肖像在贵族和宫廷收藏中具有特殊意义。它们的功能不仅限于装饰，更是王朝忠诚的见证、权力的象征，以及旨在铭记这位欧洲历史关键人物的纪念物。 以各种材料和形式制作的帝王肖像，也反映了……