577 - 格哈德·霍梅（1920年出生于德绍附近的格雷平——1989年逝于诺伊斯-塞利库姆）

格哈德·霍梅（1920年出生于德绍附近的格雷平——1989年逝于诺伊斯-塞利库姆） “不可中断”——那不可中断之物 布面油画。 1958年。约100.5 x 80厘米。画作背面有签名、日期、标题，并标注了创作地点及技法。 霍姆 58-13。 • 创作于1958年，是霍姆在德国非形式主义（Informel）风格形成期的重要早期作品 • 强劲而厚重的颜料层相互交织，形成一种充满活力、近乎浮雕般的表面 • 对色彩和材料的激进运用，为霍姆后期将画面向空间敞开铺平了道路 1958年正值格哈德·霍姆（Gerhard Hoehme）首个、极具创作活力的十年，在此期间，他以完全独特的方式探索着非形式主义绘画的可能性。关于平面画面的传统观念正逐渐失去其有效性。 对霍姆而言，绘画成为了一个开放的实验场，色彩与材料在此展现出独立的生命力。 在《“不可中断”的不可中断》中，厚重而厚涂的色彩层层叠加，形成了一种致密、近乎浮雕般的表面。 灰色、蓝调和土红色调以垂直线条横贯画布，时而裂开，时而交融，继而再度凝聚。 颜料获得了鲜明的实体感，其形成的纹理捕捉着光线，营造出一种在运动与凝固之间交替变幻的表面。 对于霍姆而言，色彩远不止是一种表现手段。它是其绘画的真正驱动力，主导着创作过程，并从自身不断衍生出崭新的形式与结构。他关注的重点并非最终完成的画面，而是将持续的创作过程具象化。 就连这个不同寻常的标题也难以被明确解读。它可被理解为一种思想上的延续——这种运动在绘画中展开，并似乎超越了画布的边界。 这幅创作于1958年的画作展现了霍姆艺术发展历程中的关键阶段。他对色彩的可能性及其物质存在性的深入探索，已预示了绘画概念的激进拓展——在随后的几年里，他将以此日益消解绘画、物体与空间之间的界限。 参考文献： 阿根（Argan），朱利奥·卡洛（Giulio Carlo）与图恩（Thurn），汉斯·彼得（Hans Peter），《格哈德·霍姆：作品与时代 1948–1983》，斯图加特与苏黎世，1983年，第66页，彩色图版； 法特（Manfred Fath），《格哈德·霍梅：14幅画作；“埃特纳火山——神话与现实”；一项艺术发展项目》，曼海姆市立艺术馆，1985年，第9页，彩色图版。 展览： 格哈德·霍姆。《森林湖畔之屋》，柏林，1965年，图版第21页； 格哈德·霍姆。《物与空间之间》，乔治·诺特赫尔费尔画廊，柏林，2017年，无目录； 格哈德·霍姆。《在路上》，乔治·诺特赫尔费尔画廊，柏林，2020年，无目录； 格哈德·霍姆 & 迈克尔·穆勒。《赞美阴影——在思考与感受之间导航》，乔治·诺特赫尔费尔画廊，柏林，2021年。 来源： 舒勒画廊，柏林； 诺特赫尔费尔画廊，柏林； 奥尔布里希特收藏，德国，2021年从上述收藏处购得。 税务处理：差额征税（增值税：差额计税法）。