501 - 约瑟夫·博伊斯

约瑟夫·博伊斯 为什么？Why? 1955 混合媒介，两张纸张贴于硬纸板上，63 x 45 厘米。装裱于玻璃框内。下方纸张背面签名并标注日期“Beuys 55”。 在硬纸板上签名、注明日期并题为“Beuys 1955 为什么？Why？”——带有工作室痕迹及轻微的岁月痕迹。 来源 阿尔弗雷德·格赖辛格收藏，奥格斯堡（直接从艺术家处购得）； 巴伐利亚州私人收藏（约自1984年起） 展览 1990年慕尼黑（A 11 Artforum），《约瑟夫·博伊斯：私人收藏》，展览图录，第34/35页，附彩色图版。 （背面附有标签） 1986年 慕尼黑（伦巴赫馆市立美术馆），《致敬博伊斯》，展览图录，第158页，附彩色图版。 约瑟夫·博伊斯 南德私人收藏 “如果我没有创作这些大量的素描，我就无法开展政治工作。我相信，如果我没有进行这些创作，我的脑海中恐怕也会反复咀嚼着一些完全错误的概念。 我至今仍认为这些素描是我所做过最重要的事情之一，因为素描中的所有尝试和实验对我来说是一个极其重要的工具。它甚至对我自己来说，也远未被完全发掘。 现在当我看到早期的素描时，我会觉得它们完全未被触及。其中蕴含着惊人的丰富内涵。所以，对我来说，这是生命中不可或缺的重要组成部分。” （约瑟夫·博伊斯，载于：戈茨·阿德里亚尼、温弗里德·科内茨、卡琳·托马斯合编《约瑟夫·博伊斯：生平与作品》，科隆，1981年，第366页及后续） 约瑟夫·博伊斯被克劳斯·加尔维茨誉为“思想最为灵活的艺术家之一”，他认为素描在其艺术思想和实践中扮演着核心角色。 对他而言，素描是一种工具，既能帮助他厘清政治工作的思路，又能引发思考、激发灵感——它是一片沃土，能孕育出新的创作。他对“素描”这一概念的定义同样复杂：“我称一切为素描，”他曾这样说道。 （约瑟夫·博伊斯，引自：海纳·施塔赫尔豪斯，《论约瑟夫·博伊斯》，载于《Artforum》，慕尼黑，1990年，第27页）。这种理解的开放性有时体现在他所使用的材料、色彩和表现手段的多样性上。 除了手工纸外，他还使用带有横线、方格、文字或其他预印图案的废纸作为画布，将其拼贴并重新组合。 此外，他还使用硬纸板和布料进行创作。作为着色剂，他使用的包括咖啡、血液、浓汤、果汁、掺有灰尘的水、碘液和木器漆等。在他许多素描中，可辨识的形态仅被隐约暗示，呈现出碎片化的状态，有时甚至仿佛是偶然形成的。 1952/53年冬季学期，博伊斯作为埃瓦尔德·马塔雷（Ewald Matarés）的高级研究生，在杜塞尔多夫艺术学院完成了学业。本批作品《旗帜（躯干）I》（拍品编号504）、《无题》 （拍品编号502）和《为什么？Why？》（拍品编号501）创作于随后的几年间，即博伊斯素描创作的早期阶段，生动展现了他多样化的创作手法。 在1955年的最早作品《为什么？Why》中，博伊斯将血液、彩色铅笔、颜料和拼贴技法结合在纸上。 在那些如水彩般流淌、并以铅笔勾勒轮廓的形状中，可以辨认出一个支离破碎的人类侧面轮廓。这件1958/59年无题作品采用混合技法绘制在硬纸板上，其形态可解读为女性形象。 在《旗帜（躯干）I》的拼贴元素上，用铅笔垂直书写的“死后，什么才具有意义”这一字句，揭示出超越作品形式设计的内容层面。