184 - 罗伯特·米歇尔

罗伯特·米歇尔 《伦敦——天堂》 1931年 水彩与覆盖白，部分采用喷洒技法，辅以铅笔、彩色铅笔及墨水绘于纸板上，拼贴而成，裱于纸板上。51.5 × 59.8 厘米。装裱于玻璃框内。 画作左侧以黑色标有缩写“RM [连写] 31”及创作年份，左下角以铅笔题写标题“‘伦敦——天堂’ OZ-TU + AQUA。” 背面以黑色和红色墨水签名、标注标题及说明：“罗伯特·米歇尔：1931年。法兰克福。“伦敦——天堂”。 (film-achsiat) OZ-TU + Aqua.”，并标注在HAMMER-CARTON上。高51.5 x 宽59.0 in cm（按比例）——包括大象皮和胶合板装裱”。 右上角标注“Chaninpoint [Chainpoint？]，1965年2月17日和9月5日”。盖有“Heimatmuseum of Modern Art SCHMELZ near 6239 GERMANY”印章。——品相极佳。 底部边缘有浅表划痕。 来源 格里泽巴赫别墅（Villa Grisebach），柏林，第157场拍卖会，2008年5月31日，第226号拍品；布鲁塞尔私人收藏 “作为艺术家，他们非常重要，”库尔特·施维特斯（Kurt Schwitters）于1927年在致罗伯特·米歇尔及其妻子埃拉·伯格曼-米歇尔（Ella Bergmann-Michel）的一封信中写道。 如今这一评价得到了充分印证，因为尽管这两位艺术家主要在陶努斯山脉偏僻的施梅尔茨米勒创作，罗伯特·米歇尔却通过将发动机的结构图纸转化为具象与抽象相结合的作品，发展出了一种极具个人特色且高度现代的风格。 在两次世界大战之间的时期，他凭借其新颖的作品成为德国先锋艺术界的重要人物。 罗伯特·米歇尔自年轻时起就对飞机及其发动机充满热情。 在开始职业培训之初，他曾在一家货车工厂和飞机维修厂工作；第一次世界大战爆发时，他满怀期待地报名加入了空军。1916年，他的飞机坠毁，米歇尔虽幸免于难，却身受重伤。 漫长的康复期使他走上了艺术之路；起初，他短暂地进入新成立的包豪斯学院，并在那里结识了后来成为他妻子的埃拉·伯格曼。 在接触了达达主义、未来主义和构成主义，并受其对发动机持久迷恋的启发后，他在20世纪20年代发展出了“技术化”的造型风格，其元素取材于机械世界的主题，包括齿轮、活塞发动机和飞机部件等。 从技术角度来看，米歇尔通过素描、绘画和拼贴，构筑了他由情感与理性共同构想出的图像世界。他以科学般的精准度，用高度风格化的字体在画作背面标注了所用材料，使得画作的正反两面可被视为一件完整的艺术品。 埃拉·伯格曼-米歇尔主要探索有机形态，将其与几何平面相映衬，并通过平行和交叉阴影技法使二者相互区分。 除了埃拉·伯格曼-米歇尔具有代表性的纸本作品《手工印刷》外，本次拍卖还推出了罗伯特·米歇尔的四件早期且极具代表性的作品，这些作品从技法和色彩上展现了他的艺术风格广度。