28 - 汉斯·普尔曼

汉斯·普尔曼 自画像 1953年 布面油画。87.4 × 73.5 厘米。已装裱。右下角以蓝色签名“H. Purrmann”。 - 保存状况极佳，仅在画布最外缘有极轻微的因装裱造成的磨损。 伦茨/比莱特 1953/23 该画作在汉斯·普尔曼档案馆中登记编号为26。 来源 德国经济文化圈；作为借展品陈列于达姆施塔特黑森州立博物馆，藏品编号 GK 925（背面附有标签和镌刻金属牌） 展览 法兰克福 1954 年（德国工艺美术馆）， 德国艺术家联盟第四届展览，编号163（画框背面贴有标签）；班贝格，1954年（新王宫），收购、捐赠、奖学金：德国工业联合会文化圈，无编号； 雷克林豪森 1955 年（市立艺术馆），《欧洲艺术杰作中的人像》，编号 133；里约热内卢 1960 年（现代艺术博物馆），《1945 年以来的德国艺术》， 编号183（画框背面贴有标签）；科隆1961年（瓦尔拉夫-里夏茨博物馆），《Ars viva '61》，目录编号60（画框背面贴有标签）； 1962年慕尼黑（艺术之家），《汉斯·普尔曼》，目录编号81，附图编号39（画布背部贴有标签）；1962年巴登-巴登（国家艺术馆）， 汉斯·普尔曼，目录编号 81，附图编号 39；凯泽斯劳滕 1965 年（普法尔茨美术馆），汉斯·普尔曼 1965 年 4 月 10 日 85 岁诞辰纪念展，六十年肖像画展，编号 30； 达姆施塔特 1974 年（黑森州立博物馆），第 17 号；美因茨 1980 年（中莱茵州立博物馆），汉斯·普尔曼诞辰 100 周年纪念展，第 67 号，附彩色图版（画框背面贴有标签）； 波恩/美因茨/卢森堡 1987/88 年（联邦总理府/州立博物馆/市政协会），《画家汉斯·普尔曼：施派尔 1880-1966 巴塞尔》，第 5 页，附彩色插图 （背面画框背板上贴有标签）；不来梅 1995/96 年（格哈德·马尔克斯故居），《色彩之光：汉斯·普尔曼——静物、裸体、室内景》，第 131 页，附彩色插图。 （背面画框背板上贴有标签） 参考文献 《年度环》。当代文学与艺术横断面，第1期（由埃尔哈德·格佩尔等人主编），第184b页； 汉斯·普尔曼，《风景与静物》，巴登-巴登 1960 年，第 2 页；戈特哈德·耶德利卡，《汉斯·普尔曼：慕尼黑展览开幕式致辞》（1962 年），美因茨 1964 年，第 20 页。 我们认为这幅创作于1953年（继1950年以来创作的15幅自画像之后）的作品，是自画像系列的绘画性集大成之作。尽管克里斯蒂安·伦茨将其视为心理图谱（参见：伦茨，《汉斯·普尔曼。 《色彩的力量博弈》，慕尼黑，2006年，第38页及后续），而我们恰恰不从心理学的角度来理解这幅画。 所有自画像均呈现画家的半身像，其左肩总是向前转动，使得观者能看到他向左伸出的左臂；头转向左侧，目光望出画面之外，而右肩则不在视线范围内。 这幅画之所以独特，在于普尔曼运用了红色、黄色和蓝色这三原色，以及绿色和橙色这两种二次色进行“游戏”。 左侧由黄色和红色条纹构成的较大色块，与他深蓝色的西装相互呼应。而这组原色又与右侧的绿色条纹色块，以及画面底部左右两侧的橙色色块相互呼应。 垂直条纹构成了画家面部的画框。这种色彩构图与现实场景相去甚远，同时也暗示了绘画的过程——普尔曼首次明确地将自己描绘为一名画家，右手握着调色板。 如果设想他正在描绘自己的倒影，那么画中左侧的空闲手臂，在现实生活中应是这位推测为右撇子的画家的右臂。 因此，这幅画更应被视为普尔曼对自己作为一名正在构图并描绘自己倒影的画家的反思，而非某种心理剖析。