25 - 卡尔·施密特-罗特卢夫

卡尔·施密特-罗特卢夫 《瓶与蓝玻璃杯静物》 1909年 水彩画，绘于维林纸上，裱于日本纸上。38.2 × 54.8 厘米。 左下角以黑色签名并标注日期“S-Rottluff 1909”，背面日本纸上题为“带瓶子和蓝色玻璃杯的静物画”。——色彩鲜艳，保存完好。 感谢柏林“桥”博物馆的克里斯蒂安·雷姆提供的宝贵信息。 来源 德国经济文化圈；作为借展品陈列于汉诺威斯普伦格尔博物馆（自1979年起由汉诺威下萨克森州立博物馆接管） 展览 科隆 1961 年（瓦拉夫-里查茨博物馆），Ars viva '61 展，目录编号 140，图版见第 38 页； 1964年汉诺威/埃森/法兰克福/柏林（艺术协会/福尔克旺博物馆/艺术协会/艺术学院），《卡尔·施密特-罗特卢夫》。 油画、水彩画、版画，目录编号12；汉诺威 1982年（斯普伦格尔博物馆），“桥”艺术家团体。油画、水彩画、素描及版画，目录编号170； 不来梅/慕尼黑 1989 年（艺术馆/伦巴赫屋市立美术馆），卡尔·施密特-罗特卢夫。回顾展，目录编号 44，彩色插图 18 参考文献 冈瑟·蒂姆。《卡尔·施密特-罗特卢夫：水彩画与素描》。慕尼黑，1963年，第30页附图；《“桥”艺术家团体：恩斯特·路德维希·基希纳、埃里希·赫克尔、卡尔·施密特-罗特卢夫、马克斯·佩希斯坦、奥托·穆勒》。 油画、水彩画、素描与版画。藏品目录，汉诺威艺术博物馆及斯普伦格尔收藏，汉诺威，1982年，第185页，图170 德国经济文化协会的艺术收藏 德国经济文化协会是德国历史最悠久的企业文化资助机构。作为覆盖全国的独立网络，该协会自1951年以来一直汇聚着致力于文化事业的企业、经济协会、企业家以及与企业相关的基金会。 战后时期，除了对艺术家的物质支持外，该组织的首要任务是建立一个具有代表性的艺术收藏。由此，从古典现代主义到战后抽象艺术，再到当代艺术，形成了一套重要的收藏。 为了支持艺术家以及公共艺术收藏，这些作品作为长期借展品移交给了多家知名博物馆，例如柏林国家美术馆、波恩艺术博物馆、曼海姆艺术馆以及亚琛的苏尔蒙特-路德维希博物馆。 该文化协会现已委托莱姆佩尔茨艺术拍卖行（Kunsthaus Lempertz）拍卖收藏初期的重要作品。 关于该收藏的历史 为了有意识地与纳粹独裁政权僵化的文化政策划清界限——该政策将艺术意识形态化，并排斥所谓的“堕落艺术”——文化协会于1951年成立时，便以确保并促进德国艺术与文化的自由发展为宗旨。 贝亚特·里斯写道：“纳粹文化政策造成的文化‘大清洗’，以及对先锋派领军艺术家的驱逐和谋杀……在第二次世界大战结束后留下了文化真空。 长期隐居的岁月以及纳粹政权垮台后造成的深刻断层，使得人们难以接续1933年——最迟1937年随着‘堕落艺术’展览的举办而戛然而止的艺术进程。” （引自：《解放的现代主义：1945至1949年的德国艺术》，展览图录，鲁尔河畔米尔海姆，2015年，第9页）。 在文化断层的大背景下，该文化团体首先联系了那些早在纳粹政权之前就已推动现代主义发展的艺术家，其中包括威利·鲍迈斯特、卡尔·霍费尔、 埃米·罗德、马克斯·考斯、格哈德·马尔克斯和恩斯特·威廉·奈，还包括“桥社”艺术家埃里希·赫克尔和卡尔·施密特-罗特卢夫，以及晚期印象派画家汉斯·普尔曼。 许多艺术家在战争结束不久后便重新焕发了艺术活力，创作力惊人，并对文化圈给予的认可深表珍视。 20世纪50年代初，该文化圈还开始关注所谓现代主义“第二代”艺术家，并收购了维尔纳·吉勒斯、乔治·迈斯特曼、约瑟夫·法斯本德、汉恩·特里尔、维尔纳·赫尔特、奥托·里奇尔、 阿尔弗雷德·勒尔赫、彼得·布吕宁和霍斯特·安特斯等人的作品。其支持的核心手段包括收购作品、推广宣传以及向德国各地博物馆出借作品，这也是为了弥补纳粹对现代艺术作品的大规模没收。 通过创立“ars viva”开展文化政治活动 该文化协会在文化政策方面的参与还包括自1953年起设立的“ars viva奖”，该奖项授予那些作品在评审团看来具有开创性潜力的当代艺术家。该奖项附带奖金和一系列展览。自设立以来，