150 - 保罗·达·圣洛伦佐（1935）

保罗·达·圣洛伦佐（1935） 《花》，2001 布面油画 70 x 49.7 厘米 签名：画作正面有“Paolo da San Lorenzo”签名 其他标注：法布里亚诺和库普拉蒙塔纳储蓄银行的库存标签，以及另一张类似的匿名标签 来源：法布里亚诺和库普拉蒙塔纳储蓄银行；威尼托银行股份有限公司（LCA） 证书：画作背面附有艺术家出具的保证书，注明作品标题及日期 保存状况。底板：95% 保存状况。画布表面：95% 如需在现场拍卖前及拍卖期间通过WhatsApp获得直接协助：+39 346 12 999 80 // 拍卖前及拍卖期间通过WhatsApp获得直接协助：+39 346 12 999 80 弗朗切斯科·萨托雷利（Cornuda 1856 – 乌迪内 1939）在三十岁时以自学成才的方式投身绘画，在放弃医学学业并结束了在欧洲巡回演出的十年长笛演奏生涯后，他在十九世纪末的威尼斯艺术界中找到了自己的位置，成为古列尔莫·恰尔迪艺术流派的继承者之一，尤其偏爱晨光与暮色，以及包含泻湖和阿尔卑斯山间水景的风景画。 正如伊莎贝拉·雷亚莱所指出的，他的艺术语言是在德·格鲁比西的媒介下，通过塞甘蒂尼的艺术启发逐步构建起来的，最终在二十世纪初形成了“心境”风景画的风格 （伊莎贝拉·雷亚莱，《目录增补：弗朗切斯科·萨托雷利》，载于《弗朗切斯科·萨托雷利。 《亚得里亚海高地的光影：19世纪末至20世纪初风景画的主角们》，乌迪内，2007年）。然而，这种象征主义并未扭曲现实，而是更像是在皮耶特罗·弗拉贾科莫的足迹上，展现出一种文学性与感性交融的表达。 《泻湖上的渔民》属于一系列以威尼斯泻湖为主题的画作，创作时间跨度从1910年双年展的个人展览开始（“第九届威尼斯国际艺术展”，威尼斯，1910年， 第112-114页，编号4-7、9-12、 24、37、41）一直延续至1925年在佩萨罗画廊举办的个展，该展览共展出约八十幅画作，其中部分由圭多·马兰戈尼在《Emporium》杂志上发表（圭多·马兰戈尼，《画家弗朗切斯科·萨托雷利的个展》， 佩萨罗画廊，米兰 1925；圭多·马兰戈尼，《当代艺术家：弗朗切斯科·萨托雷利》，载于《Emporium》，LXII，1925，370，第244-257页，第246页）。 本研究探讨的作品在风格上恰与后者相近，其创作年代可定为二十年代。当时，在“回归秩序”美学思潮的影响下， 萨托雷利的笔触变得更具素描感，空间则通过平涂色块的运用来构建，平面与体量的对比彰显出他对后印象派的研究。 在描绘卡奥莱运河以及基奥贾和托尔切洛周边风光的画作中，广阔的地平线与波光粼粼的天空反复出现，呈现出静谧无声的自然空间，其中可见人类活动的痕迹：栅栏、 棚屋或正在航行的典型泻湖船只，这些都体现了对“小威尼斯”的探索——萨托雷利与弗拉贾科莫一同从古列尔莫·恰尔迪那里继承了这一艺术取向。 特蕾莎·萨基·洛迪斯波托