61 - 胡安·米罗（巴塞罗那，1893年—马略卡岛帕尔马，1983年）。

胡安·米罗（巴塞罗那，1893年—马略卡岛帕尔马，1983年）。 《米罗的墨迹》，1972年。 阿什纸上的彩色蚀刻版画与水彩蚀刻版画。 铅笔签名并编号为16/70。 由巴黎莫尔桑（Morsang）印制。 出版商：XXe Siècle，巴黎。 作品背面附有一份手写真品证书，由1980年至2017年担任巴塞罗那胡安·米罗基金会（Fundació Joan Miró）主任的罗莎·玛丽亚·马莱特（Rosa Maria Malet）签署，日期为2003年12月20日。 参考文献：雅克·杜潘（Jacques Dupin），《米罗版画集》（*Miró graveur*），第二卷，1961–1973年，丹尼尔·勒隆出版社（Daniel Lelong Éditeur），巴黎，1989年，第204页，编号564（附图）。 尺寸：66 × 50.2 厘米（纸本）；92 × 76 厘米（带框）。 该作品创作于1972年，正值胡安·米罗艺术生涯的巅峰时期，是为配合巴黎XXe Siècle出版社出版的、献给艺术家毕生作品的《米罗的墨迹》（*Miró à l’encre*）豪华版而创作的。 这幅版画限量发行70份，每份均经艺术家亲笔签名并编号，生动展现了米罗对版画技法的非凡造诣。画面构图以一个巨大的眼睛图案为中心，周围环绕着一系列生物形态的符号、书法笔触以及有机形态的图案。 黑色线条以自然流畅、充满动感的笔触，与红色、蓝色和黄色的精致点缀形成鲜明对比，而水彩蚀刻技法处理的表面则呈现出细腻的质感变化。纸张留白与笔触自由之间的平衡，彰显了米罗在此时期所达到的艺术造诣——此时他的艺术语言已具备了尤为强烈的综合表现力。 胡安·米罗是20世纪前卫艺术的关键人物之一。 自20世纪20年代在巴黎时期起，他就与超现实主义结下不解之缘，并基于想象的自由、符号与色彩，发展出独特的个人艺术语言。1956年，他定居马略卡岛，在那里全身心投入到涵盖绘画、雕塑、陶瓷和版画的密集创作中。 1954年，他荣获威尼斯双年展版画大奖；1958年，获得古根海姆奖。他的作品被纽约现代艺术博物馆（MoMA）、巴黎蓬皮杜艺术中心以及巴塞罗那胡安·米罗基金会等著名机构收藏。