7 - 曼努埃尔·安赫莱斯·奥尔蒂斯（哈恩，1895年—巴黎，1984年）。

曼努埃尔·安赫莱斯·奥尔蒂斯（哈恩，1895年—巴黎，1984年）。 《多头像》。 木板油画。 附有莉娜·大卫诺夫·安赫莱斯女士（画家之孙女）出具的证书 左下角有签名。 尺寸：60 x 50 厘米；74.5 x 64.5 厘米（含画框）。 构图以大型椭圆形和几何形状为核心，由粗犷的黑色线条勾勒，形成近乎建筑般的结构。 绿色为主色调，辅以赭石色、黄色和橙色的微妙变化，营造出强烈的色彩对话，而可见的笔触则保留了绘画动作的即兴性。 该作品体现了曼努埃尔·安赫莱斯·奥尔蒂斯最个人化的艺术特质，他是20世纪西班牙绘画革新运动中的关键人物。 他与巴黎前卫艺术圈有着密切联系，并与巴勃罗·毕加索关系密切，发展出了一种独特的艺术语言，将立体主义的遗产与抒情感性相结合，并不断探索空间的组织方式。 形式的简化及其向自主结构的转化，使这幅作品与艺术家的成熟期作品相呼应，尤其是哈恩大学收藏的《内景》（1972）——在那幅作品中，植物图案被简化为几何形态，色彩则承担起结构性与表现性的双重作用。 此外，将这件作品与索菲亚王后艺术中心作为安赫莱斯·奥尔蒂斯构图探索范例所提及的《几何头像》（1960）进行比较也颇具意义。 这件作品的魅力在于，艺术家超越了写实表现，构建出一个充满节奏、平衡与色彩张力的空间。她的艺术语言虽与立体主义一脉相承，却避免了严格的分析性诠释：这些形式呈现出有机且富有意境的特质，几何形态与自由的笔触在此和谐共存。 曼努埃尔·安赫莱斯·奥尔蒂斯（1895年出生于哈恩——1984年逝于巴黎）是“巴黎西班牙画派”的领军人物之一。 他曾在格拉纳达师从何塞·拉罗查，在马德里师从塞西利奥·普拉，其艺术风格深受毕加索、立体主义的影响，并致力于探索梦境般的几何形态。他与曼努埃尔·德·法雅的友谊，进一步加深了西班牙民间传统与先锋艺术之间的对话。 内战结束后，他流亡布宜诺斯艾利斯，1948年重返巴黎，开启了国际艺术生涯。 他的作品被多家重要公共收藏机构收藏，包括索菲亚王后艺术中心、ARTIUM、帕蒂奥·埃雷里亚诺博物馆和格勒诺布尔博物馆，以及MAPFRE基金会、西班牙电信基金会和费德里科·加西亚·洛尔卡基金会。 随附证书，由莉娜·大卫诺夫·安赫莱斯女士（画家的孙女）认证