4 - 赵无极（1920年出生于北京——2013年逝于瑞士尼翁）。

赵无极（1920年出生于北京——2013年逝于瑞士尼翁）。 《构图》，1994年。 彩色蚀刻版画与水彩蚀刻版画，印于中国宣纸上，并裱贴于BFK Rives羊皮纸上。 铅笔签名、注明日期并编号为III/XXV。 由巴黎Lacourière et Frélaut工坊印制。 由纳沙泰尔Ides et Calendes出版社出版。 随皮埃尔·戴克斯（Pierre Daix）所著专著《赵无极：1935–1993年作品集》（*Zao Wou-Ki. L’œuvre 1935–1993*，Ides et Calendes出版社，纳沙泰尔，1994年）附赠，对应该书藏书家特别版第III/XXV号，配有布面书盒。 参考文献：约尔根·奥格鲁普（Jørgen Ågerup），《赵无极：版画作品。1937–1995年作品全集》，Heede & Moestrup出版社，1994年，编号375，第203页（附图）。 尺寸：22.5 × 20 厘米（图像区域）；39.5 × 33 厘米（纸张）。 这幅作品创作于赵无极艺术创作的完全成熟时期，当时他的抽象语言已达到非凡的笔触自由度，并在光与空间的处理上展现出独特的精妙之处。 作品以深邃、半透明的蓝色大面积为基调，与明亮的黄色和赭石色调区域形成对比，其上迸发出深色、颇具书法风格的笔触。透明漆层的叠加、形态的流动性，以及密集质感区域与开放空间之间的微妙平衡，共同营造出非凡的视觉深度。 他的艺术语言融合了中国绘画传统的审美特质——尤其体现在笔触的表达力和负空间的处理上——与西方抒情抽象艺术的探索。其丰富的色彩层次以及即兴性与构图平衡之间的张力，折射出他艺术世界的独特性。 赵无极是20世纪下半叶抽象艺术领域的重要人物之一。他毕业于杭州美术学院，1948年定居巴黎，在那里发展出一种融合东方传统与欧洲艺术流派的个人艺术语言。 他的作品逐渐演变为色彩张力极强的抒情抽象风格，其中空间、运动与物质起着至关重要的作用。他的作品被巴黎蓬皮杜艺术中心、纽约现代艺术博物馆以及巴黎塞尔努斯基博物馆等机构收藏。