1 - 阿尔布雷希特·丢勒（1471-1528）

阿尔布雷希特·丢勒（1471-1528） 《站在十字路口的赫拉克勒斯》，或《嫉妒的后果》。 约1498-1499年。铜版画。220 x 318 [233 x 330 毫米]。巴特施 73；霍尔斯坦 63；梅德尔 63 b。印于薄水纹纸上的精美亮丽试印版，在版面底部单字母缩写处高度处，透过纸张可隐约看到 （小水罐，梅德尔 158，约1498-1500年）在画面底部、单字母缩写处上方，右小腿横向划痕之前，透过纸张可见。 铜版边缘墨色浓重。中部有水平干燥折痕。透过纸张可见边缘处极细微的表皮剥落。版痕在画面底部处极轻微地减弱。背面左下角可见轻微的斜向折痕。 边白较窄（5毫米）。曾属A. J. Hachette收藏（Lugt 132）。带有AABM印章（Lugt 3075）。 这幅版画实现了非凡的文化融合，将日耳曼自然主义与意大利文艺复兴时期的解剖学理想融为一体（赫拉克勒斯的背影是对安东尼奥·波拉伊乌奥洛约三十年前雕刻的《裸体男子搏斗》的致敬）。 该题材的象征意义仍部分笼罩着神秘色彩。埃尔温·帕诺夫斯基曾指出，画面中的赫拉克勒斯正徘徊于两条道德道路的十字路口，其选择被有意地悬而未决。 人们无从知晓，他举起铁棒究竟是为了与“美德”结盟以消灭“恶习”，还是为了挺身而出，保护那对沉溺肉欲的伴侣（“享乐”与“萨提尔”）免遭暴力惩罚。 这种犹豫不决象征着人类灵魂在面对诱惑时的内心挣扎。此外，画面还蕴含着与嫉妒相关的家庭层面——嫉妒因其激烈而破坏了这对伴侣的和谐。 自然背景强化了这种二元性。一侧是茂密幽暗的森林（与山羊人的野性冲动相关）， 另一侧则是一片布局规整的风景，通向山丘上的堡垒或城池，象征着文明、自我克制以及通过美德所获得的成就。