218 - 今志贺：一件工艺精湛的网纹平户三河烧瓷器——“樱花中游弋的双鲤”花瓶

今志贺：一件工艺精湛的网纹平户三河烧瓷器——“樱花中游弋的双鲤”花瓶 今志贺作，署名“三河今志贺作” 日本，20世纪初，明治时期（1868-1912） 器形制作精湛，大型栏杆式瓶身自底座处缓缓收窄，经高耸圆润的肩部，过渡至微微收腰的颈部，瓶口边缘微微外翻。 器身采用双层壁结构，设计巧妙：外层饰有精细的六边形网状纹样，并在透明釉下以钴蓝和铁褐色施以精美釉下彩绘。 连续的画面描绘了两条大鲤鱼在盛开的樱花枝下，游过汹涌的水流；它们强健的身躯以细腻渐变的铁色调呈现，与宽阔的钴蓝色水流交织重叠。 镂空的外壁显露出单独成型的内器，内器本身以釉下蓝彩绘有更多水流与飘落的花瓣，当装饰图案仿佛隐没于镂空格栅之后时，营造出非凡的深度感。器肩环绕着一圈规整的尖形垂片纹饰。 器身下部压印有两个椭圆形留白字段，铭文为“Mikawachi IMASHIKA sei”（今鹿制，三河内）。 高 30 厘米 来源：来自美国纽约一著名私人收藏。 品相：品相极佳。在紫外线照射下未见任何修复或修补痕迹。 压印的“今鹿制”印记与三河内历史悠久的今村窑系一脉相承。 现今的继承工坊记载，“今鹿制”是明治维新后，原平户藩窑转为私人生产时，第十一代窑主今村房太郎时期所使用的窑号之一。 本花瓶非凡的工艺精湛之处，在于其双层壁结构、精致的网纹与绘画装饰之间的相互作用。 外壁在烧制前被镂空成密集的六边形网格，让人联想到“睦目网”（mutsume-ami）——这是一种传统的竹编技法，竹条在三个方向交叉，形成重复出现的六边形孔洞网络。 三河内陶工将这种镂空工艺发展到了极致：每个孔洞都会削弱未烧制的瓷坯强度并加速其干燥，因此需要非凡的控制力，以防止在烧制前和烧制过程中出现变形或坍塌。 在此，这种精湛的技艺被转化为一种极为精妙的画面表现手法。 两条鲤鱼占据最前层，游过外壁的实心部分，而奔涌的钴蓝色水流将整个构图紧密地联系在一起。在它们身后，几何格栅形成第二层，透过它可以看到单独装饰的内器，其上的溪流和飘落的樱花花瓣仿佛凹陷在器身之中。 最终呈现出一种具有非凡空间复杂性的分层构图：鱼、水、镂空纹样和内壁装饰相互重叠、融为一体，给人一种鲤鱼正在穿行于花瓶内部而非仅仅游过表面之感。 随着观赏角度的变换，视觉效果也随之不断变化。内壁上的彩绘装饰在静止的格栅背后若隐若现，而水流蜿蜒的轮廓则引导视线环绕器身，赋予整个构图非凡的流动感与动感。 洛杉矶县艺术博物馆（LACMA）指出，这种六边形镂空图案源自日本编篮工艺，也可能让人联想到“jakago”——一种装满石块的编织石笼，传统上用于河道沿岸，因此该图案特别适合表现鲤鱼与流水的设计。 博物馆对比： 可参见一件几乎一模一样的平户三河内双层镂空花瓶，同样饰有两条在樱花盛开的溪流中游弋的鲤鱼，并带有“今鹿”印记，年代可追溯至20世纪初，高30厘米，现藏于洛杉矶县艺术博物馆（LACMA）， 藏品编号 AC1997.273.56。