277 - 歌川国芳：《戏弄他人者》

歌川国芳：《戏弄他人者》 歌川国芳（1797-1861）作，题名“一游斎 国芳画”，并盖有“kiri”印章 日本，约1847年 纸本彩色木版画。竖幅大判。 署名“一游斎 国芳 画”，并盖有“桐”印；出版商：大和屋久兵卫，印章位于左下角。题为《Hito o baka ni shita hito da》（取笑他人者），出自《人物面相图》系列。 这是一幅制作精良的幽默“合绘”（拼合画），超大的头部由交缠的裸体人物巧妙拼接而成。 纸张尺寸 36 x 25.2 厘米 品相：品相良好，有轻微磨损，色彩略有褪色，纸张略呈褐色。有轻微污渍，存在正常磨损。右上边框背面有一小块纸张加固。 这幅非凡的版画属于国吉著名的“合绘”（即合成画）系列，该系列通过组合众多独立人物形象来构筑更大的画面。 这种构思属于“吉加”的俏皮世界，即致力于漫画、夸张和视觉机智的喜剧图像。尽管画面中充斥着裸体，但其目的在于幽默而非色情：观众被邀请去解读这张看似怪诞的面孔是如何构成的。 国吉将这种错觉推向了极致。交缠的身体膨胀成脸颊、鼻子和嘴唇，而那件蓝色方格图案的衣物本身，更是由其他身着衣物的形象拼接而成。就连最细微的细节也参与了这场玩笑：眼睛由一个黑碗构成，眉毛由一条黑色的兜裆布构成，胡须则由一处纹身构成。 这幅脸乍看之下似乎浑然一体，但一旦仔细端详，便会瞬间分解为一堆独立的身体。 幽默感恰恰源于这种不稳定性。国吉将“观看”本身转化为一种游戏：观者不断在辨认单个人头与发现其中隐藏的众多人物之间来回切换。 因此，这幅版画不仅展现了他对漫画的天赋，也体现了他对视觉错觉和画面变形的迷恋，正是这些特质使他的漫画设计成为江户时代晚期浮世绘中最具创造力的图像之一。 这种漫画式的夸张在日本艺术中有着更深的根基。 中世纪的讽刺作品，如《鸟兽人物戯画》（《Choju-jinbutsu-giga》），早已通过富有弹性的姿态和调皮的幽默，发展出了富有表现力的变形手法。到了江户时代，这种美学意识融入了通俗版画和插图书籍，艺术家们为城市观众精炼了画面谜题和漫画手法。 歌川国芳（1797-1861）是浮世绘最后几位伟大大师之一。他的作品题材广泛，涵盖山水、美人、歌舞伎演员、猫、神话生物以及武士的英勇战斗。 他的版画作品被世界各地的主要博物馆收藏，包括大都会艺术博物馆、普林斯顿大学艺术博物馆、沃尔特斯艺术博物馆、波特兰艺术博物馆、西雅图艺术博物馆、布鲁克林博物馆以及梵高博物馆。 国芳对视觉创新的痴迷贯穿于其整个创作生涯。他以戏剧性强烈的武士三联画而闻名，同时也探索了奇思妙想的图像表现。由猫组成的形象、由细小元素构成的身体，以及构图中隐藏的画面，都体现了他对视觉错觉的持久兴趣。在本作品中，这种创作冲动凝练为一个怪诞的头颅。 博物馆对比： 可参阅旧金山美术博物馆藏的一幅密切相关的版画，入藏编号 1981.1.54。 拍卖对比： 可参考同一位艺术家、同一系列的相关版画，该作品曾于2024年5月28日至6月10日在伦敦邦瀚斯“日本艺术”拍卖会上亮相，拍品编号1022（成交价19,200英镑，约合 24,000欧元，该汇率已根据本文撰写时的通货膨胀率进行换算和调整）。