273 - 歌川国政：《地狱艺伎》

歌川国政：《地狱艺伎》 歌川国政（1874-1944）作，题有“龙雅”印 日本，20世纪初，明治时期（1868-1912） 丝绸本上水墨、水彩及水粉画。装裱为挂轴，置于缎面画框内，配有木制卷轴端头（jikusaki）。 画作笔法精湛，描绘了著名艺伎“地狱艺伎”伫立于一幅气势恢宏的画作旁，画中是张口怒视的阿閦佛——二护法之一，以充满力道的单色笔触绘制而成。 这位艺伎手持佛扇（hossu），面朝那尊威严的护法像；她华丽的外袍上装饰着丰富的佛教地狱场景，其中充斥着恶魔和受苦的灵魂。一名身着白衣的年轻侍女（kamuro）跪在她脚边，仰面凝视。 色彩鲜艳、姿态优雅的太夫与笔触豪放的守护神形成鲜明对比，构成了引人注目的“画中画”构图，突显了该题材中世俗之美与佛教冥想之间特有的张力。 题跋：左下角，署名并盖章“柳蛙”（Ryua）。背面题写“地獄太夫ノ画”（Jigoku Tayu no ga）[《地狱太夫图》]。 画幅尺寸 144 × 58.5 厘米，含装裱尺寸 205.5 × 72 厘米 品相：品相极佳，仅有轻微磨损、折痕和褶皱，轻微斑点及零星污渍。装裱处有通常的磨损和老化痕迹，背面丝绸有小面积缺损。 附带一个带有题字的木制“合箱”（awa sebako）。 歌川国正（1874-1944）是歌川派晚期画家，系第四代歌川国正（1848-1920，亦称第三代国贞）的长子兼弟子。 他曾使用过多个艺名，包括“巴道”和“龙雅”，有时也被称为第五代国政。他创作过演员版画、风俗画、漫画和时事题材作品，并因描绘中日战争和日俄战争而尤为闻名。 据说“龙雅”这个名字是他师从饭岛古贺（1829-1900）学习绘画期间所取的。 著名的“地狱妓女”地狱多由（Jigoku Tayu）是日本流行文化中最引人入胜的人物之一，她体现了感官之美、世俗之乐、死亡与佛教开悟之间矛盾的结合。 据传说，她曾邂逅过特立独行的禅僧一休（1394-1481），后者以挑战神圣与世俗之间的传统界限而闻名。他们这段传奇般的相遇，与佛教关于无常的教义以及地狱妓女迈向精神觉醒的历程紧密相连。 这一故事后来在江户时期的文学和戏剧中广为流传，地狱妓女通常被描绘成身着华丽长袍，袍上装饰着恶魔、罪人以及佛教地狱的场景，刻意将世俗的华美与死亡与救赎的警示形成鲜明对比。 “法扇”（hossu）是一种传统上与佛教僧侣相关的拂尘，象征着扫除心念的纷扰与无明。因此，将其置于地狱妓女手中具有特别重要的意义，突出了她作为著名艺伎的世俗身份与其传说核心——精神觉醒——之间的对比。 博物馆对比： 可参阅歌川国贞二世（1823-1880）创作的同题材挂轴《地狱艺伎》，创作于1850年代末，水墨彩绘于丝绸上， 165.1 × 101 厘米，现藏于纽约大都会艺术博物馆，藏品编号 2023.78。 与本作品相似，画中的“地狱艺伎”身着饰有佛教地狱场景的华美长袍，将艺伎的美丽与地狱之苦及精神救赎的意象并置呈现。 拍卖对比： 可参见同一艺术家创作的一对主题密切相关的六扇屏风，均描绘《地狱艺伎》，每幅尺寸为170 x 342 厘米，署名“龙雅”，创作年代约1900年，曾于1994年10月25日出现在佳士得“日本屏风、绘画及版画”拍卖会中， 1994年10月25日，纽约，第212号拍品，成交价57,500美元，按本文撰写时的汇率换算并考虑通货膨胀因素后，约合 114,000欧元。