11 - 意大利画派；17世纪。

意大利画派；17世纪。 《救世主》。 木雕，彩绘。 尺寸：165 × 71 × 55 厘米。 这件雕塑描绘了基督作为“救世主”的形象，这一形象具有深远的神学意义，将基督塑造成救赎者与普世君王。雕塑中，基督呈站立姿态，一手托举地球，另一手指向地球表面——这一手势彰显了他对万物的统治权及其作为世界之主的地位。 该作品是意大利巴洛克雕塑传统中一个引人入胜的范例。这一时期的宗教形象表现力极为丰富，尤其注重解剖细节、衣褶处理以及人物心理特征的刻画。 尤其值得注意的是服饰的优雅设计：一件褶皱深邃的绿色短袍，搭配一件宽大的粉红色调斗篷，形成了迷人的色彩对比。 多色涂装在作品的构思中起着至关重要的作用，它不仅是一种装饰手段，更是强化自然主义风格、丰富立体感的一种方式。 17 世纪的意大利雕塑学派经历了其历史上最辉煌的时期之一，这一时期以巴洛克风格的发展和反宗教改革推动的艺术深刻变革为标志。 在此背景下，雕塑作为宗教说服和情感交流的工具发挥了至关重要的作用，力求通过写实主义、动态表现和强烈的表现力打动观众。 得益于教皇以及各大贵族家族的赞助，罗马确立了其作为艺术中心的领导地位，其中吉安·洛伦佐·贝尔尼尼等艺术家的作品，在很大程度上定义了巴洛克雕塑的语言。 与此同时，那不勒斯、佛罗伦萨、热那亚和西西里等其他艺术中心也形成了重要的地方传统，其特点是不同程度的戏剧性、丰富的装饰性以及叙事感。除大理石雕塑外，彩绘木雕也广受欢迎，尤其在宗教题材中，使得像这件作品一样高度写实的表现形式成为可能。