107 - 安德烈·马松（Balagny sur Therain 1896—巴黎 1987）

安德烈·马松（Balagny sur Therain 1896—巴黎 1987） 拉小提琴的牧神，约1960年 毛毡笔绘于信笺纸上 21 x 27 厘米 右下角有TA-AM遗产管理处的干印章，编号73 将向买受人提供马松委员会出具的证书 来源： 安德烈·马松工作室 路易斯·马松（通过遗产继承） 卡罗尔·布里莫画廊，巴黎 现任藏家从该画廊购得此作 作为超现实主义的重要代表人物，安德烈·马松在第二次世界大战结束后，创作了一系列以神话想象为核心的艺术作品。 1941年至1945年间流亡美国后，这位艺术家于1946年回到法国，美国经历的洗礼使他的绘画语言焕然一新。 归国后，他逐渐在普罗旺斯的托洛内（Tholonet）——靠近艾克斯-普罗旺斯——定居，那里的大自然景观与自然力量成为他新的探索主题。 此处展出的三件作品创作于1946年至1975年间，见证了他对古代神话、变形与混血形象的持久关注。 从《金字塔之巅》到《拉小提琴的牧神》，再到《阿普莱乌斯的金驴》，马松构建了一个充满奇幻生物并充满古希腊罗马文化意象的艺术世界。 这些主题使他得以在一种以“永恒变迁”为特征的生命观下，探索人类、动物与自然世界之间的边界。 他的战后作品还因风格演变而独树一帜，其笔触展现出极大的自由度。 马松既继承了超现实主义和自动主义的经验，又对美国抽象表现主义的研究和东方哲学颇为敏感，从而发展出一种更加碎裂、书法般且充满动感的绘画风格。 各种形态仿佛在持续的运动中解体又重组，而线条与色彩则共同构成了真正的能量。 这种形式上的自由从未排斥文化与文学的参照。其中《阿普莱乌斯的金驴》便是明证，该作品援引了阿普莱乌斯《变形记》中著名的古代故事——卢修斯被变成驴的情节。 通过这些参照，马松对欲望、本能以及世界的蜕变展开了深刻的个人思考。 这三件作品由此展现了安德烈·马松丰富多彩的想象力，以及他将古代遗产与现代绘画相融合的能力。 它们彰显了这位艺术家的独创性——直到创作生涯的最后几十年，神话对他而言始终是创造力和美学创新的取之不尽的源泉。