63 - 奥古斯特·沙博（尼姆 1882年 — 马斯-德-马丁，格拉夫松 1955年）

奥古斯特·沙博（尼姆 1882年 — 马斯-德-马丁，格拉夫松 1955年） 农舍 纸板油画 53.5 × 76 厘米 左下角签名：A Chabaud 背面标有编号 2632 背面贴有旧标签，打字内容为：奥古斯特·沙博《农舍》（H.s. C）编号2632，1996年耶尔展览 将向买受人提供由莫妮克·拉伊迪·沙博夫人出具的真品证书。 来源： 马赛私人收藏 奥古斯特·沙博的青年时期在尼姆、阿维尼翁和巴黎三地度过，随后数年致力于野兽派和表现主义的艺术探索。第一次世界大战结束后，他决定永久定居于罗讷河口省的格拉夫松。 他重返位于蒙塔涅特山脚下的家族产业“马丁农庄”（Mas de Martin），这里不仅成为他的生活居所，更是他灵感的主要源泉。普罗旺斯——这个他从未真正停止从中汲取灵感的地方——从此在他的作品中占据了核心地位。 从20世纪20年代起，沙博由此发展出一种深深植根于这片土地的绘画风格。阿尔皮耶山脉的风景、农田、村庄、当地居民以及日常生活场景，都是他随着四季更迭而观察的创作题材。 其中，“马丁农庄”（Le Mas de Martin）尤其成为一个反复出现的主题，通过其建筑、周边区域及乡村环境得以多角度呈现。此处展出的三幅作品，正是他对于这片领地特殊情感的见证，他始终在不断探索这片土地的各个侧面。 这位艺术家远不止于描绘普罗旺斯风景，他还关注那些生活于此并赋予这片土地生机的人们。一位在树荫下休憩的男子形象，便唤起了人们对农耕生活节奏的联想，以及人与土地之间紧密的联系。 同样，那幅描绘两名妇女坐在厨房里的室内场景，也体现了夏博对家庭私密生活和日常举动的关注。这些看似朴素的题材，充分体现了他捕捉与自己紧密相连的乡村世界本质的意愿。 20世纪40年代和50年代是这位艺术家最后一个重要的创作时期。沙博继续探索他熟悉的普罗旺斯，重点描绘周边风景、家庭场景和室内画面。 1949年——这一年正是本次展出的某件作品的创作年份——将该作品确切地归入了他创作生涯的最后一个十年。 夏博的绘画风格独树一帜，保留了强烈的视觉表现力，这源于他早期对野兽派的探索。 浓烈深邃的色彩、刻意简化的形态，以及勾勒轮廓的粗黑轮廓线，构成了他绘画语言的鲜明特征。然而，在这充满活力的表现形式背后，却透露出一种与普罗旺斯及其风景、居民紧密相连的、极具感染力且细腻的视角。