39 - 据克劳德·米歇尔·克洛迪翁（CLAUDE MICHEL CLODION，南锡，1738年—巴黎，1814年）作品；19世纪。

据克劳德·米歇尔·克洛迪翁（CLAUDE MICHEL CLODION，南锡，1738年—巴黎，1814年）作品；19世纪。 “萨提尔与仙女”。 做旧青铜。 署名。 尺寸：57 × 36 × 30 厘米（共2件）。 构成这套作品的两组雕塑，唤起了克劳德·米歇尔（人称克洛迪翁）所描绘的神话与感性世界，他是18世纪法国雕塑界最具代表性的艺术家之一。 萨提尔、仙女和小天使（普提）在极具动感的构图中交织缠绕，其中人物躯体的塑形、细节的丰富性以及表面处理，凸显了洛可可美学在19世纪装饰雕塑中持久的影响力。 古典神话在此作为形式与姿态的宝库，使雕塑家得以探索动态、优雅以及人物之间的互动。 理想化的解剖结构、卷曲的头发、植物纹样以及蜿蜒曲折的身体构图，共同营造出一个充满趣味且富有意境的场景，其中巴克斯世界特有的感性与法国传统典型的精致并存。 还值得注意的是，半人马、仙女和小天使（普提）的组合让人联想到《两位仙女与半人马婴儿》 以及纽约大都会艺术博物馆收藏的《巴克斯与一位带着孩童和葡萄的仙女》——这些作品都体现了这位雕塑家对巴克斯主题场景的偏爱。 克劳德·米歇尔（人称克洛迪翁）出生于南锡，但于1755年移居巴黎，进入其叔父——雕塑家兰伯特·西吉斯伯特·亚当的工作室学习，并在那里待了四年。 亚当去世后，他成为让·巴蒂斯特·皮加勒的门生，后者是庞巴杜夫人的御用雕塑家。他的作品很快便获得认可，并于1759年荣获皇家美术学院的雕塑大奖。 1761年，他因写生作品荣获第一枚银牌；一年后，他又获得皇家美术学院的大奖，奖项包括一笔用于赴意大利深造的津贴。1767年至1771年间，克洛迪翁在罗马创作颇丰。 回到巴黎后，他开设了自己的工作室，与兄弟们一起创作了神话场景、舞者群像、仙女和沐浴者等作品，其风格介于洛可可和新古典主义之间。 他的作品备受追捧，从巴黎的沙龙到俄罗斯的叶卡捷琳娜二世都对其青睐有加。克洛迪翁的作品现藏于卢浮宫（巴黎）、大都会艺术博物馆（纽约）、 埃尔米塔日博物馆（圣彼得堡）、维多利亚与阿尔伯特博物馆（伦敦）、芝加哥艺术学院、J·保罗·盖蒂博物馆（洛杉矶）、弗里克收藏馆（纽约）以及金贝尔艺术博物馆（德克萨斯州沃思堡）等众多机构均收藏有他的作品。