67005 - 贝托亚，哈里

贝托亚，哈里 《无题（蒲公英）》 哈里·贝托亚 《无题（蒲公英）》，1971年 镀金黄铜、铜、花岗岩 88 x 42-1/2 英寸（223.5 x 108.0 厘米） 来源： 约翰·L·赫尔姆（达拉斯）收藏，1973年直接从艺术家处购得；此后由其后人继承。 展览记录：1971-1973年，休斯顿诺尔国际公司（Knoll International）。 本作品收录于《哈里·贝托亚作品全集》，编号为S.WI.110。 《哈里与约翰尼：诺尔公司的“蒲公英”》 马林·R·沙利文 博士 1950年，哈里·贝托亚接受了诺尔公司（Knoll）的职位，从南加州搬到了宾夕法尼亚州的利哈伊谷。 尽管他正式受雇的时间仅持续了三年——在此期间他设计了如今已成为标志性的座椅系列——但直到1978年去世前，该公司一直是他职业生涯中最稳定的支柱之一。 贝托亚与诺尔的关系并非一种冷冰冰的企业联盟，而是公司内各层面的个人数十年来持续推动的努力——他们成为了亲密的同事、关键的对话者，在许多情况下更是朋友。 尽管从未签署过任何正式合同，但这些支持者实质上充当了贝托亚的艺术经纪人和经销商，不仅在公司的建筑与设计网络中寻求潜在的委托项目，还积极培育并建立与私人客户及收藏家之间的重要关系。 在20世纪50年代，贝托亚和诺尔彼此对对方都至关重要，双方都确立了自己的声誉；要找到另一位其兴趣和职业发展与单一商业实体或设计公司如此紧密交织的世纪中叶现代艺术家，实属不易。 伯托亚在诺尔公司最大的支持者之一是约翰·L·赫尔姆，1950年，创始人汉斯·诺尔任命他负责新开设的达拉斯展厅。 此后二十五年间，赫尔姆在公司内逐步晋升，最终担任运营副总裁，随后负责国际特许经营业务，直至1974年退休。他是贝托亚的重要且坚定支持者，并协助推动了公司在后续开设的每一家展厅中雕塑的陈列与销售。 尽管承认这位艺术家兼设计师在公司的正式任职时间很短，但赫尔姆向贝托亚表示，在诺尔内部，大家仍然觉得他是“家族中不可或缺的一部分”，并对他怀有“深厚的爱与情感”。[1] 三十余年来，赫尔姆与贝托亚一直保持着密切联系，并定期互访。 尽管对于一位如此多产的艺术家而言，贝托亚的档案相对稀少，但两人之间的通信却相当丰富——包括已寄出和售出的作品清单；关于潜在委托和展览机会的消息；以及关于家人和朋友的个人近况。 赫尔姆对定价和整体职业规划的关注程度，往往远超贝托亚本人。正如赫尔姆在20世纪60年代写给贝托亚的信中所言：“我对你和你的作品极为关注，希望你能获得更多曝光。 我认为你对某些作品的定价过低，因此我擅自将价格上调了，我们从这些作品中获得的任何收益都会转给你。我不想要佣金，也不会考虑你提出的任何佣金要求。很高兴我们能为你提供一些帮助。”[2] 本拍品正是这一互利合作与长久友谊的切实成果之一。1970年初，赫尔姆曾致信贝托亚，商讨为其休斯顿室内设计公司埃文斯·莫尼卡尔（Evans Monical）的一位客户制作一件贝托亚的金属丝“蒲公英”雕塑的可能性。[3] 在接下来的一年里，贝托亚忙于其他项目，包括为密歇根州弗林特市维克多·格鲁恩（Victor Gruen）设计的杰纳西谷中心购物中心（Genesee Valley Center Mall）完成一项大型委托作品，以及在纽约斯坦普利画廊（Staempfli Gallery）举办的个展。 然而到了1971年2月，贝托亚终于能够将注意力转向赫尔姆斯的请求。他原本打算使用细不锈钢丝，但在20世纪70年代初，这种材料的成本不仅上涨了35%，而且难以采购。 他于是决定“改用铍铜线”，这种材料虽然比不锈钢还要昂贵，但镀金效果更好，而且更重要的是，更容易获得。[4] 到1971年4月底，贝托亚已完成三件《蒲公英》作品，他向朋友“约翰尼”描述这些作品是自己“迄今为止最精美的作品”。[5] 贝托亚将所有作品运往达拉斯，其中一件直接送给了他通过诺尔结识的私人收藏家，另外两件则送到了展厅的赫尔姆手中——一件是不锈钢材质的，另一件是铍铜材质的，两者均镀有闪闪发光的金层。 时间已过去太久，埃文斯·莫尼卡尔（Evans Monical）的客户已不再感兴趣，但赫尔姆迅速着手为这些雕塑寻找买家。1973年6月，他以极高的价格卖出了那件较小的不锈钢“蒲公英”，所得款项甚至足以覆盖贝托亚为那两件作品标出的总价。他一如既往地慷慨……