6505 - 亨利，苏泽特

亨利，苏泽特 艺术家丹尼尔·尼古劳斯·霍多维茨基的肖像：他坐在桌前，面前是画板和画笔，手中拿着一只单眼眼镜。 布面油画，裱贴于画板上。80.5 × 66 厘米。 右下角签名“S. Henri geb. Chodo[...]”。约1800年。 这幅由丹尼尔·尼古拉斯·霍多维茨基的次女苏泽特·亨利创作的肖像画，最近才在艺术市场上被重新发现。 画中人物的身份和作者信息曾一度失传。经过专业清洁处理，画作表面的签名得以显现，从而能够明确归因于这位女艺术家。 苏珊娜·霍多维茨卡（昵称苏泽特），婚后姓亨利，无疑是其父亲最忠实的继承人。与父亲一样，她创作了一系列以中产阶级生活为主题、富有道德教化意义的风俗画。 例如，她深入探讨的“婚姻”和“教育”等主题，便源自其父亲的创作题材库。她的父亲曾在那些闻名遐迩的画作系列中，率先示范了通过对比美德与恶习来构建叙事逻辑的方法。 正如丹尼尔·霍多维茨基是一位杰出的肖像画家——这一点或许尚未得到充分重视，尽管他不仅描绘了当时资产阶级社会的生活、思想和情感，还创作了许多反映时代历史的画作——苏泽特在这个领域也取得了令人极为钦佩的成就。 她的老师堪称顶尖：在父亲的初步指导后，她师从约翰·克里斯托夫·弗里施——当时柏林首屈一指的肖像画家，最终又在德累斯顿师从安东·格拉夫——这位德国境内最杰出的肖像画家，也是她父亲的挚友。 即使在与胡格诺派牧师、后来担任柏林古物与钱币馆馆长的让·亨利结婚后，这位女画家仍一如既往地坚持着自己的艺术创作。她超越父亲之处，在于画作的尺寸。 霍多维茨基是小幅画作的杰出大师。而苏泽特则遵循了肖像画的标准，创作等身大小的画作，经常选择比单纯的半身像更宽广的构图，甚至为家庭肖像绘制大型画布。 苏泽特·亨利在这幅画作中，以及在柏林博物馆收藏的另一幅创作时间稍早的半身像中，都描绘了她的父亲。 考虑到霍多维茨基的声望——他曾担任美术学院院长，是一位备受追捧的版画师，也是当时德国最受收藏的版画家之一——再加上这位艺术家活跃的社交生活，以他本人为主题的肖像画数量之少着实引人注目。 除了这两幅由其女儿创作的肖像外，还有一幅弗里施（Frisch）所绘的肖像，其局部复制品现珍藏于哈尔伯施塔特格莱姆之家（Gleimhaus）的“友谊殿”中， 除此之外，仅存格拉夫（Graff）创作的这幅肖像画，该画作与霍多维茨基夫人的肖像画一同以多幅复本的形式流传至今。 画中的艺术家身着一件带有醒目肩领的灰色外套，坐在桌前，手边放着一张纸。他身体呈侧身姿态，面朝观者，神情生动，双唇正微微张开，仿佛正在说话。霍多维茨基作品的广度常令人赞叹不已。 这位艺术家的一位早期传记作者曾记载，在接待众多访客期间，他既不会中断工作，又能同时将注意力转向来访者，并与之进行生动的交谈。 正是这一瞬间，似乎通过画中脸部明显的转动姿态，在这幅晚年肖像中得到了生动展现。在这方面，它与格拉夫于1800年1月创作的杰作颇为相似。 作为艺术家的工具，同时也作为艺术家肖像的象征，霍多维茨基手持画笔并佩戴单片眼镜。因此，从图像学角度来看，这幅画同样可被视为一幅艺术家肖像，与那位女画家笔下的另一幅父亲肖像如出一辙。 那幅画中，大师靠在椅子上，从沉重的眼睑下凝视着观者，一只手搭在放在腿上的对开本画夹上。 就庄重感而言，这幅肖像画与前作不相上下；但在开朗的亲和力方面，这幅画却远胜一筹。这或许是该艺术家最晚期的肖像画之一。 雷马尔·拉赫尔博士 参考文献：雷马尔·F·拉赫尔：《风俗、讽刺、启蒙。丹尼尔·霍多维茨基的日历铜版画》。哥廷根，2026年，第19页，编号I.1，附图。 - 鉴于图录中通常不会注明藏品的保存状况，仅在极少数情况下会提及，因此请务必索取各拍品的状况报告。 - 请索取各拍品的状况报告，因为图录中通常不会提及保存状况。